Лэш Катрин

Вдохновение и творческий путь

Вдохновение

и творческий путь

Катрин Лэш

2016

Я ненавижу представляться. Потому что сразу после того, как собеседник услышит твое имя, он предпочитает узнать, чем ты занимаешься. И приемлемым ответом для него будет профессия или дело, которое приносит тебе деньги. Кто хочет слышать о том, что ты и сам не знаешь, чем будешь заниматься через полгода? Потому что в моей жизни это именно так. «Здравствуйте, меня зовут Катрин, я художник… А еще я пишу книги, снимаю видео, путешествую, развиваю интернет-стартап… А еще я всерьез хочу заниматься режиссурой, и… «Подожди подожди,» – ожидаю я услышать в ответ. «Так что же главное?»

Когда-то я закончила  колледж по специальности художник-мастер, затем вуз, как графический дизайнер. Выбрала себе работу по профессии, пытаясь всем своим существованием и достижениями в профессиональной деятельности оправдать свою творческую природу. И под этим я понимаю то, что иногда моя личность отходит от общепринятых норм, я могу показаться вам безответственной, местами ветреной, потому что у меня так много увлечений и я люблю их менять, переключаясь на все новое. Но то, что я поняла за свои двадцать с чем-то лет, это то, что никогда не стоит стесняться того кто ты есть. И я решила стать свободным художником. Я поняла, что работая на «нормальной работе» я пыталась доказать то, что никто от меня не требовал.

Сложно поверить, что еще год назад, я не понимала, зачем людям и миру творчество. Я была близка к мысли о том, что креативность – это проклятие, другими словами – тяжкий крест, который не дает тебе спокойно “жить как все”.

Эту книгу я начала писать в путешествии, которое дало мне шанс пересмотреть свои взгляды на то, что считать нормальным. И мне пришло в голову обратиться к художникам, музыкантам, и другим творческим людям, которые, как оказалось, тоже испытывают привычные для меня душевные муки.

Стоит ли, можно ли проявлять свою творческую сущность в этом мире? Откуда берется творческое вдохновение? И благословение это или проклятие? Эта книга для тех, кто хотя бы раз сталкивался с творческим кризисом. С проблемой принятия себя и своего творчества.

Я пошла дальше и решила разобраться, что отличает творческих людей, как устроено их мышление? Почему одни и те же идеи приходят разным людям одновременно, и как не упустить гениальную идею? Как развить творческие способности или вернуть утраченные? И как найти полную гармонию с собой, творить, отрешившись от своих страхов и сомнений?

Словом, эта книга о творчестве. Прожитая полностью на моем опыте.

Катрин Лэш.

Художник, режиссер и предприниматель.

Что такое творчество?

14 января 2015…

…Кажется, сегодня я впервые окончательно и полностью осознала, что есть творчество. И все мифы и ложные представления о творчестве.

Настоящий талант пробьется, как зеленый росток сквозь толщу асфальта. Если в вас это есть, то вы не сможете долго прятать это от мира, держать в себе и давиться, хватая воздух как рыба, так и не имея достаточно чтобы вздохнуть. Творчество – это луч солнца. Это то, что роднит нас с Создателем Вселенной. Это, когда ты не можешь контролировать то, что из твоих легких вырывается воздух, вибрируя в твоих связках, ты можешь только подстраивать «инструмент» гортанно-диафрагменно-ротовой, лишь придавая этим звукам форму, как пальцы мастера придают форму глиняной вазе на гончарном круге.

Я пишу эти строки услышав талантливого Лондонского композитора африканского происхождения. Его музыка, как проза, повествующая о его жизни, мыслях чувствах, о большом «ничего» из которого он пришел. Его ритмы уносят меня в полу-медитативное состояние. Этот автор покинул родной город, чтобы исполнять свою музыку на улицах Парижа. Это напомнило мне другие истории уличных музыкантов. Что толкает их на улицы? Не желание ли делиться с миром? Они не думали долго о том, как заставить мир услышать о себе, а просто отправились навстречу этому миру, туда, где кипит жизнь, туда где люди невольно приобщатся к их творчеству. Это у нас в крови – делиться с миром нашим творчеством. Раньше я этого стеснялась, мне казалось, что это тщеславие и погоня за славой, а это единственное искреннее чувство, которое вложил в нас Создатель, иначе он не дал бы нам наших талантов, если бы не хотел, чтобы мы делились ими с миром. Наша задача, стать искусным мастером, научиться управлять этим творческим потоком, «вылеплять» наши произведения.

Я иногда думала, что через творчество, мы ловим некий поток Божественной информации и придаем ему форму. Но теперь, я осознала, что мы и сами создаем. Так же, как Бог создал мир из простых элементов, мы, созданные по образу и подобию Творца, имеем силу и возможность создать что-то из ничего. Мы можем превратить горсть земли в произведение искусства. Я думала: зачем это нужно? Кому и чем служит очередной художник, рисующий миллион набросков, которые никто и никогда не увидит? Кому нужен певец, который поет только когда никого нет дома? Неужели все эти люди так и проживут свои жизни под чужими масками? Под масками не творческих людей?

Но для чего тогда двенадцатилетней девочке ангельский голос, освежающий, как горный источник, способный заставить тысячный зал прослезиться? Что такое она дает им своим голосом? Почему они уйдут домой с ощущением эмоционального катарсиса?

Настоящий талант обязательно пробьется, найдет путь. Вся наша жизнь – это путь, путь творца. Путь через тернии, неприятие окружающих, непонимание родителей и многое другое. Путь к тому чтобы создавать нечто, способное изменить мир. Мы меняем мир с каждым нашим созданием. Без творчества, без инноваций не было бы никакого прогресса. Мы недооцениваем силу творчества.

Как интересно устроен мозг творца. Он не признает обычные каноны и догмы. Он уже с юных лет знает, что желает изменить мир. Он все время ищет пути самовыражения. Он никогда не смотрит на вещь с одного ракурса. Он экспериментирует, живет и страдает. Страдает от того, что мир еще не приспособлен для таких людей как он, и, похоже, ему придется приспособить мир под себя.

Оказывается, когда мы творим, включаются те неизученные отделы мозга, которые отвечают за импровизацию. Это не те отделы, которые работают, когда мы играем по нотам, срисовываем с образца, считаем и умножаем, или выполняем любую логическую работу.

В школе мы уважали математику. Мы считали, что математика сложная. Ей следует отдать честь. Она привела нас к денежным отношениям, к цифровому веку. Но творчество нелогично, оно не подвергается алгоритмитмизации, за что было заклеймено теми, кто не понимал творческих людей, как занятие недостаточно умное. А на деле, для создания, для творения, для инновации нужно мышление творца и художника. Того, кто видит невидимое другим, слышит рифмы в звуках окружающей среды и видит во сне мелодии.

Как легко наше общество отказывается от новых «лишних» творцов, признавая лишь признанных. Не дает им и шанса следовать за своим призванием, загоняя в рамки рабочего рабства.

Когда африканские рабы были привезены в колонизировавшие их страны, им нельзя было читать, нельзя было писать. Нельзя было учиться в школе и нельзя было жениться. То есть венчаться. Чтобы как-то зафиксировать свой брак, молодожены в обществе родных и близких прыгали через метлу. Этот ритуал означал, что они теперь муж и жена. Чтобы выразить свои эмоции, творческий ум нашел выход в искусстве. Даже если взять для примера джаз, стиль который вырос из импровизации. Процесс, который в разы мощнее чем любая другая деятельность мозга. И что мы имеем годами позже, – людей с уникальными умами и способностями, которые никак не зависят от их прошлого опыта. Времена меняются и предвзятое отношение относительно расовых различий уходит со сцены, столкнувшись с фактами, но предрассудки относительно творческого сознания еще живы. Это связано с тем, что люди отвергают то, что им непонятно, что невозможно объяснить.

Когда-то считалось, что способности мозга имеют гендерные различия. Что женщины глупее мужчин. Для меня знаменательным был доклад немецких ученых 2015 года о том, что наша половая принадлежность не влияет на способности мозга. Это, казалось бы очевидное заявление, словно ударило меня волной о берег реальности. Способности мозга не зависят от массы мозга и размера тела. Ребенок может быть умнее двухметрового амбала. Все от чего зависят способности мозга, – это от того как мы их развиваем. Они могут спать в зародышевом состоянии и «ждать своего часа», чтобы ярко вспыхнуть талантами. Могут и постепенно угасать, если их носитель медленно убивает себя.

Но нужно ли получать доказательства и гнаться за фактами? Возможно ли просто поверить и принять то, что идет изнутри? Не спрашивать себя почему и зачем, а просто творить!

Как устроен творческий мозг

Мы думаем, что живем в реальности, а на самом деле мы живем в ловушке, созданной разумом.

Если только допустить, что есть гораздо больше, чем хочет видеть разум, довериться неизвестному, то можно познать невероятное.

Когда-то я полагала, что творческие люди, это нечто особенное. И в том, как мы мыслим, как тонко чувствуем и как взаимодействуем с окружающим миром я находила подтверждение этому.

Пока не начала интересоваться тем, как же устроен на самом деле человеческий мозг, как рождаются и протекают в нем креативные процессы. И оказалось, на сегодняшний день исследователи человеческого мозга сходятся во мнении: творческий процесс, так же как и процесс поиска любого креативного решения, процесс изобретения чего-то нового в принципе – общий для всех людей. Но давайте разберемся по порядку.

Когда я писала эти страницы, я задала двоим своим друзьям этот вопрос: «Что отличает творческий мозг?». Один из друзей – прожженный материалист, талантливый парень, но приверженец логических решений и научных подходов, его ответ был:

«С точки зрения нейрофизиологии – ничем.»

Вторым человеком была моя подруга, так же обладающая множеством талантов, но более художественно одаренная натура, она ответила без секунды сомнения:

«Способностью представить то, чего нет.»

Допустим, что то, что мы считаем реальностью, окружающей нас – это на самом деле проекция в нашем мозгу. Проекция, сформированная электрическими сигналами от пяти органов чувств, которые затем воспроизводятся в цельную картинку-голограмму в мозгу.

И вот в эту проекцию реальности с накопленными знаниями об окружающем мире, убеждениями и прочим, приходит новое знание откуда-то извне.

Наш мозг начинает встраивать новое знание в свою сформированную систему, выстраивая нейронные связи и соединяя его с другими знаниями  в нашем сознании.

Новое знание может не прижиться – люди, привыкшие давать оценку всему что видят, подводя все под шаблоны, уже сформировавшиеся в течение жизни, «упекают» эту информацию в заточение стереотипов.

Противоположностью им будут люди, обладающие любопытством, они жадно хватают это новое знание, а мозг пытается встроить его в свою картину мира. Он соотносит понятия, «соединяет кусочки пазла», при смыкании которых происходит момент озарения.

Эта новая информация может прийти  не только по средствам 5 органов чувств, она может возникнуть в воображении, как некая истина, как образ или ощущение, – это я и считаю вдохновением.

Однако, без секретных ингредиентов вдохновение само ничего не сотворит.

И первый ингредиент, это фокус внимания. К нам часто приходят в голову оригинальные идеи, но не всегда мы уделяем им должное внимание, и идеи уходят так же легко, как и появились. Но если этой новой идее удалось завладеть нашим вниманием, то мозг концентрируется на ней, добавляя второй ингредиент – анализ.

Для анализа необходима работа мозга, и включаются разные его участки, активно насыщаясь кислородом, за счет притока крови.

Когда художник пишет картину с натуры: фокус его внимания находится на объекте, который он рисует, в мозгу происходит анализ трехмерного пространства, которое необходимо превратить в двухмерный рисунок, разделить цвета на пятна и  линии.

При решении нетипичных задач, мозг, не находя простого логического ответа, задействует все свои ресурсы, прибегая к помощи других отделов и участков.  Все силы положены на нахождение решения – третьего ингредиента.

Как вы понимаете, чем креативнее задача, тем больше сил требуется для ее решения. Наконец, формируется замыкание нейронных связей, и мы находим решение нашей задаче, а художник понимает, как изобразить то, что он хочет.

По такому же принципу происходят догадки и формируются новые знания в других сферах деятельности человека.

Вещи, которые сейчас можно воссоздать при помощи логики, алгоритма, были когда-то изобретены, а изобретены они были не при помощи логики. Логика оперирует тем, что уже известно, но чтобы создать что-то новое необходим креативный подход, – в основе лежал нестандартный, креативный  подход, допускающий, новые идеи и то, под каким углом на эту задачу еще не смотрели.

Нахождение решения приносит нам радость на физиологическом уровне: с замыканием нейронных связей, в кровь выделяется «гармон радости» – допамин.

А на психологическом уровне, это чувство удовлетворения, самореализации, восторга от сотворенного. Еще этот эффект называют озарением. И так, как озарение приносит столько приятных эмоций, многим людям особенно интересно браться за новое, знакомое быстро становится скучным, и мы теряем интерес к делу. Нам необходимы эти переживания вдохновения и озарение.

Логика приведет вас от А к Б.

Воображение доставит куда угодно.

Альберт Эйнштейн

Но мне хотелось бы вернуться к фразе, которую сказала моя творческая подруга о том, что творческий мозг характеризуется способностью представить то, чего нет.

Самые гениальные открытия были сделаны именно потому, что люди, сделавшие их, когда-то позволили себе представить то, чего нет, иногда вопреки существовавшим в это время в мире знаниям.

Энштейн однажды представил созависимость пространства и времени и их искривленность, и затем построил математическую теорию в доказательство своей смелой идее.

Все изобретатели и творцы шли по такому пути. Все они в начале позволили себе представить свою оригинальную теорию силой воображения, а затем занялись поиском решения для ее доказательства.

А как же исследователи-наблюдатели, планомерно изучающие силы природы, и эмпирический метод? – скажете вы. Исследования всегда давали нам знания об окружающем мире, но не всегда все можно увидеть, а затем изучить, иногда необходимо это представить, предположить смелую догадку, и построить на ее основе теорию. Так Нильс Бор допустил в своей голове идею о том, что электроны – это не просто мельчайшие частицы вещества, как считалось ранее,«кирпичики мироздания», а это свой собственный космос, где законы привычного макро мира уступают своим, квантовым законам.

Но самые гениальные творцы представляют себе то, чего не найдешь в природе, потому что этого еще не существовало.

Художники-творцы, это те же генераторы гениальных решений. Они представляют то, чего еще не было и воплощают это на холсте. Архитекторы представляют здание, реконструируя у себя в голове знания об объективной реальности, чтобы представить, как воплотить свою задумку в ней. О, музыканты, это мое любимое! Как композиторы-новаторы представляют в своем воображении то, чего еще не существовало и создают прекрасные произведения!

Но, конечно, эти ученые и творцы не провидцы, заглядывающие в будущее. Представить то чего еще нет им помогают колоссальные знания, накопленные в этой области и нестандартный креативный подход к решению поставленых задач. А так же жажда создавать.

Иногда, новые идеи, это компиляция уже знакомого, «новое прочтение» того, что уже существовало ранее, либо продукт соединения двух и более идей… Иногда новое – это чистый эксперимент. И совершить такой эксперимент способен тот, кто имеет нетривиальный взгляд на вещи. Поэтому, наверное, дети могут делать спонтанные открытия, для объяснения которых у них не еще хватает знаний.

Я помню, как в детстве узнала о теории золотого сечения,«формуле красоты и гармонии» и я очень живо представила себе, новую «формулу красоты», которая идет в разрез с теорией золотого сечения. Но я не знала, как объяснить это или выразить в математических формулах. В том малом возрасте я хорошо владела лишь «языком рисования», поэтому нарисовала «формулу красоты» на примерах в блокноте для зарисовок.

Получалось, что симметрия и математические пропорции уступают легкости ветра и прозрачности капле воды. Все что мы действительно подсознательно воспринимаем, как красивое создано природой и воплощает себе жажду к жизни: лёгкость, как победу над гравитацией, молодость, как победу над смертью, солнечный свет, как победу над тьмой. И на что бы мы не взглянули, наличие одного или трех этих элементов делает это красивым.

Сохраняя в себе ребенка, мы имеем чистую связь с воображением. Считается, что большая часть гениальных открытий сделана людьми в относительно молодом возрасте. И пролить свет на то, почему так происходит, может помочь особенность нашего мозга, исследованная Н.П. Бехтеревой, которая называется «Детектор ошибок».

Детектором ошибок, назван целый комплекс инструментов, которыми пользуется наш мозг для нашей защиты. Он нарабатывается с возрастом, запоминая, систематизируя все наши действия, распознанные, как неудачи или ошибки. А это значит, что чем старше человек, тем хуже он относится ко всему новому. Мы перестаем быть любопытными. Мозг ищет простые объяснения.

Но дело в том, что в творчестве мы всегда заходим в область неизвестного, создавая новое. Новаторство и эксперименты сопряжены с риском ошибок, и вот что пишет по этому поводу Н.П. Бехтерева.

Творчество, как хорошо известно, всегда развивается в рамках какой-то деятельности и одновременно происходит с выходом за ее рамки.

Детектор ошибок должен и может теоретически препятствовать выходу в новизну, прорыву через известные догмы и законы, преодолению сформированных ограничений, полученных в том числе и в обучении. Однако ограничения именно в мозгу любознательного и дерзкого творца либо исходно преодолеваются, либо формируются сознательно или бессознательно по принципу «не мешать», либо при осознании стремления к прорыву в неизвестное переформировываются «перевоспитываются» из ограничителей – в помощников.

Феномен «Детектор ошибок» по В.Б. Гречину и Н.П. Бехтеревой

Получается, что этот «детектор ошибок», которым все обладают, в мозгу творческих людей работает немного по-другому, так, чтобы мы могли расширять свою картину мира, постоянно пробуя новое, чтобы мы не боялись пробовать и ошибаться, чтобы мы были новаторами и изобретателями.

Кстати, то, что работа детектора ошибок у творческих людей устроена немного по-другому, натолкнуло меня на мысль, что и неуклюжесть, и рассеянность и «витание в облаках» приписываемое творцам и изобретателям, тоже одно из условий, при которых наш мозг может «выходить за границы дозволенного», чтобы создавать и развивать в своей голове креативные концепции.

И так, получается, что любой человек способен к творчеству во всех смыслах этого слова. Искать и находить креативные решения, создавать новое может каждый, но почему не каждый это делает? Одно я знаю точно, и это определяет творческих людей. Наша особенность в том, что мы просто не можем не творить.

Имея примерно одинаковые способности к музыке и рисованию, один человек может стать музыкантом, а другой художником. Что ж, если это так, то определяющим фактором будет искренний интерес. Без интереса нет и творчества. Что еще, кроме как искренний интерес способно заставить человека проводить бесконечное количество часов за одним и тем же занятием, в попытках достичь мастерства?

Однако не все музыканты, закончившие музыкальное училище могут писать песни, так? Все знают нотную грамоту, все умеют «играть с листа», даже все выполняли школьные задания по сочинению песен, пьес и мелодий. Но что тогда отличает тех, кто не просто читает с листа, воспроизводит, а тех, кто добавляет что-то свое, причем, зачастую неосознанно? – Импровизация.

Импровизация

Мне всегда было интересно, как работает мозг во время импровизации. Потому, что, складывается ощущение, что импровизируя, мы совсем не думаем в привычном понимании этого процесса. Наблюдая за ловким движением пальцев пианиста, сложно допустить то, что в своей голове он продумывает каждую свою импровизацию, подбирая оптимальный креативный вариант. На это ушло бы слишком много времени. А в реальности, это получается у него искусно и самозабвенно.

Так работают ли креативные возможности мозга во время импровизации? Оказывается, кроме тех отделов мозга, которые работают во время творческой деятельности, включаются и другие.

Чарльз Лимб, ученый, который провел глубокое исследование процесса импровизации подсказал мне ответ.

Команда ученых во главе с Чарльзом Нимбом проводили эксперимент , исследуя мозги импровизирующих музыкантов при помощи функционального томографа, который  регистрирует активные участки мозга.

У музыкантов было несколько несложных заданий, одно из которых было игрой по нотам, или воспроизведением заранее выученной джазовой гармонии, а остальные задания были связаны с импровизацией на основе этой мелодии.

Затем Лимб и Браун проанализировали записи, снятые с мозга сканером. Так как области мозга, активизируемые в процессе игры по памяти, являются теми его частями, которые обычно активны во время игры любого рода на фортепиано, исследователи исключили их из картины мозга, полученной во время импровизации.

Работая далее только с областями мозга, характерными исключительно для процесса импровизации, ученые увидели поразительно схожие паттерны, независимо от того, выполняли ли музыканты простую импровизацию с гаммой до мажор, или исполняли более сложную мелодию, импровизируя с исполнением джазового квартета.

Ученые обнаружили, что в процессе импровизации замедляется активность той  области мозга, которая, как выяснилось, отвечает за запланированные действия и самоцензуру, как, например, тщательный выбор слов для интервью. Они так же предположили, что это открывает возможность для спонтанности, ведь, если бы музыкант анализировал бы свои действия, то не мог бы так ловко на ходу рождать целую композицию из гармонично звучащих нот.

Значит, самоцензура и анализ не мешают течь свободному потоку импровизации. И правда, это состояние не походит на обычное, иногда больше похожее на медитацию, транс, как будто бы какая-то часть тебя не присутствует в этом моменте.

Ученые также обнаружили усиление активности в области мозга, которая отвечает за самовыражение, активность, выражающую индивидуальность, как, например, искренний рассказ о себе.

А во время групповой импровизации, включались еще и отделы мозга, отвечающие за общение. И Чарльз Лимб отмечает справедливость высказывания, что музыка – это универсальный язык.

Я полностью согласна, и даже позволю себе обобщить, что творчество в целом это тот язык, через который мы можем действительно на глубинном уровне понять друг друга, независимо от внешних различий, независимо от того, в какой точке земного шара мы выросли и какую культуру впитали. Творчество, это то, что может многое рассказать людям о людях.

Процесс импровизации пока так и остается загадочным неразгаданным феноменом, за которым можно только наблюдать, сдерживая восторг от того, какое сложное существо – человек.

Самовыражение, индивидуальность и искренний рассказ о себе… Эти слова затронули меня до глубины души, и привели к осознанию, что самовыражение, это не только одна из причин, толкающих людей к творчеству, но и наша миссия по жизни на этой планете. Мы родились для того, чтобы выражать нашу уникальную сущность в этом материальном мире.

Самовыражение

Что такое самовыражение для человека? Это выражение ваших мыслей, ваших чувств, ваших идей в том, что вы создаете и не только. Внутри нас целый мир, бесконечность, ограниченная рамками человеческого тела. Рано или поздно то что внутри начинает проситься наружу из абстрактного мира в материальный. Выражение вашей уникальной неповторимой сущности может быть в том что вы делаете, как вы выглядите, в каком стиле одеваетесь, какую музыку слушаете…

Ваша душа может выражать себя в песне, в танце, в рисовании… Воспитание, которое получают большинство людей на нашей планете учит нас сдерживать свои эмоции. И мы их сдерживаем. Но однажды родившись в нашем теле, эмоция все равно стремится найти выход из него.

Вот хотя бы почему творчество так целительно для нашей психики.

Вот почему, когда вас никто не слышит вы поддаетесь стремлению своей души и выражаете свои чувства через песню. Показать свой голос другим людям, на публике, это всегда самый трудный шаг для того, кто решает заниматься пением. Ведь ты как бы открываешь свою душу, показывая себя настоящего другим людям. Один мой преподаватель по вокалу любит говорить: «Я знаю, почему люди стестняются петь. Потому что, они боятся занять слишком много места. Когда их голос внутри или когда они говорят обычным голосом, он занимает немного места вокруг этого человека, но когда человек начинает «звучать» в полную силу своих легкий, его голос расширяется, занимая собой все свободное пространство, и люди просто пугаются этого. Боятся обратить на себя внимание и быть услышанными».

И если превзойти страхи быть неоцененным и отвергнутым и все-таки спеть так, чтобы тебя услышали, ты испытываешь ни с чем не сравнимую радость. Радость духа, радость твоего естесства. И эта радость преумножается от того, что резонирует внутренне с теми, кто слушает. Их дух внутри так же оживает.

Не зря говорят о струнах души. Когда какая-либо музыка, или чья-то песня затрагивает эти наши заветные струны души, наш дух как-то по особому воспаряет, раскрывается, и мы в свою очередь ощущаем себя услышанными.

Услышанными, увиденными. Помните знаменитую фразу из «Аватара»: «Я тебя вижу». Герой, в жизни бывший инвалидом получил возможность воплотиться в здоровом теле Аватара – трехметрового синего гиганта, жителя планеты Пандоры. И будучи Аватаром он полюбил жительницу Пандоры, такую же инопланетянку. В какой-то момент, она посмотрела ему в глаза, сказав «я тебя вижу», и это означало не то, что она увидела, что он на самом деле человек в теле Аватара, а то, что она увидела его душу в полной ее красоте и приняла.

Мы все хотим быть увиденными и принятыми, чтобы, кто-то узнал о том, что у нас внутри. Эмоции, желания, образы, созданные воображением жаждут обрести материальную форму.

Самовыражение вашей уникальной сущности – это ваша первостепенная задача в этой жизни.

Я много путешествовала в одиночку, чтобы найти себя и обрести внутреннюю гармонию, и я пришла к выводу, к простой истине, что любые приятные впечатления, которые ты получаешь хочется разделить с кем-то. Это желание универсально для всех и привело людей в социальные сети, где можно делиться моментами своей жизни, которые дарят радость.

С талантом тоже самое. Почувствовать, как загорается искра таланта внутри тебя – это само по себе прекрасное переживание, и им очень хочется поделиться с другими.

Поэтому музыканты выходят петь на улицы, выставляя себя перед безразличной толпой. Не потому, что тщеславно ищут внимания. Они просто не могут по-другому. То что у них внутри просится наружу, и мир обязан это услышать.

Сколько прекрасных исполнителей, восхищающих своим уникальным талантом были буквально «найдены» на улице!

В современном обществе до сих пор живо представление о том, что желание показать свой талант миру, выразить себя перед другими людьми, это эксгибиоционизм творческих людей, жажда славы, но я пришла к выводу, что это не так. На самом деле именно этот стереотип, является основой одного из тех страхов, которые удерживают нас от самовыражения. Страх быть неправильно понятыми. Но просто подумайте сейчас о своей любимой песне. Песни, которая поднимает вам настроение, когда вам плохо. Что было бы, если бы, написавший ее человек никогда не записал эту песню в студии и не отдал на радио?  Или писатель написал бы потрясающий роман и положил бы его на полку?  Или ученому, пришло бы в голову долгожданное решение проблемы, над которой он работал, и он не поделился бы этим с остальным ученым миром, а просто стал бы жить дальше, как будто его открытие существует лишь для него?

Но мы и вправду так делаем, предавая себя и тех, кто мог бы насладиться нашим творчеством. Вдохновение, посещая нас приносит нам откровения и идеи, которые могли бы изменить нашу жизнь и жизни других людей, но мы слишком боимся воплощать это в жизнь.

Самое большое сожаление, о котором люди говорят перед смертью, это то, что они не следовали за своими мечтами, не слушали свою интуицию, не выражали своих истинных чувств… И это не выдуманные слова: Бронни Уэйр, медсестра из Австралии стала известной на весь мир, после того, как в течении нескольких лет, ухаживая за умирающими людьми в хосписе слышала и записывала предсмертные «сожаления» людей о том, чего они не сделали в своей жизни. Феноменальным оказалось именно то, что у всех людей примерно одинаковые предсмертные сожаления.

Мы все не позволяем себе следовать зову своего сердца, говорить то, что чувствуем и творить, выражая в мир то, что внутри нас. Мы боимся действовать, ожидая, что кто-то вмешается в нашу жизнь и наведет в ней порядок вместо нас, возлагая такую ответственность на тех, кого любим, или на Высшие силы, которые на самом деле заинтересованы в том, чтобы мы были активными творцами. И сейчас эти предсмертные сожаления могут стать путеводной звездой для нового поколения, потому что мы еще можем прожить свою жизнь вопреки тем ограничивающим установкам, которые сидят у нас в головах.

Кому нужен мой талант

Зарытый талант

Библейская притча

Человек, отправляясь в чужую страну, призвал рабов своих и поручил им имение своё. И одному дал он пять талантов, другому два, иному один, каждому по его силе; и тотчас отправился.

Получивший пять талантов пошёл, употребил их в дело и приобрёл другие пять талантов. Точно так же и получивший два таланта приобрёл другие два. Получивший же один талант пошёл и закопал его в землю и скрыл серебро господина своего.

По долгом времени, приходит господин рабов тех и требует у них отчёта. И, подойдя, получивший пять талантов принёс другие пять талантов и говорит:

– Господин! Пять талантов ты дал мне; вот, другие пять талантов я приобрёл на них.

Господин его сказал ему:

– Хорошо, добрый и верный раб! В малом ты был верен, над многим тебя поставлю; войди в радость господина твоего.

Подошёл также и получивший два таланта и сказал:

– Господин! Два таланта ты дал мне; вот, другие два таланта я приобрёл на них.

Господин его сказал ему:

– Хорошо, добрый и верный раб! В малом ты был верен, над многим тебя поставлю; войди в радость господина твоего.

Подошёл и получивший один талант и сказал:

– Господин! Я знал тебя, что ты человек жестокий, жнёшь, где не сеял, и собираешь, где не рассыпал, и, убоявшись, пошёл и скрыл талант твой в земле; вот тебе твоё.

Господин же его сказал ему в ответ:

– Лукавый раб и ленивый! Ты знал, что я жну, где не сеял, и собираю, где не рассыпал; посему надлежало тебе отдать серебро моё торгующим, и я, придя, получил бы моё с прибылью. Итак, возьмите у него талант и дайте имеющему десять талантов, ибо всякому имеющему дастся и приумножится, а у не имеющего отнимется и то, что имеет. А негодного раба выбросьте во тьму внешнюю: там будет плач и скрежет зубов.

(Матф.25:14-30)

В этой притче говорится о таланте, древней монете. И несмотря на то, что сейчас талант обозначает другую вещь, именно из этой притчи пошло выражение «зарытый талант». А теперь, давайте представим, что речь шла о настоящих человеческих талантах. И если «хозяин» – это Бог, невероятная Вселенная возможностей и энергии, из которой мы все на квантовом уровне состоим. Да, я сейчас говорю о той энергии, которая двигает атомы внутри молекул, и так как все живое и неживое состоит из частиц света атомов, то энергия это есть абсолютно во всем, другими словами, мир состоит из этой энергии.

Так вот, в вас есть Божественные дары – таланты, и, чтобы быть в гармонии с Богом, со Вселенной вы отдаете в нее энергию по средствам вашего творчества.

Талант еще по другому называют Божья искра, она в вас просто есть, до тех пор, пока ваши таланты не проявят себя в жизни, и тогда искра разгорается в пламя.

В детстве творить было легче. Для этого не нужно было мотивации, не нужно было себя уговаривать и настраивать, оно просто шло. Вспомните, сколько времени вы тратили, пытаясь научиться нарисовать какую-либо деталь, всего одну. И как только это получалось – как безмерно вы были счастливы.

Вспомните свое состояние, когда вы творите, вам как-будто бы открывается неисчерпаемый источник энергии. Вы полны сил и вдохновения, и можете творить, позабыв обо всем. Это и есть применение талантов.

И если снова обратиться к притче, то все «рабы», кроме одного, попытались приумножить свои таланты, применив их в дело, и все получили «радость господина». И вы каждый раз испытываете эту Высшую радость, когда самозабвенно творите.

Итак, кому же нужен ваш талант?

В первую очередь вам самим, потому что вы вырастаете, воспаряете, кайфуете от процесса творчества. А во вторую, конечно же миру. Приумножение талантов, это и есть та энергия, которую по средствам вашего творчества в двойном размере получаете и вы и мир.

Если вы не представляете, каким образом ваше творчество повлияет на мир, то вам хочется, так же как ил «ленивому рабу» зарыть свой талант поглубже в землю, пускай уж лучше никто не знает о том, что он у вас есть, или лучше сказать был.

Стать творцом, значит взять ответственность за свои таланты, чувство покорности и стыда совершенно противоположно принципам свободного творчества. И я вижу эти принципы так:

Принцип первый и самый главный: прислушайтесь к тому, что у вас внутри.

Забудьте о том, как угодить кому-то, о том, кто и как посмотрит на ваше творчество, сейчас есть только вы и ваш «чистый холст», и все то, что внутри вас ждет и рвется наружу.

Иногда, соблазн зарыть свой талант рождается из страха, что ваше творчество не примут, что то, что вы сотворили кому-то не понравится.

Мои ученики как-то на мое предложение им создать онлайн-портфолио ответили:  «Ну а что, если то что я рисую не понравиться кому-то?»

И страх того, что кому-то не понравятся их рисунки всерьез останавливал их от того, чтобы начать продвигать свое творчество онлайн.

Я ответила им тогда:

«Как будто вы рисуете для того чтобы угодить всему миру. В мире нету и двоих людей, которым на 100% нравятся одни и те же вещи. Как можно ожидать, что твои работы понравятся всем? Они могут понравиться половине людей на земном шаре, а другая половина пройдет мимо и этих людей это просто не затронет. А может быть и 99% людей пройдет мимо, но обязательно будет по крайней мере несколько человек, которых ваше творчество затронет до глубины души.»

Этим людям ваше творчество будет жизненно необходимо, и они будут безмерно рады, найдя вас в океане других творцов, потому что они наконец-то найдут «что-то свое».

Принцип второй: вы никому ничего не должны.

Вы не обязаны доказать своим творчеством вашу достойность им заниматься. Вы не обязаны покорять олимп и становиться новой супер-звездой. (Если только вам этого не хочется). Вы не обязаны делать свое творчество коммерчески-привлекательным и успешным.

Не думайте об этом в начале пути, скорее всего люди, которых вы сейчас хотите впечатлить, и их мнение уже не будет для вас так важно через какое-то время.

Пусть не слава, а само ваше творчество будет первичной целью. Делайте свое, творите, веря в себя и свое творчество, тогда все остальное, придет само собой, исполнение ваших желаний, и люди, любящие ваше творчество.

Иногда, ваш талант хочет проявиться, просто чтобы проявиться. Для вас, а не для кого-то, и это абсолютно нормально. Будьте эгоистами. Возможно ваше творчество сейчас, это часть процесса обучения, и вашего саморазвития. Или вы занимаетесь творчеством, чтобы избавиться от стресса, негатива в своей жизни.

Но иногда ваш талант хочет проявиться для того, чтобы соединиться с другими людьми. Я глубоко убеждена, что когда мы создаем что-то, к примеру музыку, которая затрагивает какой-то спектр эмоций, или картину или еще что-то, это обязательно трогает еще чью-то душу, объединяя нас всех на эмоциональном уровне. Наша душа как магнит тянется к другим человеческим душам. Не даром люди, силой обстоятельств оставшиеся посреди открытого океана сходят с ума. Почему нам так важны человеческие существа вокруг нас? Может быть, потому что в основе своей мы едины. Мы как капли одного океана, одного высшего сознания, которы были разбросаны по земле, став крупинками драгоценных камней. И в своем земном путешествии мы приобрели различные грани и очертания. Теперь, нам необходимо снова понять единство нашей сути, и когда творения одного человека затрагивают эмоции другого или даже огромного количества людей, это помогает нам вспомнить о своем высшем начале на подсознательном уровне (помогает нам соединиться в духе), и ведет ко всеобщему развитию, через понимание друг друга.

Вы скорее всего видели такие видеоролики, на которых люди, танцуют или поют так душевно, что у вас от этого мурашки по коже. Задеты те самые струны души, которые заставляют нас улыбаться, плакать, вспоминать о самом главном, фундаментальном в этом мире – о любви. Считайте, что ваше  самовыражение, это и есть любовь, любовь к себе и к миру. Мы уникальные и оригинальные творческие существа, и давая своей душе выражение в виде танца, песни, рисунка, чего угодно,  мы зажигаемся изнутри, даря себе и миру самые прекрасные эмоции.

Когда приходит вдохновение

Мы все по-разному находим свой источник вдохновения. Кому-то для продуктивной работы нужен ежедневник и четкий план, кому-то свобода и бессонные ночи. С вами же наверняка тоже было такое: лежите, не можете уснуть от потока нахлынувших идей, и вдохновение так тщетно ожидаемое в течение долгого дня тут как тут, когда вам пора спать и организм совсем не хочет творить. Но в конце концов, назойливые голоса ваших идей берут верх, и вы вскакиваете с кровати, берете ручку и блокнот, жадно заполняете листы бумаги вашими идеями, чтобы только их не потерять, чтобы они не улетели к другому полуночному творцу.

Почему идеи приходят ночью?

Возможно, потому, что «выключается» весь внешний шум, в темноте мы остаемся наедине с собой, уходят множество мелких обыденных мыслей, заполняющих собой «радио эфир» нашего сознания в течение дня. И на освободившееся место приходит, деликатно ждавшая своего часа идея.

Да, нам необходимо периодически «отключаться» от внешнего шума, чтобы услышать более важное, из глубины души, просящееся в наше сознание.

Поэтому, любые практики, очищающие сознание сейчас так популярны. И да, я говорю о медитации. Хотя есть и более привычные способы заглушить или ослабить ненадолго поток мыслей, беспорядочно заполняющих эфир сознания. Например, занятия спортом, а еще любая рутинная деятельность, вроде мытья посуды, уборки дома, прогулки наедине с собой.

Бывает, я просыпаюсь с самого утра с приятной мыслью о том, что целый день буду творить. Но прежде, чем браться за творчество, я сначала машинально, а теперь и осознано берусь за уборку. Я привожу в порядок рабочее место, и как будто бы привожу в порядок мысли в своей голове. Я подметаю пол, и в этом действии нет большого морального напряжения, привычные мыслительные процессы просто не нужны, и у меня внутри все успокаивается, подготавливая место для вдохновения.

Кому-то необходимо себя разрушать алкоголем или еще чем-то, чтобы иметь несколько продуктивных часов в жизни. Просто эти люди не знают, что можно как-то по-другому заглушить поток мыслей.

Есть еще один чудный целительный способ, о котором я узнала из книги Джулии Кэмерон «Путь Художника». Этот метод прекрасно действует лучше чем любая практика мозга и тела, и он до банальности прост.

Вот в чем он заключается: необходимо взять ручку и бумагу, и писать все что приходит в голову до тех пор, пока вы не заполните три страницы своими мыслями. Не нужно думать о содержании того, что вы пишите, и даже если ничего не приходит вам в голову, так и пишите «ничего не приходит в голову». В книге «Путь художника» этот метод называется «утренние страницы» именно потому, что лучше всего писать с утра, сразу как отроете глаза. Переоценить действенность этого метода сложно. Действительно, повторяя утренние страницы ежедневно я незаметно для себя избавилась от страхов, комплексов, негативных установках внутри себя, потому что на бумаге все негативное всплывает само собой, когда вы понимаете, что это только ваши утренние страницы и никто кроме вас их никогда не прочтет.

Сознание очищается удивительным образом. Видимо, у наших мыслей есть потребность быть высказанными, пусть даже на бумаге. После чего они свободно отпускают сознание, освобождая дорогу вдохновению.

Но что делать, если  вам необходимо творить, а вдохновение все никак не приходит и у вас нет времени его ждать?

Очень часто в жизни побеждает закон:

«Из всех своих задач, берись за то, что хочется делать меньше всего»

писателя Стивена Прессфильда. Он утверждает, что никогда не закончил бы ни одну книжку, если бы ждал вдохновения для того, чтобы сесть за работу. В этом случае ему помогает четкий план и самодисциплина.

Just do it!

Как и аппетит, приходящий во время еды, вдохновение бывает появляется тогда, когда вы уже начали что-то делать.  Но я хочу поговорить не о самодисциплине, хотя полезно приучать себя работать несмотря на отсутствие вдохновения, и вырабатывать навык «просто делания». Я хочу поговорить о том, что разожгет внутри вас огонек креативной энергии.

И помогут вам в этом ваши «ресурсные» занятия.

Ресурсные занятия, это любые занятия, которые приносят вам энергию. Это то, что приносит вам удовольствие, занятия, после которых вы чувствуете подъем сил, хоть и только что потратили энергию. И вы точно знаете, что для вас ресурсное занятие: спорт, рукоделие, пение, рисование…

Подобно воде, наполняющей сосуд, занимаясь таким занятием вы наполняетесь креативной энергией, которую затем хочется пустить в «правильное русло», претворяя в жизнь ваши идеи.

Ресурсные занятия – ваш «аперитив» перед обедом.

Вдохновение приходит к тем, кто готов.

Оно бывает так неуловимо, вот, идея появляется в вашей голове: образ, или зарифмованные строки песни, и через секунду может раствориться, оставляя ощущение чего-то прекрасного, посетившего вас всего на мгновение.

Идея не приходит к тем, что не готов претворить ее в жизнь. Если к вам пришла идея, и она четко закрепилась в вашем сознании, значит, у вас достаточно знаний, опыта и возможностей для претворения ее в жизнь. И тогда это становится вашей миссией. Так нейрофизиолог Наталья Бехтерева, описывала свое состояние, когда она была озарена идеей. Она говорит, что это было как наваждение, и порой она сутками не отходила от рабочего стола, забыв про сон и радости жизни, потому что так не хотела отпускать эту идею, а желала скорее претворить ее в жизнь. И, очевидно, не зря, потому что результаты ее научных трудов и открытий сыграли большую роль в развитии нейрофизиологии. Этот человек творил историю за своим рабочим столом.

Если вам не хватает чего-то для претворения идеи в жизнь, к вам придут нужные знания, люди и возможности, пока вы будете творить. Так  было у меня с этой книгой. Когда я взялась за ее написание, я начала расти вместе с ней, открывая для себя новые истины, знания и истории известных людей, как будто все силы Вселенной «плотно взялись за меня», чтобы помочь завершить начатое.  Только когда я, засучив рукава, погрузилась в процесс, все это начало появляться в моей жизни, а не пока идея была только в голове.

В перерывы между написанием книги, моя жизнь сама собой возвращалась на круги своя. Ожидание вдохновения затягивалось, и в рутине дней я начинала разувериваться в том, что эта книга вообще должна увидеть свет. Но как только я садилась, просто бралась за дело, начиналось волшебство. Неожиданный звонок, необходимая книга или случайно услышанная лекция, все это появлялось в моей жизни, наталкивая меня на новые изыскания и открытия. Мир как-будто бы подсказывал мне куски моей будущей книги.

Многим из нас не хватает смелости, а главное веры. Да, вдохновение требует слепой веры, чтобы взяться и самоотверженно посвятить себя ему. А если у вас ее нет, то просто не спрашивайте, не задавайтесь вопросами, потому что тут разум найдет материалистичные доводы о том, почему вам не стоит это делать, и развеет веру в вашу идею. Потому что эти доводы уже имеют место в материальном мире, а ваша идея еще нет. Она пока живет только в вашем воображении, и не давайте разуму вмешиваться, кроме тех случаев, когда он вам помогает.

Мне нравится идея, развитая Элизабет Гильберт об идеях, приходящий одному и более человек одновременно. Она пишет, что идея ищет того, кто готов, того, что сможет воплотить ее в жизнь, она обладает сознанием, и чувствуя, что один творец отказался от нее не в силах преодолеть собственное сопротивление, находит следующего счастливчика.

У вдохновения нет любимчиков и приоритетов, оно как полковник, посылающий бойцов на задание, не спрашивает «страшно тебе или нет» считаешь ли ты сам, что готов или нет. Оно просто диктует: «Твоя миссия, сынок, создать нечто прекрасное в этом мире! А теперь пошёл!»

Мы часто привыкли думать о своих идеях с эгоистичным наслаждением. Идея моя. Когда хочу, тогда и применю ее в жизнь. Тешим себя еще не воплощенными идеями, как достижениями, а когда узнаем, что кто-то сделал это раньше нас, претворил идею в жизнь, пока мы раздумывали, мы чувствуем себя так, как будто нас обокрали. Как же! Это же моя идея! Да, она была у нас в голове, поселилась в нашем воображении, но мы не имеем над ней власти.

Идея имеет власть над нами. Окрыленные идеей мы вдохновенно и самозабвенно работаем над ней, не чувствуя, как летит время, и не всегда наши представления о том, как приживется наша идея в мире, появившись на свет благодаря нам, оказывается такими, как мы себе представляли.

Результаты могут нас разочаровать с той же вероятностью, сколь и наоборот, принести нам успех и признание. Но разве мы творим только ради успеха и признания?

Женщины, пройдя через муки родов дарят жизнь новым людям, в последствии говоря: «Да, было тяжело и невыносимо больно, но это того стоило», они переживают невероятную радость от рождения своего ребенка, не ожидая в ту же секунду, какие выгоды и блага принесет им этот опыт. Так же и многое в нашей жизни дается через мучения и разного рода самопожертвование. А в творчестве самой большой радостью и наградой становится само творчество. Когда ради одной возможности взаимодействия с мистическим вдохновением, этого чувства окрыленной свободы мы готовы сказать: «это того стоило».

Вдохновение не обещает вам признания, славы и богатства. Оно гарантирует наверняка только одну награду – радость творчества.

И так,  в минуты, когда  ваше сознание не будет слишком интенсивно держаться за реальность, в минуты посвященные себе и внутренней тишине, вас может посетить вдохновение или идея. И не позволяйте сомнениям, в роде: «А вдруг она перепутала двери и вошла не в то сознание? А вдруг я не готов, не достаточно опытен, не смогу претворить ее в жизнь?»саботировать вас – вы сможете. Если захотите. И тут же вспоминайте принцип делания. Зарядите себя действиями, и если необходимо, обратитесь к ресурсным занятиям, которые «разгонят» ваш внутренний мотор для работы над воплощением вашей идеи.

Свобода быть собой

В возрасте трех лет на вопрос «кто самый сильный в классе?» все тянут руки, в возрасте семи лет общественное самосознание развивается, и дети уже знают «кто есть кто», и на кого показать пальцем, на вопрос «кто самый сильный в классе». Каждый принимает свою социальную роль, все больше боясь проявлять настоящего себя.

В юности для нас очень важно, кто о нас что подумает, это настолько значимо, что отражается на всей нашей жизни…

В молодости мы стремимся что-то доказать обществу, самореализоваться.

В старости нам больше незачем стараться всем понравиться и создавать из себя образ, мы становимся более аутентичными, свободнее изъявляем свою волю.

Недавно я брала интервью у одного известного состоявшегося художника. Когда я вошла в его элегантно оборудованную мастерскую в центре города в сочельник, когда за окном снежные хлопья растили сугробы, он встретил меня, несуразную, со то и дело перестающим работать оборудованием, с небольшим скепсисом, но весьма радушно, усаживая меня за стол просторной кухни. В таких мастерских всегда большие столы с диванами, видимо для застольных разговоров об искусстве.

Уже после нашего часового интервью в зале, где он работает непосредственно за мальбертом, мы вернулись за стол, и, как это обычно бывает, без камер полился «настоящий разговор».

В его истории интересно то, что привело его к рисованию. Когда его родители познакомились, его мама была из очень знатной семьи в бывшей республике СССР, а отец был простым художником.

Родители поставили девушке условие: если хочешь выйти замуж за художника – выходи, но с этого времени, мы тебя больше не знаем. Девушка отреклась от родительских денег во имя любви, а ребенок, который родился в их семье принял решение доказать всему миру, что на творчестве можно разбогатеть, и в 14 лет уехал в Петербург учиться на художника.

Его путь к тому чтобы стать независимым художником был не так гладок как кажется, преподающиеся в училище постулаты не пришлись по нраву юному таланту и он занялся самообразованием.

Сейчас у него художественная галерея его имени, множество приглашений поработать в разных точках земного шара и преданные поклонники его творчества. Однако в стиле в котором он пишет картины, его не назовешь особым оригиналом или новатором. И я поняла, что творческий успех приходит не к тем, кто наиболее одарен, а к тем, кто наиболее смел.

Там же на кухне за чашкой чая он поделился рассказом:

«Вообще, я никогда не преподаю, хотя меня порой просят провести мастер-класс. Я говорю: я не учитель. Но однажды мне довелось побывать в одном провинциальном городе, и организатор попросила провести мастер-класс для детей, которые были на мероприятии. Я согласился, и вот что я им преподал. Сначала я поставил перед ними простой натюрморт. Затем написал на листе бумаге этюд с этого натюрморта. Дети следили, затаив дыхание, за волшебством, которое рождается на пустом листе. Затем я попросил их тоже нарисовать натюрморты на своих листках. Они смущались, мешкали немного в нерешительности, но затем, под моим руководством нарисовали натюрморты. Они были рады, прося меня нарисовать что-нибудь еще. Тогда я взял свой рисунок и замазал краской все  нарисованное, чтобы затем написать поверх новый этюд. Детишки схватились за лица руками «не стирайте! Было же красиво» Но потом, – правильно, – я сказал им сделать то же самое. С сомнением они спрашивали «А так можно?» На что я отвечал: «Можно все» В творчестве не существует ограничений, и чтобы творить по-настоящему, необходимо выйти за рамки привычных представлений.

Нужно ли говорить, что дети закрашивали свои работы с не меньшим восторгом, чем рисовали их, а затем делали это снова и снова.

Многим из нас, прежде чем творить необходимо «получить разрешение» на то, чтобы делать это.

Но ожидание этого «разрешения» не гарантирует того, что вы его получите. Ваша главная задача, это разрешить себе творить. Разрешить себе быть собой в том проявлении, в котором просит этого ваша душа. Если это подразумевает отход от существующих канонов – пускай! Подарите себе эту свободу, свободу быть собой.

Убеждения

Еще когда я была ребенком, одна мысль врезалась в мое сознание и не покидала меня с тех пор. Это мысль: а что, если каждый человек воспринимает эту реальность по-своему? Возможно, меня подтолкнуло к этим рассуждениям полученное знание о том, что есть такие люди, как дальтоники, и они не различают некоторые цвета. «А как вообще мы узнаем, что «красный» это «красный» а не «зеленый»?» – думала я. И тут мое воображение пошло дальше: а как мы узнаем, что материальное это не иллюзия и является тем, чем кажется, и как вообще понять, что та реальность, какой воспринимаю ее я в голове другого человека выглядит так же? Может быть там все совсем не такое, как в зазеркалье или параллельном мире, а может быть вообще реальность в которой мы находимся, это наш общий сон?

Сейчас я считаю, что каждый из нас живет в своей собственной реальности, сформированной убеждениями.

«Реальность» в нашей голове сформирована нашими представлениями о мире. По мере взросления, мы приобретали некие убеждения. И если верить теории, в которую меня угораздило верить большую часть жизни, о том, что мозг человека и личность останавливают развитие в 25 лет, то дальше ничего не остается, как жить с приобретенными убеждениями, все больше укореняясь в них, и к старости бояться всего нового и всего, что может поколеблить твои убеждения. Сюрприз, который меня ожидал в 25 – это то, что  мое сознание, мой творческий мозг не изменился, сохранив всю ту же способность обучаться новому, а главное, развиваться, меняя свои убеждения.

Я люблю говорить, что каждый человек живет в своей субъективной реальности, и одну реальность от другой отделяют лишь убеждения. Самые разрушительные войны в мире возникали из-за конфликта убеждений.

И несмотря на это, мы все равно продолжаем отстаивать свое мнение в диалоге с друзьями, желаем, чтобы наш оппонент отказался от своих убеждений в пользу нашего, как единственно верного. И уж если последнее слово не за нами, то мы можем прийти к согласию хоть в чем-то, но как правило не отказываемся от убеждений. Убеждения становятся важнее мира. Как те убеждения, что рождают геноцид и холокост, и самые ужасные девиации.

Поразительно, как убеждения с легкостью подменяют собой реальность. Это иллюстрирует случай из психотерапевтической практики. Одна женщина ходила к психоаналитику, жалуясь на своего мужа. По ее словам, он только ходил на работу, а в свободное время лежал на диване и ничего больше его не интересовало. От психоаналитика женщина узнала, что у ее мужа есть вторая семья, и, естесственно была в шоке. Ее муж, который все время лежит на диване, живет на две семьи? Она не могла в это поверить, как и поверить в то, чтовсе это время, она этого просто не замечала. Ее убеждения мешали ей увидеть ситуацию, как она есть. Я предполагаю, что она получала какие-то подсказки в поведении мужа, но ее сознание наотрез отказывалось допускать такой вариант реальности. Она стала жертвой своего убеждения, убеждения о том, что человек, уж тем более ее муж, не может жить на две семьи.

Случалось ли с вами, что вы узнавали «правду» , которая есть на самом деле, и понимали, что в принципе, вам что-то уже давно подсказывало, что так оно и есть, но вы просто отказывались в это верить?

А иногда, встречаясь с какой-либо проблемой в жизни, мыпугаемся, как будто бы наступил конец света. На этом этапе жизни, эта проблема для нас важна как никогда, и часто, хватаясь за свои убеждения, мы не помогаем решению проблемы. Только отпуская, избавляясь от убеждения, мы находим решение, и в следующий раз подобная проблема уже не вызывает такой ужас.

На языке одних немало известных бизнес-тренеров, совокупность наших убеждений, это «неадекватность», которая, встречаясь с реальным миром «обтачивается» об него, готовя нас к задачам следующего порядка.

Теперь я придерживаюсь другой теории: взрослея, первую часть жизни мы обрастаем убеждениями относительно всего, далее, по собственному желанию избавляясь от одного убеждения за другим, в своей жизни мы вырастаем на «ступеньку», приоткрывая, расширяя свою картину мира.

Творцы по натуре, мы живем, постоянно расширяя нашу картину мира, исследуя этот мир, находя в нем новое вдохновение. Иногда, чтобы понять мир и принять его таким, какой он есть со всей его красотой и сложностью, необходимо отказаться от своих закоренелых убеждений.

Любое новое – это всегда отказ от старого. Развитие мира происходит через открытия, которые отвергают преждние представления о мире, меняют существующую систему. Когда приходит пора нового, мир либо отказывается от прежних убеждений, либо нет. Как к примеру открытие того, что Земля круглая было сделано еще древними греками. Прошло немало времени, прежде чем развитие арифметики и познания в астрономии позволили таким смелым ученым, как Коперник и Джордано Бруно рассуждать всерьез о шаре-Земле и движении небесных тел.

И даже сразвитием науки того времени, убеждения, жившие в то время в обществе, не позволяли дерзким теориям Бруно о множестве Вселенных и миров найти места в 15 веке, и последний был сожжен. Люди не всегда с охотой отказываются от своих убеждений, обвиняя носителя нового знания  в еретичестве, лжепророчестве, глупости и чем только можно, но если принимают новое знание, то вырастают, поднимаясь на новую ступень развития. Это естественно для людей, держаться за свои убеждения, но так же естественна для нас жажда развития, которая позволяет взглянуть на мир по-новому.

Вот приобретать негативные и ограничивающие убеждения довольно легко. Нужно просто, чтобы кто-то убедил нас в своем мнении, затем, мы принимаем это убеждение на веру и оно становится нашим. Так например проявления расизма к афро-американцам через всю историю их жизни на американском континенте привело к формированию твердых убеждений у самих афро-американцах о своей недостойности, с которыми многие потомки бывших рабов живут и пытаются сознательно избавиться из поколения в поколение. Каждый человек, которого унизили, оскорбили, принимает часть этих слов и обращения за убеждение, с которым он живет дальше. Так девушка, которую дразнили толстой приняла за убеждение то, что толстые люди менее достойны хорошего обращения. От того всю жизнь она осуждает полноту и боится набрать лишних килограмм. Получается, навязанные убеждение формируют наше отношение к другим людям и к себе.

Но что-то не так в этой картине мира, согласитесь? Все верно, человек будет, руководствуясь своими убеждениями унижать других людей только, пока он сам внутри чувствует себя униженным, недостойным. Рано или поздно чувство собственного достоинства восстает в людях, и переживая внутренний конфликт, люди все-таки начинают его отстаивать. И тогда рождаются борьба за свои права, за право быть человеком, не подвергаясь насилию и оскорблениям из-за своей внешности, мировоззрения или образа жизни. И тогда приходит новое общественное осознание и новый виток развития общества. Общества, которое не просто толерантно и терпимо, а общество, которое начинает на глубинном уровне понимать и осознавать внутреннюю ценность людей и их права и свободы начинают искренне уважаться.

Убеждения делают нас агрессивными. Ведь сталкиваясь с людьми, не разделяющими наши убеждения, нам все время приходится их отстаивать.

Самый лучший урок относительно убеждений преподнесла мне девушка, с которой я путешествовала по джунглям Мадагаскара. В первый день похода разговор случайно зашел о вере. Она, немка, гордящаяся демократическими свободами своей страны, начала с гордостью доказывать мне, что Бога нет, и встретила в ответ то, что у меня иные взгляды, от которых я не собиралась отступать. Мягко и уверенно, я рассказывала ей о своей жизни и опыте встреч с чудесами. Выслушав, она заключила: «очень мило, но Бога все равно нет и ты меня не переубедишь». Что ж, я не стала и пытаться. Однако на следующее утро я услышала от нее:  «Я думала о том, о чем мы говорили вчера, и я должна поблагодарить тебя за урок, который ты мне преподнесла» «Неужели она за ночь поверила в Бога?» – с недоверием подумала я, но она отвечала: «Я поняла, что так же, как я имею свою точку зрения, у тебя твоя точка зрения и имеешь на это полное право».

Действительно, ей пришло здравое осознание того, что нам необязательно что-то друг другу доказывать, чтобы уважать друг друга и продолжать общаться. Война убеждений не посетила нас, и я безмерно благодарна ей за этот урок. К тому же, наша личность и наши убеждения меняются в течение жизни. И то, во что мы  верили вчера, может не иметь никакого значения для нас сегодня. С этой позиции, спор, навязывание своих убеждений и желание оставить за собой последнее слово бессмысленны.

Убеждение лишает энергии.

Я поняла это на йоге, в своей нелюбимой позе, тщетно пытаясь «положить живот на ноги» и дотянуться руками до носок ног, я оглянулась, посмотрев на то,  насколько глубоко в наклон ушли окружающие меня люди, и с раздражением вынесла себе вердикт:  «Это бесполезно, у меня никогда это не получится». В эту же секунду я почувствовала себя невероятно глупо там посреди класса, выпрямившись, не в силах больше тянуться от подступающей обиды.

И тут инструктор обратилась ко всем присутствующим, охотно поднявшим головы. «Просто послушайте ваши мысли сейчас, что они говорят? – «Наклониться бы пониже.» «У меня не получается как у остальных!» – Наш разум сейчас хочет, чтобы у нас был какой-то результат, сравнивает себя с другими. Просто отпустите свои мысли и тело расслабится и вы сможете склониться без напряжения.»

И вправду, наши негативные убеждения относительно себя создают мышечные блоки, не пуская нас, ограничивая, влияя иногда даже на осанку и то, как мы держим себя.

Я попробовала отпустить всякие мысли о том, что «я должна наклониться определенным образом» и тело действительно расслабилось, находиться в этой позе стало гораздо приятнее. А в следующей позе я попробовала сказать себе, что у меня уже все получается, закрыла глаза и представила себе это. С закрытыми глазами почувствовать свое тело и удержать фокус внимания внутри него оказалось куда проще.

Я очень благодарна инструктору за то, что она обратила внимания на этот голос разума.

Убеждения, формирующие и ограничивающие нашу картину мира дают для разума плодотворную почву, откуда он с удовольствием берет аргументы для внутреннего диалога, цель которого, ограничить нас, отговорить от действия, противостоять вере. Разум может рисовать вам худшие сценарии и убеждать, что вы с этим ничего не можете поделать. Но если в голове у вас есть видение лучшего, доверьтесь этому видению, нарисованному вашим воображением, независимо от того, насколько вы верите в это на данный момент. Вера в то, что может быть по-другому, лучше, чем убеждения нашего разума, вера в чудо, или в то, что было невозможно до этого времени, и есть наша самая прекрасная особенность, вдохновляющая нас на развитие.

Интуиция

Джон Экклс  австралийский нейрофизиолог, лауреат Нобелевской премии по физиологии и медицине сказал однажды в докладе о мозге перед мировыми учеными:

«Мозг – это только рецептор, с помощью которого душа воспринимает мир».

Интуиция – это еще одна загадка нашего мозга. Считается, что мы имеем знание о нашем решении или поступке за 7 секунд до того, как происходит событие, требующее этого решения.

Современные ученые объясняют интуицию, как совокупность накопленных знаний о реальности, которые «выдают» нам подсказку в определенных жизненных ситуациях.

Однако это предположение справедливо только  для тех ситуаций, с которыми мы взаимодействовали ранее и накопили достаточное количество знаний о них. Как например пожарник, зашедший в дом и заметивший дым, стелющийся по полу, предпринял интуитивное решение о том, чтобы срочно эвакуировать всех присутствующих в доме. Подсознательно, он догадался, что несущая стена готова обвалиться из-за действия огня, скрытого от глаз. Но что, если бы на его месте был совсем не пожарник, а врач или писатель.  Получив те же самые «подсказки» подсознания он бы среагировал так же, спасши домочадцев? Если да, то это то, что я и считаю проявлением интуиции.

Как правило мы получаем такие «подсказки» ни один раз за свою жизнь. Порой они не так значительны, чтобы их запомнить, но иногда помогают спасти чью-то жизнь, и мы не всегда даже можем сказать, что действовали сознательно, как будто кто-то направил нас, подсказал решение в считанные доли секунды, которые оказались решающими.

Многие деятели искусства признаются, что не осознают до конца, что их подтолкнуло к той или иной идее. Скорее, это был тот бессознательный момент, в который интуиция подсказала путь раньше, чем они «включили» мозг.

Многие процессы в мозгу, особенно креативные происходят вообще без участия «разума», того инструмента, который управляет нашими действиями в жизни, руководствуясь логикой и накопленным опытом.

Удивительные истории рассказывают люди, которым довелось испытать то, что значит жить без логики и действия разума, мысля только по средствам абстрактного, творческого бессознательного. Но не торопитесь завидовать этим людям, ведь большинство из них пережили инсульт. Да, я рассказываю о тех случаях, когда кровоизлияние в левое полушарие мозга на время«отключило» его, блокировав все логические механизмы и знания о реальном мире, и создало условия, в которых человек в полном сознании ощутил всю силу абстрактного мышления.

Левое полушарие отвечает за наши представления о себе, как о личности, за структуру представлений о мире и о том, как с ним взаимодействовать. За логику и анализ. А теперь представьте, что вы всего этого лишились.

Люди описывают это, как состояние нирваны. Впервые, они почувствовали свободу от ограничений разума. Никаких тревог и беспокойств, понятия времени для них тоже исказились, и одна минута казалась целой вечностью. Но вот управлять телом было почти невозможно. Мозг все осознавал, придумывая что-то, но совершить какие-то действия тело не могло.

Представьте, что ваше высшее сознание – это чистое голубое небо, но когда вы просыпаетесь с утра, вы видите, как небо над вашей головой затянуто серыми тучами. Тучи – это наши мысли, эмоции, тревоги и страхи. Они могут приносить дожди и ураганы. Но над этими тучами всегда есть и остается чистое голубое небо. В нем ваше сознание безгранично, в нем нет условностей и ограничений ума, нет места убеждениям. Здесь только полное спокойствие и ясность. В этом состоянии ясности вы точно знаете, что для вас правильно, а что нет. Ведь мы всегда внутренне знаем ответы на свои вопросы, только работа разума, его логические конструкции, предположения, основанные на убеждениях, стереотипах, мешают нам почувствовать эту ясность.

Конечно, логика нужна нам, нам необходим этот «капитан» у руля, управляющий действиями нашего тела, принимающий логические решения. Но голос интуиции, он  на саом деле всегда с нами, просто мы не различаем его в шуме мыслей.

Но подсказки интуиции приходят только тогда, когда капитан отвлечен чем-то. Когда мы ослабляем контроль разума. Когда готовы услышать себя и свое истинное я. Конечно, даже отвлекаясь капитан не отпускает руля, однако, получив неизвестно откуда взявшуюся подсказку, он может с недоверием отбросить ее прочь заборт, а может попытаться прислушаться и довериться неизвестному. Тогда кэп скорректирует свой курс, еще не зная, что делает это ради высшего блага. Может, это убережет его от встречи с айсбергом, а может, приведет к чему-то новому, неизведанному. Вопрос только в том, чтобы вам научить своего «капитана» доверять подсказкам интуиции.

Роль воображения

Воображение. Из детства у нас осталось двойственное восприятие того, что такое воображение. Во-первых, нам говорили «хватит воображать» или, когда нам отчаянно хотелось во что-то поверить, – «все это плод твоего воображения. Во-вторых, мы слышали по жизни и такую фразу «используй свое воображение», или «включи воображение», что для меня лично всегда звучало довольно абстрактно.

Так хорошо это или плохо использовать свое воображение, и почему в детстве его в избытке, а во взрослой жизни так не хватает?

Мало кто знает, что в то время, когда Чарльза Дарвин разрабатывал свою теорию эволюции, другой ученый Альфред Рассел Уоллес, находясь в долгих исследовательских путешествиях по джунглям Амазонии, Малайзии и Австралии, независимо от Дарвина разработал теорию об эволюции, выживании видов за счет естественного отбора. Прежде чем публиковать, Уоллес прислал свой труд «выдающемуся ученому» и Дарвин был поражен совпадением идей двух людей. Альфред Рассел Уоллес пришел к тем же выводам, что и Дарвин независимо от последнего. Причем, что самое интересное, примерно в то же время.

Теория происхождения видов Дарвина была в своем роде революционной для общества того времени, ведь она отрицала  креационный подход, а это означало – крушение исконных представлений о том, что Бог сотворил Землю и людей.

Тем не менее, не во всем оба ученых сходились во мнениях. Например, Уоллес говорит в своем труде о том, что человеческий вид отличает невероятное воображение. И если бы наш мозг был бы развит хотя бы вдвое больше обезьяньего, то мы уже и так правили бы этим миром. Для выживания, нам ни к чему такое богатое воображение! – писал Уоллес – Нет необходимости придумывать оперы, создавать памятники и уметь играть в шахматы. Вот почему ученый – убежденный атеист – пришел к выводу, что воображение и способности нашего мозга – результат вмешательства некой Высшей Силы, которая хочет общаться с нами по средствам нашего воображения.

Эта история вдохновила меня на новый взгляд на способности нашего воображения. В воображении рождаются идеи и образы, которые потом находят место в материальном мире. Воображение человека позволило ему представить, что возможны космические полеты, ведь писатели-фантасты уже описали «мир будущего» в деталях еще в позапрошлом веке.

Если наш мозг воспринимает реальность по той информации, которая передается от 5 органов чувств, то та реальность, которая представляет собой лишь проекцию реальности, голограмму в нашей голове включает в себя только знакомые нам объекты.

То, что мы не знаем, мы не можем воспринять органами чувств, не можем представить. И соответственно, этого не существует в нашей голограмме. Но не значит, что этого не существует в реальности.

Мы много не можем видеть или воспринимать при помощи 5 органов чувств, но мы можем это «почувствовать», и это то, чему я научилась доверять.

Дальше включается наше воображение. Образы, идеи, строки рифм или еще какие-то элементы творческого вдохновения, минуя органы чувств, проявляются прямиком в нашем воображении.

Способность воспринимать искусство  – так же роль воображения. То что мы видим как предмет искусства может вообще ничего не выражать для нас, но резонируя с существующими в нашем воображении образами, понятиями, уже вызывает определенные эмоции. Музыка тоже «создается» в нашей голове, если бы не воображение, для нас это был бы просто набор звуков.

Возможно, воображение, как предположил Уоллес, заложенное в нас той самой Высшей Силой, и создает всю реальность, вернее восприятие реальности. А так же эта удивительная особенность делает из нас разумных творцов.

Соня Чокетт, один из мощнейших духовных практиков и автор множества книг о развитии внутреннего  потенциала, говорит, что воображение – это инструмент творения. Именно здесь возникают новые идеи и проекты, которые нам предстоит реализовать. И именно здесь, можно услышать голос своей интуиции – то самое общение с Высшей Силой.

Помню, когда в детстве, мама читала мне книги про Алису Кира Булычева. Вы вспомните эту героиню по фильмам «Сто лет тому вперед» и мультфильму «Тайна третьей планеты». Алиса в них совершала какие-то невероятные приключения. Во-первых, она жила в будущем веке, где были летающие машины, видео-фоны, путешествия на другие планеты и т.п. В одной из первых книг, с которой я познакомилась, Алиса водила подводный батискаф, и спускалась на нём в Древнюю Атлантиду. Я помню как сейчас момент, когда я услышала впервые слово батискаф. Картинок в книге не было, но у меня почему-то сложилось четкое и красочное представление о том, как выглядел батискаф снаружи и изнутри. Как он действовал, и какими были условия стресса под водой во время спасательной экспедиции. Мне не нужно было всё это переживать, чтобы  представить в полной мере. Я считаю, что, эти образы «пришли»в мое сознание через мое воображение, потому что в детстве оно было настолько открытым.

В детстве мы так любим книги и их достаточно для того, чтобы включить наше воображение, так что мультики и симуляторы реальности до сих пор не могут конкурировать с книгами в этом. Ведь читая книгу, ты сам создаешь этот воображаемый мир, а не получаешь его готовым.

Плод воображения.

Я считаю, что словосочетание «плод воображения» может иметь очень позитивное значение, если осознать, что все, что мы создаем и создали в этом мире и есть плод нашего воображения. Если в зоне воображения рождаются идеи, их можно представить как семена, которые при нашем активном участии прорастают в ростки, затем деревья, которые дают дивные плоды в виде наших созданий, плоды воображения. Вот как я это вижу.

Я не даром сравнила идеи с семенами, потому что мы все знаем примеры того, как одни и те же семена «прорастают» в головах разных людей в одно и то же время, являясь на свет идентичными открытиями, озарениями. А сколько таких семян так и остается заброшенные… Семена взойдут лишь у тех, кто наберется смелости.

Воображение идет рука об руку с ощущением детства. Позволяйте себе играть как в детстве, смотреть на вещи глазами ребенка, видеть необычное, интересное, захватывающее в обыденном как в детстве, и мечтать как в детстве. Мечтайте так, как будто заведомо все возможно. Даже самое фантастическое.

Фокус внимания

Когда мне было 15 лет, я поступила в колледж. Несмотря на то, что кроме общеобразовательных, у нас были творческие предметы, основной упор делался на ремесла. Я попала на кафедру художественной росписи тканей, что только звучит, как элегантное и непринужденное занятие. На деле, это означало по несколько часов, иногда даже по 12 стоять согнувшись над рамой с натянутой шелковой тканью и повторять один в один множественные сложные узоры с платка-образца. Для меня, юной, энергичной творческой души это было хуже каторги. В росписи ткани важна аккуратность, и это то, чего мне не доставало. Я делала все возможные ошибки: при помощи стеклянной трубочки необходимо было вести линию из жидкого резерва на бензиновой основе определенной толщины. Если задержать трубочку над тканью меньше секунды, резерв рисковал растечься по ткани, образовывая жирное несмываемое пятно. Порой, резерв был прозрачным, и нельзя было понять, если какие-то контуры на твоей наводке не замкнуты. Тогда, когда в пространство, обведенное контуром кладешь кистью жидкий краситель, она вытекает через разрывы в контурной наводке. Чтобы исправить «браки”, необходимо было импровизировать и на месте протечек и пробоин рисовать несуществующие в образце листики и цветочки. Мой платок изобиловал большим количеством импровизированных листочков и цветочков. Я просто не могла понять, почему остальные ученики тоже не без трудностей, но быстро освоили принципы работы на ткани, а я продолжала делать ошибки.

Мне казалось, что я снова и снова переживала день сурка, часы росписи ткани были бесконечными и я начала уже думать, что этот сизифов труд – это мое наказание за грехи в прошлой жизни. Подобно грешникам в античном аду, тащащим на гору свой валун, который в итоге все равно должен был скатиться вниз, я ежедневно пыталась овладеть этим мастерством, согнувшись над рамой.

Дошло до того, что мне уже снилось по ночам, как я провожу линии резервом по ткани.

Однако, я направила все свое внимание на эту проблему. И это позволило мне наконец контролировать свои движения и довести их до автоматизма. И как бы мне не казалось, проведенное время в колледже пустой тратой времени, я считаю, что фокусировать свое внимание – это главный навык, который я там приобрела.

Ведь, если вспомнить, как устроен творческий мозг, то фокус нашего внимания определяет задачу, на решение которой мозг посылает все силы, формируя новые нейронные связи в этой области. Мой мозг продолжал работать даже во сне, и, когда я всецело посвятила себя этой задаче, я овладела мастерством довольно быстро. Происходящее перестало быть для меня сущей каторгой.

Навык полностью зафиксировать внимание на каком-то деле до тех пор, пока оно не будет доделано пригодился мне не раз во взрослой жизни.

Мне кажется, одной из самых сложных задач в моей жизни является овладение своим вниманием, умение направить его на те вещи, которые мне необходимо развивать, а не рассредотачивать на все подряд.

Именно интерес в той или иной области с детства определяет какое занятие для нас интересно, и в каком деле мы себя реализуем, когда вырастем.

Одни занятия и одни предметы даются нам легко, мы готовы поглощать информацию с жадностью. Другие предметы рождают такую непреодолимую лень – то есть психологическую защиту от того, чтобы этим заниматься.

Понять, что тебя внутренне «зажигает” можно еще в раннем детстве. Я уверена, у вас было в детстве такое занятие, которым вы занимались самозабвенно, чувствуя нескончаемое удовольствие. Жизнь всегда позволяет нам узнать наши таланты, наши сильные стороны и наши интересы в раннем возрасте, как бы говоря: «Вот, теперь ты знаешь, к чему прикладывать усилия”.

Если бы вы продолжили бы заниматься этим делом, то за несколько лет, достигли бы в нем мастерства. Но жизнь складывается так, что иногда, вы возвращаемся к тем делам, которые по-настоящему любим только через годы.

Как-то, прочитав старый дневник, который я вела в детстве, я открыла для себя удивительный факт: мы на самом деле не меняемся с годами. Да, мы обрастаем знаниями и умениями, но наша уникальная личность остается той же. Это в большинстве такие же паттерны мышления и эмоциональные реакции, только люди и события, и «декорации” к этим событиям меняются.

И как правило, то, что нас внутренне зажигает, наш главный интерес тоже никуда не девается. Я пишу эти строки, потому что многие люди давно забыли о том, что им было искренне интересно. Мы привыкаем жить, оправдывая чьи-либо ожидания, занимаясь не той работой, приглушив, задавив голос своей души.

Но только импульс чистого намерения, исходящего из души может войти в резонанс с вашими действиями в реальном мире, создавая волшебство и открывая бесконечный источник энергии. Другими словами, только если вы делаете то, что на самом деле хочет ваша душа, у вас будет вдохновение на выполнение этих действий. И это вдохновение будет во множество раз сильнее, чем все, что вам доводилось испытывать до этого.

Вот волшебная формула:

Искреннее намерение вашей души + Действия в реальном мире = Вдохновение и бесконечный источник энергии.

И когда вы беретесь за действия, требующие разработок и определенного мастерства, направьте на это дело все свое внимание. Не складывайте руки и не теряйте интерес, если что-то не получается сразу.

Тщательно сфокусированное внимание, как вода, точащая камень рано или поздно даст прекрасные результаты. Потому что внимание подключает и остальные волшебные силы, такие, как ваш внутренний потенциал, который гораздо больше, чем вы могли представить, и притягивает внешние обстоятельства, которые начинают вам помогать.

Исполнение желаний

Вселенная щедра. И одаривает нас воплощением наших желаний в реальность. Осознать это не сложно, потому что вся окружающая действительность соткана из наших желаний, плодов нашей деятельности в тех или иных областях. Вселенной, или высшим силам, которые ею управляют ничего для нас не жалко и порой даже самые смелые желания воплощаются в реальности как по волшебству.

Проблема в нашем восприятии. Мало того, что мы не замечаем множество приятных мелочей – подарков вселенных – которые встречают нас каждый день там и тут. Так и крупные  подарки, настоящие чудеса в нашей жизни мы склонны… забывать! Когда наше заветное желание исполняется, мы сначала рады, готовы всем окружающим снова и снова рассказывать о том, что с нами приключилось, но стоит эмоциям немного поутихнуть, и мы принимаем исполнение наших желаний как должное, а через какое-то время и вовсе забываем о необычных обстоятельствах, при которых чудо произошло. Мы не фиксируем, не документируем те чудеса, происходящие в нашей жизни.

И думая о том, какой пример исполнения желания описать в этой книге, мне совершенно случайно вспомнился случай, который я уже практически забыла, а случай этот демонстрирует самым очевидным образом то, как наши самые смелые желания исполняются, когда им ничего не мешает.

Когда я впервые поехала на Мадагаскар, еще не зная, найду ли я там своего отца, мой путь состоял из нескольких пересадок, одна из которых была на острове Маврикий. Когда я увидела остров впервые из окна самолета, мой взгляд сразу выделил возвышающийся над горизонтом вулкан поросший джунглями. У меня на секунду перехватило дух и я искренне пожелала вернуться на остров и провести на нем хотябы один день.  К сожалению, на Маврикии я была транзитным пассажиром, которому не позволено покидать пределы аэропорта, и я честно дожидалась в нем своего следующего рейса со светлым ощущением того, что я обязательно сюда вернусь, и непременно изведую Маврикий «изнутри”.

Очевидно, ничего не помешало исполнению моего желания и вот как оно претворилось в жизнь. Когда настало время покидать Мадагаскар и лететь обратно, в аэропорту меня ждала новость о том, что все рейсы задерживаются. Это был первый «подарок Вселенной”, потому что папа, с которым из-за его болезни я не успела пообщаться в последние дни перед своим отъездом, приехал в аэропорт прямо из больницы, по дороге взяв своего сына и внуков, и так, по воле случая, я познакомилась со своим сводным братом. Но следующий «подарок” ждал меня тогда, когда мой самолет приземлился на Маврикий. Дело в том, что буря, только что прошедшая здесь послужила причиной, по которой до утра аэропорт закрыли, а все рейсы были перенесены на сутки вперед. Мне объяснили, что я могу выйти в город и найти себе место для ночлега. Это было превосходной неожиданностью, и конечно же я отправилась в город и провела целый день и пол-ночи на этом чудесном острове, изъездив береговую линию на велосипеде, купаясь в бирюзовой воде, пробуя потрясающую местную еду!

Я не раз убеждалась в том, что желания исполняются, если им ничего не мешает. Если желание вас и другого человека совпадает, то может произойти «случайная встреча» где угодно, даже в шумном мегаполисе. Если ваше желание не нарушает свободу воли другого человека и  идет изнутри, то есть оно искреннее и сильное, то оно обязательно исполняется.

К нашему стыду, действительно, после исполнения своих заветных желаний, мы спокойно забываем о том, как они произошли, и как мы почувствовали на себе любовь и заботу Вселенной. А самое главное, иногда разувериваемся в своих силах и силе наших желаний. Потому что не все желания исполняются так легко и просто, иначе жизнь была бы совсем не такой сложной и интересной, какая она есть. Над исполнением большинства желаний нам необходимо работать самим. Беря ответственность за свои желания и их исполнения, мы заручаемся невидимой поддержкой, которая будет оберегать и вести нас к исполнению наших мечт, не вмешиваясь в сам процесс нашей работы. В такой работе мы становимся не просто людьми, а со-творцами Вселенной. Мы создаем события и окружающую реальность вокруг себя, мы создаем вещи, и произведения искусств, которые трогают сердца других людей. И в этом исполнении наших творческих задумок Высшие силы помогают нам при помощи вдохновения, при помощи других людей, готовых нам во время помочь, но все же это целиком и полностью наш путь. Путь Творца.

В этом пути крайне важны главные принципы исполнения желаний: Вера в то, что ты хочешь осуществить. И вера в то, что Вселенная на твоей стороне.

Возможно сейчас ваши творческие затеи кажутся вам слишком смелыми. Все потому, что в той реальности, в которой вы сейчас живете этого еще не было воплощено. Попробуйте просто довериться. Довериться всему тому, что я здесь описываю: вашему внутреннему чутью, интуиции и искреннему намерению вашей души. Поверьте в то, что вы хотите сотворить, и вы запустите процесс создания новой реальности для вас и ваших творений.

Картина мира

Я не устаю повторять о том, что считаю, что наша реальность существует только в нашей голове. И ограничена от реальности другого человека убеждениями.

Иногда сами ситуации заставляют нас менять свои убеждения, как например, мы можем осуждать определенных людей, но когда живем в их среде, видим то, что сформировало их убеждения, мы начинаем их понимать.

Чтобы творить в оригинальном стиле, найти «свой голос”, необходимо узнать себя. Когда я встала перед вопросом познания себя, то отправилась в долгое самостоятельное путешествие. Мне хотелось отрешиться от всего того, что окружало меня всю жизнь, начиная с моего рождения и оказаться в абсолютно новой для себя ситуации. Я хотела побыть наедине с миром. Послушать, что думает и говорит мир, что он чувствует. Я слышала о том, что люди в жарких и бедных странах не видят несчастья в своей нищете, более того, они любят жизнь и всегда улыбаются. Я захотела понять, как это. И отправлялась путешествовать в Индию, в страну, разделенную на кастовые сословия, и среди самых бедных ее представителей, я увидела искреннюю любовь к миру  в лице молодой бездомной девушки, которая  играла со своей маленькой дочкой в тени шатра. Мне было 19 лет. Мы с ней были ровесницы.

Мне посчастливилось пожить в домах разных людей.  Я жила с педантичным перфекционистом-французом, когда он радушно приютил меня в своей небольшой квартирке в Париже. А благодаря каучсерфингу* поспала на диванах жителей Бразилии и Турции. А самым экзотическим была жизнь на Мадагаскаре, не только в городе но и в густых джунглях с их обитателями. Каждое такое погружение в жизнь другого человека позволяло мне быть не просто пытливым наблюдателем, а прочувствовать, какого это, жить их жизнями.

Удивительно, как наш разум легко подстраивается под новые «условия игры”. И ты понимаешь, что да, ты мог бы родиться здесь, ходить в местную школу, видеть ежедневно эти пейзажи, готовить еду, которую принято готовить здесь. Ты реально мог бы родиться любым человеком на этой огромной Земле! И самым большим откровением для меня было то, что в основы своей мы все живем, чувствуем, мыслим единым образом. В эти моменты осознания я ощущала себя чем-то большим, чем только свое тело, мое сознание соединялось с коллективным бессознательным, если хотите. С опытом жизней других людей. Особенно в местах, отдаленных от цивилизации я чувствовала, как путешествую во времени, сквозь историю человечества и начинаю его понимать на всех уровнях.

Уф, это прозвучало высокопарно, не правда ли? Все что я хочу сказать, это то, что мы, как люди, все чувствуем одну главную потребность – в любви. Мы хотим быть любимыми и дарить любовь, все остальное – наслоение убеждений и культурных различий на самом деле теряет всякое значение, когда ты живешь жизнью другого и видишь все то, что его окружает, осознаешь из чего складывались его убеждения, и, даже, порой начинаешь их разделять.

Таким образом, попав в среду жизни другого человека, естественным путем мы избавляемся от предубеждений, учимся принятию, пониманию и гармонии с миром.

Если мы выйдем за рамки наших убеждений, то поймем, что вообще все возможно. Возможно создавать свою реальность, быть хозяином и творцом собственной жизни.

Наша картина мира ограничена размером наших желаний.

Это придумала не я, это из древнейшего учения – каббалы. И если задуматься, то так и есть, мы сами определяем размеры дозволенного в нашей картине мира. Наши установки, ограничения и страхи говорят о том, что наша жизнь пройдет определенным образом, заниматься мы будем только определенными вещами, позволять себе только определенный вид развлечений, а предел наших мечтаний будет так же ограничен нашими представлениями о том, как устроен мир. Когда же мы видим жизни других, кто живет более полной насыщенной жизнью, и обычные желания этих людей в сравнении с нашими обычными желаниями просто какие-то заоблачные и кажутся нам невероятными, мы просто «отметаем” то, что не вписывается в нашу картину мира, говоря себе «так не бывает” или «это все не про меня”…

Во всем это важно понять только одно: а кто установил эти ограничения? Кто сказал, что вам нельзя мечтать о чем-то, что кажется вам запредельным, и более того, двигаясь навстречу своей мечте делать те вещи, которые вам так хочется?

Правильно, только вы. Вы сами устанавливаете правила, по которым живете, и размах ваших желаний.

Желать большего – это не плохо. Это значит, расширить свою картину мира, то есть узнать мир больше. Узнать, какие еще возможности есть в этом мире. Изучить, понять менталитет других людей и создать свой менталитет – представления о мире – самостоятельно, без чужих установок и суждений.

If You create the game

Then You create the rules

And if You just be You

There’s no way You can lose

Если ты создаешь игру

То ты создаешь и правила

И если ты просто будешь собой

То никогда не проиграешь

India Airie, Just Do You

Предназначение

Как понять свое предназначение.

В какой-то момент жизни каждый из нас задается вопросом «А в чем мое предназначение?”, и в редких случаях мы получаем ответ сразу. Я возвращалась к этому вопросу снова и снова в разные периоды своей жизни, пока наконец не спросила у Вселенной: «А может быть нет никакого предназначения?” Кто сказал, что у человека, как у вещи есть четкая функция, одно единственное предназначение? И все же есть живые примеры, глядя на которые мы можем предположить, что они реализовались в своем предназначении.

Если посмотреть на тех, кто обладает в этом мире всем: лучшими машинами, яхтами, славой, свободой путешествовать по миру, и тому подобными вещами, о которых большая часть человечества только мечтает, то, что мы увидим за материальными благами? Люди, которые добиваются всего этого в своей жизни, иногда даже выйдя из бедности , – это как правило актеры и актрисы, музыканты и спортсмены. Люди, которые реализовали себя. Реализовали свое предназначение в том пути, который для себя выбрали, и благодаря своей публичности служат отличным примером аутентичности в творческом и жизненном пути. То есть они точно знают свои таланты, осознают свою уникальность и значимость, и положили жизнь на то, чтобы реализовать эти таланты. Как вы думаете, сомневаются ли они в своем призвании? Такие люди исполняют свое предназначение зачастую с самых малых лет.

Итак, я не хочу, чтобы вы сравнивали себя с супер успешными людьми, думая, «у них есть все, а у меня нет” или «их таланты просто вовремя разглядели и поверили в них, у меня этого нет”. Во-первых, вы не знаете, что стоит за кулисами их успеха, но единственное, что я могу с уверенностью сказать, это то, что они сами в себя поверили. Поверили в себя, прежде чем «пробиться”  в большой спорт, музыкальную эстраду или художественную элиту. Просто приняли себя безоговорочно раз и навсегда.

Согласитесь, тяжело быть Дженнифер Лопес, если вы не принимаете Дженнифер Лопес в себе. Я хочу этим  сказать, что на первом месте в любой истории успеха стоит вера человека в себя и принятие себя со всеми своими недостатками, как человека, достойного того, что он желает.

Теперь задайте себе вопрос, принимаете ли вы себя? Это первый шаг к определению своих талантов, потенциала, предназначения. Любите ли вы себя? Если на вас сейчас направят прожектор и видеокамеру, вы смутитесь и не сможете продемонстрировать свои таланты? Боитесь ли вы петь, когда вас слушает кто-то еще кроме вас? Любите ли вы свои рисунки или другое свое творчество?

Вы можете сказать, что любить себя – это тщеславно, но это не так. Любовь к себе определяет вашу способность любить мир, и что вы сможете ему дать. Если вы не любите себя полностью, не принимаете себя со всеми своими особенностями и недостатками, то вы будете видеть недостойность мира, свои недостатки в других людях, вместо того, чтобы видеть их внутренний свет и то прекрасное, что в них есть. Вы будете считать, что мир враждебен к вам, бояться совершать смелые шаги и выражать себя как артист, художник, творец.

Поэтому, первым шагом в поиске своего предназначения будет полюбить себя – я знаю, что это сложно, и иногда вы будете любить себя и принимать безоговорочно, но будут и ситуации, когда вы будете испытывать обратные чувства, и это нормально. Иногда мы видим в зеркале восхитительного человека, а иногда отражение нас пугает.

«Если вам не нравится ваше отражение, найдите другое зеркало”

Правда, иногда вовремя сказанный комплимент, или просто хорошее настроение кардинально меняют ваш взгляд на себя. То, что казалось «неудавшемся” теперь выглядит оригинальным и красивым.

Полюбите так же и примите свои таланты. Ведь в детстве мы еще не смотрим на свои таланты критически. Что меняет наше к ним отношение, это неудачно высказанные мнения других людей и обстоятельства, которые заставляют вас начать сомневаться в своих талантах.

Мы еще поговорим с вами о том, как справиться с критикой и детскими травмами в отдельных главах, а сейчас просто знайте, что любовь и принятие себя полностью выстроят вам дорожку к вашему жизненному предназначению.

Стали бы вы этим заниматься, если бы вам за это не платили?

Моя двадцатилетняя подруга из Австралии прислала мне недавно сообщение, что чувствует себя запутавшейся, она учится на третьем курсе по специальности финансы и все яснее для себя осознает, что это ей совсем не нравится. Я спросила ее, в чем, как она думает, она могла бы реализоваться, если отбросить все убеждения касательно количество денег, чем бы она занималась, если бы от этого не зависела миссия оправдать надежды родителей – эмигрантов в первом поколении, которые как правило всегда хотят для своих детей, родившихся в такой стране первого мира, как Австралия, стабильной «защищенной” работы с большим окладом и возможностями.

Она ответила, что ей нравится учить, и ей нравится социальная деятельность, она очень четко это осознала, после волонтерской работы с детьми из неблагополучных семей в Бразилии, где мы и познакомились. Она переживает кризис двадцатилетних, так я это называю. Обычно мы впервые встаем перед выбором профессии уже в старших классах школы. И, откровенно говоря, опыта для совершения этого выбора самостоятельно у нас маловато. Так и получается, что в двадцать лет или около того, мы начинаем осознавать «куда мы попали» и хотим ли мы по настоящему получать образование в этой профессии.

«Окей”, – сказала я, – «Может быть в области социальной деятельности не так много денег, как в области финансового консультирования, но ты определенно чувствуешь себя счастливой и реализованной, занимаясь этим. И я не хочу сейчас тебе говорить, что став финансовым консультантом ты навсегда потеряешь свободу и будешь несчастна. Но я хочу сказать тебе, что, чтобы ты не выбрала, это и будет для тебя правильным решением на данный момент., если ты найдешь время для того, что делает тебя счастливой…”

Моя подруга могла бы попробовать посвятить себя социальной деятельности, учить детей, которых она так любит и не гнаться за навязанными целями, а могла бы и стать финансовым консультантом, занимаясь социальной деятельностью параллельно. В каждом из вариантов можно найти свое счастье, если не отрицать его, не закрывать путь для него.

Многие из нас не могут найти место для творчества в своей жизни. Я несколько лет жила не занимаясь творчеством, потому что мне казалось, что делая выбор своей профессии, ты  определяешь свое единственное главное занятие навсегда.

Теперь я с удовольствием занимаюсь творчеством, и создаю много всего такого, что не подразумевает оплаты. Я не безумный альтруист, хотя, в глазах какого-нибудь бизнесмена я явно немного сумасшедшая. Но на самом деле мною движет всего лишь одно желание. Желание, настолько сильное, что без него нет вкуса к жизни! И это желание творить. Желание выражать свой внутренний мир в материальном мире, с идеи до воплощения, своими руками или при помощи технологий, ничто не давало мне в жизни больше энергии и удовольствия.

В моем случае, это стремление творить распространилось на все сферы моей деятельности. Я не вижу своего предназначения в рамках одной профессии, и я знаю, что таких как я творческих людей очень много. Не всем везет в жизни в нахождении того единственного главного дела, в котором вы можете полностью реализоваться. Иногда вас разрывает на части от количества интересов и идей в разных областях творчества.

Нас всегда  вдохновляют люди, которые нашли свою уникальность и выражают ее через свою деятельность. Особенно значимы эти люди в нашей жизни, когда мы семи еще ищем свой путь, не понимая в чем наша уникальность.

Вы найдете свою уникальность тогда, когда, заглянув внутрь себя, обнаружите там массу шаблонов поведения, навязанных обществом, семьей и масс медиа. Распознаете все эти шаблоны, и спросите у себя настоящего? «А что я на самом деле хочу?”

Тот путь по которому вы идете уже и есть ваше предназначение на этой Земле, важно чувствовать, что выбирая свой путь вы не предаете себя, что вы совершаете выбор в гармонии со своими желаниями.

Нормальная работа

Что считается нормальной работой? Наверное, работа, которая что-то несет людям, полезная работа? У нас нет проблем с тем, чтобы считать «нормальной» профессию врача, ведь врач лечит людей, повара, потому что повар кормит людей, пожарного, потому что пожарные спасают людей от пожара. У всех со временем появляется осознание того, что им не все равно чем заниматься, а стимулом ходить на работу, кроме банально средств к существованию, становится служение обществу в котором ты живешь. Мы чувствуем себя реализовавшимися в своей профессии, когда точно знаем, что мы нужны и наша роль важна благодаря пользе, которую мы несем своим трудом.

Но как быть с творчеством? Какую пользу несет оно?

Сейчас, возможно у вас еще нету понимания того, кем вы будете через пять лет и куда приведет вас ваш творческий путь. Но этот путь уже существует, и, кажется, он был выбран вами или для вас еще до вашего рождения. Сколько раз вы думали про себя «Слава Богу, я не такой «нормальный» и «обычный» как другие»? Вы ощущали, что мыслите по-другому, и иногда ваше креативное мышление сильно помогает вам в жизни, а иногда вводит в конфуз? Вы боялись непонимания, осуждения, того что у вас не получиться двигаться по вашему творческому пути, в какой-то момент встав перед вопросом: «а не найти ли мне нормальную работу?».

Но печальная правда в том, что далеко не каждый житель планеты чувствует себя реализованным в своей профессии. Напротив,  зачастую люди вообще отходят от того образования, которое получили и занимаются по жизни совсем другим.  И это другое может стать следствием компромисса со своей совестью: «Ну ладно, пусть мне не нравится это работа, но зато мне неплохо платят», или «Эта работа меня недостойна, но кто еще ее сделает, если не я?» или «У меня нет выбора, я возьмусь за эту работу, какой бы неприятной и противоречащей моим принципам она не была».

У меня тоже был опыт работы в различных местах в качестве графического дизайнера, – профессии, которую я выбрала сама и получила в институте. И каждый раз это была сделка с совестью. Жизнь то и дело подбрасывала мне нелегкий моральный выбор, проверяя на прочность. К примеру, когда я еще училась, мне удалось устроиться в рекламное агентство, то, о чем я мечтала с первого курса, и моим первым же заданием стало делать рекламу для секс-шопа. Задание казалось не столько противным, сколько забавным, но мне вовсе не хотелось бы и дальше использовать свой талант для создания рекламы для секс-шопа. В душе мне хотелось создавать яркую рекламу, цепляющую сердца и воображения людей, ведь реклама, это средства общения с широкой аудиторией, которой я могла бы открыть что-то важное… Следующим заданием был весьма крупный  рекламный проект для брендов сигарет и алкоголя. Я уже тогда была фанаткой здорового образа жизни, и эта постоянная дилемма между тем, во что я верю и тем, что я должна просто разрывала меня изнутри, потому что каждый день на этой работе я не только предавала свои принципы, но и создавала то, что должно было сподвигнуть все больше людей к употреблению спиртного и курению. Но для меня так важна была эта первая серьезная работа по профессии, где со мной 22 – летней советовались, как со специалистом своего дела, и на мне лежала «взрослая» ответственность. Кроме того, на встрече бывших одноклассников я с удовлетворением отметила, что мое положение значительно отличалось от многих бывших отличников, еще пытающихся найти себя в жизни.

Хотя я продолжала работать над рекламными кампаниями я всем сердцем желала, чтобы из этого ничего не получилось, и наконец, положение спас вышедший закон, ограничивающий рекламу алкогольной продукции и табака, и мы потеряли проект.

Мне пришлось уволиться из этого рекламного агентства, когда я работала над сдачей диплома в первые месяцы лета, однако я ни разу потом не пожалела об этом.

Для меня эта работа была «компромиссом». Потому что самой себе я не позволяла заниматься творчеством, и выбрав такую профессию, как дизайнер рекламы, как мне казалось, я раскрываю свой потенциал, заодно оставляя «всех» довольными. Под «всеми» я понимаю  общество, которому на самом деле глубоко плевать чем я буду заниматься. Я вскоре поняла, что никого не разочарую, занявшись тем, что мне на самом деле хочется. Это всего лишь негативное убеждение, жившее в моей голове.

Получается, пряча свои таланты, мы часто соглашаемся на работу, которая по каким-то критериям кажется для нас приемлемой в это время жизни. Но на деле, мы не только предаем самих себя и свои таланты, но и занимаем чужое место. Место, на котором другой человек мог бы реализоваться, потому что его способности и таланты как нельзя лучше раскрылись бы в этой профессии. А нам необходимо искать такое место для себя, и не бояться того, что нашим талантам придется быть проявленными.

Представьте, что было бы, если бы каждый работающий человек находился бы на «своем месте»?. Если бы каждый человек от своего дела получал такое воодушевление, как вы от своего творчества? Как бы преобразился мир и как изменилось бы в этом случае ваше мышление? Тогда «нормальной» работой по праву считалось бы та работа, в которой человек нашел себя и полностью реализовал свои таланты.

Вам необходимо осознать, в чем ценность вашего бесценного творчества. В чем ваша миссия и ваша услуга перед обществом. Давайте возьмем индустрию искусства и развлечений, таких как кино и музыка. Без этих вещей практически невозможно представить себе нормальное существование в современном мире. Окей, в диких племенах люди  не так часто смотрят кино, хотя мировой прогресс дошел уже до самых девственных участков нашей планеты. Но везде, где живут люди, они создают какое-либо искусство, обустраивают пространство вокруг себя в соответствии со своими эстетическими вкусами. Создают музыку, архитектуру, картины. Творчеством наслаждаются и те, кто сами не творцы по натуре. Но, хватит философствований, достаточно взглянуть на самого себя и свою жизнь, чтобы понять, сколько в ней искусства и чьего-либо творчества.

«Но кроме меня уже столько людей создают все это, нужны ли миру новые творцы?» – так я думала какое-то время, и сама загнала себя в рамки этого убеждения. Вы же не будете всю жизнь слушать одни и те же песни по кругу, смотреть одни и те же фильмы и любоваться одними и теми же картинками. Нашему воображению всегда нужен свежий глоток! Всегда нужно что-то новое, и этом свежим глотком являетесь вы.

Что бы вы не создавали, масштабы и гениальность вашего продукта не важны, потому что вы привносите в мир ваш «свежий глоток».

Любое искусство важно, ведь кого-то оно может вдохновить. Я помню, какое впечатление на меня произвели работы в музее современного искусства в Рио-де-Жанейро. Это были полотна размером на всю стену (метров 15) белого цвета, на которых  было по 2-3 смелых мазка, сделанных, как будто бы огромной кистью черного цвета. Один вид этих полотен был настолько стилен и приводил все окружающее пространство в полную гармонию, что я просто застыла, жадно поглощая глазами энергетику этих работ.

Я смотрела на направление мазков, их шероховатую текстуру, и видела за ними целый мир. Мир свободы творчества. Представьте, что может одно ваше творение сделать с воображением другого человека…

Вам нужно будет просто делать то, что вы любите и жизнь сама вас направит. Она определит, что делать с вашими работами, это она найдет тех людей, которых могут вдохновить ваши творения. Но необходимо заявлять о своем творчестве.  Мы часто ждем признания, хотим услышать, что наше творчество кому-то нужно, а по факту, даже не преступаем к делу. Только созданное творение может найти своего зрителя и почитателя. Пока ваше творчество не обрело материальную форму, оно не нужно никому, кроме вас. И только вы можете высвободить его, подарив ему материальное воплощение в этом мире.

Если слишком много талантов

А может быть, вы знаете профессию, которой вам бы хотелось заниматься, и она такая не одна. Вам хочется летать под куполом цирка и собирать двигатели автомобилей? Или как и мне, вам хочется развивать сразу несколько ваших творческих талантов? В детстве мне была интересна музыка, рисование и многое другое, и каждый раз, когда я смотрела на конкретное дело в котором делала успехи, мое воображение рисовало мне блестящую карьеру.

Однако с детства я, как и многие, слышала о том, что необходимо определиться. Найти себе профессию, которой выучишься и по которой потом будешь работать.  Так в 8м классе я впервые предала себя, выбрав художественное творчество и на многие годы сказав «нет» музыке. Мне тогда казалось, что этот выбор единственной профессии настолько критичен, что по-другому просто нельзя, обязательно необходимо чем-то пожертвовать. И, в конце концов, всегда можно заниматься другими вещами как хобби.

Что ж, хорошо, если у вас есть то, что вы с уверенностью можете превратить в свою профессию, но что, если  вам никак не решить, из чего сделать профессию, а из чего хобби? И самое главное, можно ли, развивая все свои таланты стать успешным? Ведь мы привыкли думать, что успех зависит от того, насколько ты целеустремлен и посвящен своей главной цели. Оказывается, тот же принцип действует и в отношении нескольких целей. Просто не разделяйте их как что-то взаимоисключающее. Соберите все свои таланты вместе, и ваша многогранность станет вам отличным помощником.

Люди, у которых «слишком много талантов» тоже добиваются успеха.

У меня есть любимый режиссер – Тайлер Перри, который так же актёр, драматург, предприниматель, сценарист, продюсер и композитор. И это как раз пример того, как можно сочетать разные таланты в одном любимом деле. Тайлер создает необычные фильмы, это остросоциальные драмы с примесью хорошего юмора и глубокой моралью. Тайлер сам пишет музыку к своим мюзиклам на бродвее, и играет в своих собственных фильмах неизменного харизматичного персонажа – бабушку Медею. Таланты стали верными помощниками в творческом деле Тайлера Перри, и теперь он один из самых знаменитых режиссеров Америки.

Если вы такой же человек, обладающий множеством интересов, несколькими талантами, то вы мультипотенциалист.

Этот термин появился совсем недавно, благодаря Эмили Вопник. Эмили, как и многие, в детстве не могла четко ответить на вопрос «кем ты хочешь стать когда вырастешь». Ей тоже было интересно многое, кроме того, ее интересы неустанно менялись, и большую часть своей жизни, получая различное образования и меняя работы, она считала, что с ней «что-то не так».  Мультипотенциалистов еще называют иррационалы и «сканнеры». О многосторонности Эмили говорит, как о «супер-способностях», и вот три из них.

Первая: синтез идей.

Привлекая знания из двух и более областей, на их стыке, мы создаём что-то новое.

Мультипотенциалы с их обширными знаниями имеют доступ ко множеству таких точек пересечения.

Вторая сверх-способность – это умение быстро учиться.

Когда у мультипотенциалистов возникает интерес к чему-либо, мы берёмся всерьёз. Мы всё впитываем. Кроме того, нам не привыкать быть начинающими – мы столько раз начинали в жизни… А это означает, что мы меньше боимся пробовать, ошибаться, покидать зону комфорта.

Ещё один плюс: многие навыки применимы в различных областях; всё, чему мы уже научились, мы берём с собой в новую сферу, так что нам редко приходится начинать с нуля.

Заниматься чем-то, к чему тебя тянет, редко бывает бесполезно, даже если в итоге ты это бросаешь. Вполне возможно, ты сможешь применить эти знания в другой сфере, причём так, что раньше и представить себе этого не мог.

И третья сверх-способность: способность к адаптации, то есть способность перевоплощаться в кого-угодно и что-угодно по ситуации.

Теперь вы знаете, что  именно потому, что вы мультипотенциалисты, вам может наскучить дело, которым вы в совершенстве овладели, вам не интересна рутина, вас зажигает все новое и поэтому вы не против быть «вечным учеником», постоянно осваивая новые навыки. И именно поэтому, вашу голову все время разрывают идеи.

Есть «люди предназначения», люди, нашедшие себя в одном главном занятии в своей жизни. Наилучшего результата в своей деятельности такие люди будут добиваться, если вкладывая всю свою энергию  в это главное дело. Отвлекаясь на сторонние интересы и проекты, они теряют энергию и концентрацию.

А есть те, кому необходимо заниматься несколькими вещами – мультипотенциалисты – они будут эффективны и полезны за счет своих разносторонне развитых способностей, и занимаясь чем-то одним они быстро заскучают, так же теряя энергию и концентрацию, как люди одного предназначения, сталкивающиеся с многозначностью.

Очень важно прислушиваться к своим ощущениям, обращать внимание на то, когда вы наполняетесь энергией от своей деятельности, а когда теряете ее. Даже для мультипотенциалистов может быть слишком много задач.

Вот шаги, которые я предприняла, будучи мульти-талантливым человеком, когда выросла:

1. Я начала развивать все. Я стала брать уроки пения, я вспомнила, как рисовать от руки, пошла на курсы кино режиссуры, потому что я не хотела говорить «нет» ни одному из своих интересов.

2. Я перестала себя обманывать и заниматься нелюбимой работой, которая опустошала мой творческий потенциал, стала больше внимания направлять внутрь себя, изучать себя, заниматься йогой.

Хотелось бы признаться сразу, что это не был процесс одного дня, мне потребовалось много времени, и сменить несколько рабочих мест, прежде чем я пришла к тому, чтобы ставить себя и свои интересы на первый план. Даже, когда я решилась на это я еще какое-то время полагала, что предала общественные интересы, поступая эгоистично. Чувствовала себя неудачницей, от того, что живу не как все. Понадобилось время, чтобы понять, что то, что я собираюсь сделать сослужит большую службу обществу и мне, и работая на нелюбимой работе, я просто занимаю место кого-то другого, кому эта работа на самом деле предназначена.

3. Я стараюсь делать что-то креативное каждый день. Если я не могла посвятить себя чему-то одному на долгий период времени, я просто старалась делать по одному небольшому творческому достижению ежедневно, и это помогало мне поддерживать ощущение собственной значимости.

К тому же, рано или поздно Вселенная начинает одаривать вас вдохновением, какими-то возможностями для раскрытия ваших талантов, судьбоносными встречами, которые определят ваше дальнейшее развитие в какой-то области, расставив приоритеты, или подскажет, как соединить все ваши таланты в одной деятельности.

4. Я делаю только то, что мне интересно.

Я берусь за проекты, к которым у меня лежит душа, потому что, когда мы беремся за то, что нам противно, мы мешаем нашему креативному потоку. Начиная использовать талант в обмен на деньги, просто как инструмент, мы обесцениваем чудесный дар – вдохновение. Деньги важны, но необходимо делать правильный моральный выбор. На вашем пути будет очень много привлекательных возможностей заработать «легкие деньги», изменив своим принципам или тому что вы любите. Но если вы будете верны себе, то начнут приходить именно те возможности, которые принесут вам рост, развитие, удовлетворенность и успех. Ну и деньги конечно же.

5. Я учусь вовремя останавливаться.

Иногда, наше творческое эго или что-либо еще диктуют нам, что мы должны создавать. А жизненные обстоятельства, как-будто бы идут против нас и наших желаний.

К примеру, вы работаете за своим компьютером до поздна, засиделись и говорите себе: ну еще одну страницу, рисунок, чертеж – что угодно. И вы, почувствовав азарт, забыли о сказочной пословице «утро вечера мудренее». И вот случается сбой электричества, и вы с ужасом понимаете, что не успели сохранить свою работу, и все данные за последний час безвозвратно утеряны. И если вы вспомните, то час назад вы уже слышали внутренние «звоночки» о том, что пора бы ложиться спать, отмахнувшись от них.

Даже если такого не случится, и электричество у вас не отключится, вы, самоотверженно просидев полночи над работой, с утра можете посмотреть на свою ночную работу и подумать «Что я такое понаделал! Все равно придется переделывать!»

И в такие вечера я учусь останавливаться, давая своему мозгу заслуженный отдых.

А еще хотелось бы заметить, что мы часто выдумываем себе большое количество интересов, потому что на самом деле подсознательно боимся признаться себе в том, что знаем в чем наше предназначение. Да да, заглянув внутрь себя, мы знаем чем нам действительно стоит заниматься, но по каким-то причинам не хотим этого делать, усложняя себе жизнь.

Тогда мы начинаем хвататься за все, что нам интересно. Все новое, кажется потенциальной успешной идеей, но мы не доводим ни одну до конца. А самое главное, то, чем нам следовало бы заниматься по жизни лежит у нас прямо «под носом». Как правило, это дело, в котором мы уже имеем хорошо отработанные навыки и знания, но не воспринимаем это так. Мы обесцениваем значение уже имеющихся навыков. Так многие художники говорят о себе «ну что я там рисую, это же не серьезно, и ищут себя в профессиях чуждых своей природе, только потому, что следуют каким-то стереотипам о том, чем они должны заниматься или о том, что принесет больше денег, хотя любому адекватному человеку со стороны видно и понятно, что у этого художника предназначение быть художником, потому что это получается у него, как ни у кого другого.

Как полюбить себя

Когда гаснет свет, и никто не видит вас, любите ли вы себя в этот момент?

Итак, всем мы слышали много раз о том, что нужно любить себя. И вся любовь и благословения Мира придут к тем, кто любит и уважает себя. Но как же в действительности полюбить себя?

С чего начинается любовь к себе? С того, как вы относитесь к себе. Чем вы питаете свое тело и душу. Если человек ест всякую вредную пищу, знает что это не полезно, но говорит: «Я люблю себя, и поэтому я себя балую», – это не любовь к себе, это жалость к себе и чувства собственной недостойности. И чем принципиально отличается жалость от любви, это тем, что мы жалеем себя от недостатка любви, а не от ее избытка.

Если вы ненавидите то, как вы выглядите, или стесняетесь своего тела, то вы и не пойдете на тренировки, придумывая себе 1000 оправданий.

Что я этим пытаюсь сказать – это не то, что вы обязаны вести холистический образ жизни, бегать по утрам и есть полезную пищу, но, если вы этого на самом деле желаете, то как минимум не будете отказывать себе в этом.

Тот же принцип применим к творчеству.  Если что-то, какая-то лень, мешает вам сегодня творить, то вы наказываете сами себя. Лишаете еще один день вашей жизни вашего прекрасного творчества.

Лень вообще-то тоже связана с психологией, и если она не обусловлена невероятной усталостью, то это всегда страх чего-то.

Вам нужно только понять чего вы боитесь. Трудностей? Осуждения? Того, что ваша работа кому-то придется не по вкусу? Если вы понимаете что страх перед критикой, это то, что вас останавливает от действий – прочитайте главу этой книги «Как справиться с критикой».

Другое дело, если вы осознали, что вас останавливают какие-либо эмоциональные травмы. Чувство вины или обида. К слову, самые разрушительные чувства, которые убивают энергию творчества.

Если вы прошли через какое-либо плохое обращение в детстве и вообще в жизни, вы можете чувствовать себя недостойным настоящий любви, потому что люди обращались с вами недостойным образом.

Но то, что это с вами было не значит что вы плохой.

Как научиться любить себя?

Избавиться от обид.

Вас может удивить то, что я предлагаю вам избавиться от обид именно на пути к тому, чтобы полюбить себя, но на самом деле в этом есть четкая взаимосвязь. Все очень просто, но это бывает непросто понять, потому что мы бываем ослеплены своими обидами, ненавистью, нетерпимостью. На самом деле все эти эмоции мы проявляем сами к себе. Да, вот так просто, вам не нравиться что-то в ком-либо – вам не нравиться это в себе.

Как в том случае про девушку, которую обозвали толстой, и которая не терпит полноту в других людях, потому что ее когда-то обидели, задели за живое. Если она скажет себе, что она достойна и ее внешние особенности не делают ее худшим человеком, она сможет принимать любовь и хорошее отношение и дарить его другим.

Любить себя можно начав процесс заживления после всего, что привело к нелюбви к себе,  что причинило вам боль и зародило обиды в вашем сердце.

Нужно вспомнить и определить все то,  в детстве и в жизненном опыте в целом не вело к любви к себе. Что заставляло вас чувствовать себя несчастным, недостойным, неуверенным в себе и недостаточно значимым.

Возможно с вами поступили несправедливо, и чем больше вы будете копаться в своих воспоминаниях, тем больше вы найдете таких примеров от ваших родителей, учителей, людей с которыми у вас были отношения и т.п. И чтобы излечиться от груза всех этих ситуаций, где вы чувствовали, что с вам и поступили несправедливо, нужно искренне простить.

Противоядие от горечи обиды, это благодарность.

Примите тот факт, что случилось то что случилось, и подумайте, что можно было сделать по-другому, чтобы избежать этих последствий. Поверьте, вы не одиноки в ваших чувствах,каждый из нас испытывал те или иные  психологические травмы. И то, что негативный опыт имел место в вашей жизни на самом деле хорошо для вас. Потому что, во-первых:

Нам не дается больше, чем мы можем вынести.

Иногда можно получить более ценные уроки от людей, которые поступили по отношению к нам неправильно.

Смысл не в том, через что мы прошли, а в том, чем мы стали.

Простить не легко, но есть шаги, которые ведут к прощению.

1. Описать все на листке бумаге.

Ваши эмоции и негативные мысли относительно вашего обидчика заперты внутри вашего тела. Предоставьте им свободу на бумаге. Пускай творят что им хочется и идут в такие «дебри», о существовании которых вы не подозревали. Я уже давно заметила, что обретая материальную форму, мысли действительно покидают наше сознание, и вам становится в 10 000 раз легче!

2. Вспомнить все хорошее и написать

Если у вас обиды на любимого человека, на друга или просто человека, с которым вы проводили какое-то время вашей жизни, наверняка он не был по отношению к вам абсолютным тираном, и что-то хорошее вы все-таки сможете вспомнить. Не запирайтесь внутри отрицания, поймите, что признавая это хорошее в другом человеке, вы делаете лучше себе в первую очередь. Человечество – это связанный живой организм. Делая больно одному органу, это обязательно отразится на другом органе и на организме в целом. Хотите верьте, хотите нет, но делая больно другим, мы доставляем боль себе. Возможно, вы чувствовали это во время драки. Собираясь причинить боль противнику, ты как-будто бы сам чувствуешь удар, который нанесешь. Виной тому могут быть зеркальные нейроны, особенности нашей психики, или та энергетическая общая основа, на уровне которой мы все едины.

Поэтому, творя добро другим, мы сотворяем добро и для себя. Основу для излечения от душевных травм и личностного развития.

3. Простите себя.

Как я уже сказала, мы ощущаем то, что причиняем, а так же, по каким-то странным законам психики, мы чувствуем вину за то, что нас обидели. И большинство из нас обретает чувство недостойности, опороченности, после того, как с ним сотворили зло, причинили боль. Человек может всерьез думать, что если его внешность или действия послужили причиной для девиантных действий в его адрес, то с ним что-то не так, то он частично или полностью сам виноват в происшедшем.

4. Поблагодарить искренне, потому что благодарность излечивает обиды.

Прошлое, настоящее и будущее.

Принято считать, что время движется по определенной траектории, от прошлого к настоящему, а от настоящего к будущему. Что означает, что прошлое определяет настоящий момент. А что, если я вам скажу, что это не так? Но ведь будущее еще не создано? А прошлого уже нет. Остается только настоящий момент. Наше тело существует только в этот момент времени. А наше сознание живет там, где находятся наши мысли. Если вы думаете о прошлом, то вы его проживаете снова и снова. Кому хочется снова и снова переживать детские травмы? Тем не менее, мы сознательно это делаем, когда не отпускаем обиды. Прощение необходимо не нашим обидчикам, а в первую очередь нам самим. Чтобы двигаться дальше, не застревая в прошлом.

Помните, что чувство вины и обиды парализуют вас, оказывая разрушительное действие на креативность. Поэтому не обижайтесь ни на кого и не чувствуйте себя виноватым за то, что уже в прошлом.

Необходимо понять что вы существуете здесь и сейчас, а не в вашем прошлом, и имеете силу изменить каждый негативный сценарий и прожить вашу жизнь как вам хочется.

Все начинается с осознанности настоящего момента. Если вы не знаете, как почувствовать осознанность, а может быть пучина неприятных мыслей накрывает вас только тогда, когда вы пытаетесь уснуть ночью в своей постели?

Что ж, есть одно хорошее упражнение, которое поможет абстрагироваться от негативных мыслей.

Лежа в кровати, закройте глаза и попытайтесь почувствовать ваши руки. Буквально. Почувствовать энергию, которая пульсирует внутри них. Вы почувствуете, что существуете здесь и сейчас, а не в ваших воспоминаниях и переживаниях.

Это и называется осознанностью. Вы так же можете попробовать медитацию, терапию звуковыми вибрациями. И то и другое позволит вам сфокусироваться на настоящем моменте.

Видение будущего.

Что же насчет будущего? Вашего будущего еще нет, но при помощи воображения вы можете создать что угодно. Важно понимать, что лимитов не существует. Не запрещайте себе мечтать, на пространстве вашего воображения возможно все, ведь, действительно, никогда не знаешь, что может на самом деле претвориться в жизнь.

Мы уже говорили с вами о том, насколько мощный инструмент в творчестве воображение, потому что всё, что создано человеком, когда-то возникло в его воображении. Я и сама не раз убеждалась в том, как мои самые невероятные желания и мечты претворялись в жизнь, потому что, когда я их загадывала, я не ставила себе в голове лимитов и запретов.

Создайте видение вашего будущего, и пусть это видение определяет ваше настоящее, то, как вы чувствуете себя, то, к чему вы стремитесь и над какими целями работаете. Позвольте вашему видению будущего вдохновлять вас и вести. Но не забывайте жить в настоящем моменте и наслаждаться им полностью.

Я научилась любить себя, потому что я сплю с собой каждую ночь, и просыпаюсь с собой каждое утро, и если бы я себе не нравилась, не было бы никакого смысла жить этой жизнью. Мне нравится как я выгляжу. Я принимаю это. И если мое тело поменяется, я это приму.

Габури Сидибе

Если мы не любим себя, то принимаем плохое обращение от окружающих. Если мы любим себя, то принимаем только любовь.

Ленор Хонор

Видение будущего

Утром выходного дня я проснулась в абсолютно ужасном настроении. Солнце приветливо светило через занавески, но иногда у нас нет настроение не только из-за непогоды. Я была в квартире абсолютно одна и ощущение было такое, что мир забыл обо мне.

Да нет же, я жива, здорова, это новый солнечный день – говорила я своему сгущенному тучами сознанию. Но настроение оставалось хмурым. Не помогала и музыка.

Я приехала в спорткомплекс на йогу. Меня ожидало 90 минут ритмичных асан и глубокого дыхания. Я очень надеялась, что это поможет отрешиться от назойливого внутреннего голоса, занимающегося попеременно самоедством и само жалением. Его мишенью становилось все, от глобального до банального того, как у меня лежат волосы, мое измученное сознание при этом отмахивались от этих мыслей как от назойливых мух теннисной ракеткой. Безрезультатно. Случайно брошенный взгляд в боковое зеркало открыл моему взору девушку с абсолютно несчастным видом, прибавив к этим эмоциям еще и злость на то, что я выгляжу такой несчастной.

Занятие казалось бесконечным, и наконец прошло полчаса. Мне вроде бы стало легче. Еще через полчаса я поняла что мысли никуда не ушли, от этого даже захотелось плакать. Наступило время шавасаны. Мое растянутое практикой тело охотно расслабилось и глаза закрылись позволив мне провалиться в темноту, где я осталась наедине со своим сознанием.

– Чего тебе хочется? , – спросила я

– Я даже не знаю, – с отчаяньем ответило сознание

– Ну элементарно, самое первое что приходит на ум?

– Поддержки, заботы, – вырвалось изнутри, – присутствия, прикосновения, любви.

Ну да, любви и присутствие кого-то кто мог бы ее дать, как просто.

– Может, я смогу дать тебе любовь? – сказала я и попыталась представить себя сидящую в позе лотоса со стороны. Представить как я подхожу к себе сбоку, целую в висок, приобнимаю и говорю себе, что все будет хорошо.

Этого оказалось недостаточно. Мне захотелось точно знать, что когда придет время и я захочу отдать кому-то свою любовь, это на самом деле случится, и у меня будет семья.

Тут картина сама развернулась и ее уже было не остановить. Я почувствовала как сижу на пляже, даже ощущение песка под ногами было реальным, между коленей у меня сидел малыш. Я играла с ним и целовала в макушку. Затем подняла перед собой на вытянутых руках и мы оба залились звонким смехом. Страхи «а вдруг меня никто не полюбит?», «а вдруг я не найду свою любовь?» рассеивались сами собой. Потому что то, что было здесь – реально, а страхи – нет.

Мы хотим получить все и сразу. И пока находимся на отправной точке, мы не видим того, что нас ждет впереди. И в нас зарождается скептицизм.

Помните, что за серыми тучами всегда бескрайнее голубое небо. Это состояние спокойствия и знания, слышания себя. Будущее может сложиться любым способом, но мы имеем право его создавать. С нами будут происходить именно те события, которым мы позволим случаться.

Меня очень тронула история Моше Пиру, еврея французского происхождения, который в детстве во время Второй Мировой Войны попал в конц-лагерь Берген-Бельзен. Моше 6 раз отправляли на верную смерть в газовой камере, и 6 раз ему удалось выжить, благодаря невероятной воли к жизни.

В своем послании к мировой общественности, Моше Пиру декларировал, что подобного не должно повториться и мир не должен давать свое молчаливое согласие на подобные зверства. Вот его слова: «Никто не сказал немцам, что всего этого делать нельзя – у них было молчаливое согласие мира».

Я согласна с Моше, что происходит то, чему мы позволяем случиться. Но у нас есть творческие силы на создание того, что мы действительно хотим. Поэтому я призываю вас не забывать о своей уникальности и силе творца, создавая свое будущее. Вера в себя и свои силы позволит вам выйти из самых ужасных обстоятельств в жизни. Я не устану повторять о том, что мы не осознаем потенциал, которым обладаем. Мы же не знаем своих настоящих лимитов, не подозреваем на что способны, и стоит только поверить в себя, как с изумлением откроешь себя нового.

О лимитах.

Не так давно я начала заниматься пением. Много лет я пела, занимаясь домашними делами, или когда все в доме спали, тем самым изводя соседей. И вот, после четырех месяцев занятий вокала с преподавателем, у меня вдруг «прорезался голос». Музыканты называют это пением «на опоре», когда в работу включаются все механизмы дыхания: диафрагма, легкие и все тело… Я спела так громко, что мой голос отражаясь от стен крохотной студии, троясь эхом, ударил по моим же связкам. Я была поражена. Я не знала, что в таком маленьком теле как у меня, может быть столько голосовой мощи.

Конечно во мне жил скептицизм, с самого первого дня занятий, он подстерегал меня и не давал расслабиться, когда я пела. Он сковывал легкие в железные тиски, потому что он не верил в то, что я спою лучше чем когда-то пела до этого. После интенсивных занятий вокалом, я вообще обнаружила, что использую свои легкие лишь процентов на 30.

Вам не обязательно заниматься пением, чтобы узнать свои лимиты, но один урок из занятий вокала можно позаимствовать. Это глубокое дыхание на 100% ваших легких. Лучше всего дышится на свежем воздухе и после занятий спортом. Кто-то делает дыхание ежедневной практикой. Кто-то восстанавливает равномерный цикл дыхания на занятиях йоги, или во время медитации. Но, на самом деле, найти классные упражнения и «подышать во всю мощь ваших легких» это, пожалуй, лучший совет, который я могу вам дать.

Глубокое дыхание и отрешенность от всех внешних мыслей, создающих белый шум, поможет настроиться на разговор с подсознанием.

Спросите себя:

Что я хочу?

Что мне нужно, чтобы это получить?

Чего я боюсь?

Что мне нужно чтобы перестать этого бояться?

Подсознание не врет, оно честно говорит вам то, что очевидно и разумно сделать, для того чтобы получить желаемое или избавиться от страхов. Только этот ответ может поначалу напугать, или вы можете подумать что это не серьезно.

К примеру вы получили ответ, что вы хотите снять фильм. Тогда на вопрос «что мне для этого нужно?» подсознание ответит: «пойти и выучиться режиссерскому ремеслу». Вы слышите этот ответ и пугаетесь. «Выучиться? Но это долго, у меня уже есть профессия, нужны деньги и т.п.»

Но, по своему опыту скажу, что когда перестаешь противиться подсказкам подсознания и думаешь: «ну хорошо, дам себе шанс, попробую сделать это», жизнь начинает меняться.

Этот случай вернул мне ощущение того, что я могу создавать свою жизнь в качестве творца.

Если это пока звучит для вас довольно высокопарно и ново, просто пытайтесь вспомнить события в вашей жизни, которые вы собственноручно создали. Может быть вы познакомили двоих людей, тем самым послужив проводником для зародившихся между ними отношений? Или создали какие-то события и обстоятельства, чем бы они ни обернулись. В конце концов, одним своим появлением на свет вы уже изменили мировую историю.

А еще, я поняла, как важно иметь собственное видение своего будущего. Представить свое будущее таким, каким вы хотите его видеть, и на основе этого обозначить свои цели и построить план действий. Кто-то не верит в такой способ планирования своего будущего, потому что «будет все равно по-другому». И я скажу вам, действительно будет по-другому, потому что сейчас вы не можете предугадать всего того, что случится с вами на пути к вашему «видению». Но только оно – это видение будет давать вам энергию вставать с утра в те дни когда совсем не хочется, оно будет возвращать вас к вашему пути, когда неудачи будут выбивать вас из колеи.

Я всегда писала на бумаге то, что хотела бы иметь в своем будущем. А термин «философия пути» я узнала от Петра Людвига в его книге «Как победить прокрастинацию» он рассказывает о том, какие виды мотивации существуют, мотивация кнутом, наказанием, чувством вины, мотивация пряником – это цели-награды, достижение которых приносит недолгое удовлетворение. А настоящее удовлетворение приносит мотивация личным видением вашего будущего.

Это не тот вариант, когда вы бежите за какой-то целью, которая вас мотивирует, и в процессе вам необходима постоянная мотивация, иначе движение к цели будет непосильной задачей, труд утомительным, а удовольствие от получение желаемого коротким. Это тот вариант, когда само движение к цели – приносит вам удовольствие. Потому что в вашем личном видении будущего есть та деятельность, которой вы хотите заниматься, и будете делать ее независимо от внешних мотиваторов, вдохновенно и с удовольствием. Это и есть «философия пути».

Все то, что делает вас счастливыми должно быть не только вашей целью, но и вашей реальностью. Вы должны жить этим сейчас, по пути к своим целям. Поэтому состояние развития и роста это уже и есть ваш успех. Зачем ставить достижение счастья на какую-то вершину горы, которой еще нужно достичь, когда, вы можете быть счастливыми уже сейчас, занимаясь любимыми делами, получая удовольствие от жизни и творчества, с уважением и любовью к себе.

Случайные действия дают случайный результат

Мы можем либо позволить жизни просто «случаться» либо сознательно брать контроль над своими действиями, потому что все ваши действия, любой выбор, сделанный вами будет вести вас к тому, что для вас важно.

Вот как я создала свое личное видение .

1 – Ваши амбиции. Где вы себя хотите видеть, что иметь.

Очень часто наши желания вовсе не наши, а  цели, которые мы имеем навязаны окружением, обществом, родителями.

Еще одним препятствием являются эго-желания. Это не просто желания обладать чем-то: властью, деньгами, славой, признанием, а желание обладать этим во-что бы то ни стало. Словно ненасытный капризный ребенок, наше эго требует вещей, которые, как оказывается, не ведут нас ни ко внутренней гармонии, ни к любви к миру и творчеству.

Поэтому отбросьте навязанные цели и цели эго.

2 – Важно то, что вы на самом деле хотите.

И это основано на том, что вы любите. Это те вещи, занятия, которые с детства давали вам ощущения радости.

Затем посмотрите на ваш список и вычеркните все то, что препятствует тем вещам и действиям, от которых вы получаете колоссальную радость, и вы обнаружите путь, на котором вы должны быть…

Теперь, что бы вы не делали, спрашивайте себя о том, ведет ли текущая деятельность меня к моему личному видению будущего или нет?

Сформированное видение вашей мечты, того кем вы хотите быть, чем заниматься и чем себя окружать, даст топлива вашей деятельности, в виде креативной энергии. Вы будете просыпаться с утра с улыбкой, потому что каждое ваше действие на пути к вашим целям уже соответствует вашему личному видению, ведь вы построили его вокруг дел, которые приносят вам удовольствие. Удовольствие от процесса, роста, обучения. Удовольствия здесь и сейчас, а не где-то впереди.

Философия пути – это ваша постоянная мотивация. Очень важно понимать, что это не просто путь к достижению своих целей, ведь тогда, когда вы достигнете целей ваша радость будет бурной, но короткой и придется придумывать себе новые цели, это философия жизненного пути, пусти следования своему предназначению, в согласии со своим аутентичным «я», раскрываясь и развиваясь с каждой новой ступенью.

Мы же не знаем своих настоящих лимитов, не подозреваем на что способны, и стоит только поверить в себя, как с изумлением откроешь себя нового.

А что если бы я попробовал творить?

Утром выходного дня я проснулась в абсолютно ужасном настроении. Солнце приветливо светило через занавески, но иногда у нас нет настроение не только из-за непогоды. Я была в квартире абсолютно одна и ощущение было такое, что мир забыл обо мне.

Да нет же, я жива, здорова, это новый солнечный день – говорила я своему сгущенному тучами сознанию. Но настроение оставалось хмурым. Не помогала и музыка.

Я приехала в спорткомплекс на йогу. Меня ожидало 90 минут ритмичных асан и глубокого дыхания. Я очень надеялась, что это поможет отрешиться от назойливого внутреннего голоса, занимающегося попеременно самоедством и само жалением. Его мишенью становилось все, от глобального до банального того, как у меня лежат волосы, мое измученное сознание при этом отмахивались от этих мыслей как от назойливых мух теннисной ракеткой. Безрезультатно. Случайно брошенный взгляд в боковое зеркало открыл моему взору девушку с абсолютно несчастным видом, прибавив к этим эмоциям еще и злость на то, что я выгляжу такой несчастной.

Занятие казалось бесконечным, и наконец прошло полчаса. Мне вроде бы стало легче. Еще через полчаса я поняла что мысли никуда не ушли, от этого даже захотелось плакать. Наступило время шавасаны. Мое растянутое практикой тело охотно расслабилось и глаза закрылись позволив мне провалиться в темноту, где я осталась наедине со своим сознанием.

– Чего тебе хочется? , – спросила я

– Я даже не знаю, – с отчаяньем ответило сознание

– Ну элементарно, самое первое что приходит на ум?

– Поддержки, заботы, – вырвалось изнутри, – присутствия, прикосновения, любви.

Ну да, любви и присутствие кого-то кто мог бы ее дать, как просто.

– Может, я смогу дать тебе любовь? – сказала я и попыталась представить себя сидящую в позе лотоса со стороны. Представить как я подхожу к себе сбоку, целую в висок, приобнимаю и говорю себе, что все будет хорошо.

Этого оказалось недостаточно. Мне захотелось точно знать, что когда придет время и я захочу отдать кому-то свою любовь, это на самом деле случится, и у меня будет семья.

Тут картина сама развернулась и ее уже было не остановить. Я почувствовала как сижу на пляже, даже ощущение песка под ногами было реальным, между коленей у меня сидел малыш. Я играла с ним и целовала в макушку. Затем подняла перед собой на вытянутых руках и мы оба залились звонким смехом. Страхи «а вдруг меня никто не полюбит?», «а вдруг я не найду свою любовь?» рассеивались сами собой. Потому что то, что было здесь – реально, а страхи – нет.

Мы хотим получить все и сразу. И пока находимся на отправной точке, мы не видим того, что нас ждет впереди. И в нас зарождается скептицизм.

Помните, что за серыми тучами всегда бескрайнее голубое небо. Это состояние спокойствия и знания, слышания себя. Будущее может сложиться любым способом, но мы имеем право его создавать. С нами будут происходить именно те события, которым мы позволим случаться.

Меня очень тронула история Моше Пиру, еврея французского происхождения, который в детстве во время Второй Мировой Войны попал в конц-лагерь Берген-Бельзен. Моше 6 раз отправляли на верную смерть в газовой камере, и 6 раз ему удалось выжить, благодаря невероятной воли к жизни.

В своем послании к мировой общественности, Моше Пиру декларировал, что подобного не должно повториться и мир не должен давать свое молчаливое согласие на подобные зверства. Вот его слова: «Никто не сказал немцам, что всего этого делать нельзя – у них было молчаливое согласие мира».

Я согласна с Моше, что происходит то, чему мы позволяем случиться. Но у нас есть творческие силы на создание того, что мы действительно хотим. Поэтому я призываю вас не забывать о своей уникальности и силе творца, создавая свое будущее. Вера в себя и свои силы позволит вам выйти из самых ужасных обстоятельств в жизни. Я не устану повторять о том, что мы не осознаем потенциал, которым обладаем. Мы же не знаем своих настоящих лимитов, не подозреваем на что способны, и стоит только поверить в себя, как с изумлением откроешь себя нового.

О лимитах.

Не так давно я начала петь. Вернее, много лет я пела, занимаясь домашними делами, или когда все в доме спали, тем самым изводя соседей. Но после четырех месяцев занятий вокала с преподавателем, у меня вдруг «прорезался голос». Музыканты называют это пением «на опоре», когда в работу включаются все механизмы дыхания: диафрагма, легкие и все тело… Я спела так громко, что мой голос отражаясь от стен крохотной студии, троясь эхом, ударил по моим же связкам. Я была поражена. Я не знала, что в таком маленьком теле как у меня, может быть столько голосовой мощи.

Конечно во мне жил скептицизм, с самого первого дня занятий, он подстерегал меня и не давал расслабиться, когда я пела. Он сковывал легкие в железные тиски, потому что он не верил в то, что я спою лучше чем когда-то пела до этого. После интенсивных занятий вокалом, я вообще обнаружила, что использую свои легкие лишь процентов на 30.

Вам не обязательно заниматься пением, чтобы узнать свои лимиты, но один урок из занятий вокала можно позаимствовать. Это глубокое дыхание на 100% ваших легких. Лучше всего дышится на свежем воздухе и после занятий спортом. Кто-то делает дыхание ежедневной практикой. Кто-то восстанавливает равномерный цикл дыхания на занятиях йоги, или во время медитации. Но, на самом деле, найти классные упражнения и «подышать во всю мощь ваших легких» это, пожалуй, лучший совет, который я могу вам дать.

Глубокое дыхание и отрешенность от всех внешних мыслей, создающих белый шум, поможет настроиться на разговор с подсознанием.

Спросите себя:

Что я хочу?

Что мне нужно, чтобы это получить?

Чего я боюсь?

Что мне нужно чтобы перестать этого бояться?

Подсознание не врет, оно честно говорит вам то, что очевидно и разумно сделать, для того чтобы получить желаемое или избавиться от страхов. Только этот ответ может поначалу напугать, или вы можете подумать что это не серьезно.

К примеру вы получили ответ, что вы хотите снять фильм. Тогда на вопрос «что мне для этого нужно?» подсознание ответит: «пойти и выучиться режиссерскому ремеслу». Вы слышите этот ответ и пугаетесь. «Выучиться? Но это долго, у меня уже есть профессия, нужны деньги и т.п.»

Но, по своему опыту скажу, что когда перестаешь противиться подсказкам подсознания и думаешь: «ну хорошо, дам себе шанс, попробую сделать это», жизнь начинает меняться.

Этот случай вернул мне ощущение того, что я могу создавать свою жизнь в качестве творца.

Если это пока звучит для вас довольно высокопарно и ново, просто пытайтесь вспомнить события в вашей жизни, которые вы собственноручно создали. Может быть вы познакомили двоих людей, тем самым послужив проводником для зародившихся между ними отношений? Или создали какие-то события и обстоятельства, чем бы они ни обернулись. В конце концов, одним своим появлением на свет вы уже изменили мировую историю.

А еще, я поняла, как важно иметь собственное видение своего будущего. Представить свое будущее таким, каким вы хотите его видеть, и на основе этого обозначить свои цели и построить план действий. Кто-то не верит в такой способ планирования своего будущего, потому что «будет все равно по-другому». И я скажу вам, действительно будет по-другому, потому что сейчас вы не можете предугадать всего того, что случится с вами на пути к вашему «видению». Но только оно – это видение будет давать вам энергию вставать с утра в те дни когда совсем не хочется, оно будет возвращать вас к вашему пути, когда неудачи будут выбивать вас из колеи.

Я всегда писала на бумаге то, что хотела бы иметь в своем будущем. А термин «философия пути» я узнала от Петра Людвига в его книге «Как победить прокрастинацию» он рассказывает о том, какие виды мотивации существуют, мотивация кнутом, наказанием, чувством вины, мотивация пряником – это цели-награды, достижение которых приносит недолгое удовлетворение. А настоящее удовлетворение приносит мотивация личным видением вашего будущего.

Это не тот вариант, когда вы бежите за какой-то целью, которая вас мотивирует, и в процессе вам необходима постоянная мотивация, иначе движение к цели будет непосильной задачей, труд утомительным, а удовольствие от получение желаемого коротким. Это тот вариант, когда само движение к цели – приносит вам удовольствие. Потому что в вашем личном видении будущего есть та деятельность, которой вы хотите заниматься, и будете делать ее независимо от внешних мотиваторов, вдохновенно и с удовольствием. Это и есть «философия пути».

Все то, что делает вас счастливыми должно быть не только вашей целью, но и вашей реальностью. Вы должны жить этим сейчас, по пути к своим целям. Поэтому состояние развития и роста это уже и есть ваш успех. Зачем ставить достижение счастья на какую-то вершину горы, которой еще нужно достичь, когда, вы можете быть счастливыми уже сейчас, занимаясь любимыми делами, получая удовольствие от жизни и творчества, с уважением и любовью к себе.

Случайные действия дают случайный результат.

Мы можем либо позволить жизни просто «случаться» либо сознательно брать контроль над своими действиями, потому что все ваши действия, любой выбор, сделанный вами будет вести вас к тому, что для вас важно.

Вот как я создала свое личное видение .

1 – Ваши амбиции. Где вы себя хотите видеть, что иметь.

Очень часто наши желания вовсе не наши, а  цели, которые мы имеем навязаны окружением, обществом, родителями.

Еще одним препятствием являются эго-желания. Это не просто желания обладать чем-то: властью, деньгами, славой, признанием, а желание обладать этим во-что бы то ни стало. Словно ненасытный капризный ребенок, наше эго требует вещей, которые, как оказывается, не ведут нас ни ко внутренней гармонии, ни к любви к миру и творчеству.

Поэтому отбросьте навязанные цели и цели эго.

2 – Важно то, что вы на самом деле хотите.

И это основано на том, что вы любите. Это те вещи, занятия, которые с детства давали вам ощущения радости.

Затем посмотрите на ваш список и вычеркните все то, что препятствует тем вещам и действиям, от которых вы получаете колоссальную радость, и вы обнаружите путь, на котором вы должны быть…

Теперь, что бы вы не делали, спрашивайте себя о том, ведет ли текущая деятельность меня к моему личному видению будущего или нет?

Сформированное видение вашей мечты, того кем вы хотите быть, чем заниматься и чем себя окружать, даст топлива вашей деятельности, в виде креативной энергии. Вы будете просыпаться с утра с улыбкой, потому что каждое ваше действие на пути к вашим целям уже соответствует вашему личному видению, ведь вы построили его вокруг дел, которые приносят вам удовольствие. Удовольствие от процесса, роста, обучения. Удовольствия здесь и сейчас, а не где-то впереди.

Философия пути – это ваша постоянная мотивация. Очень важно понимать, что это не просто путь к достижению своих целей, ведь тогда, когда вы достигнете целей ваша радость будет бурной, но короткой и придется придумывать себе новые цели, это философия жизненного пути, пути следования своему предназначению, в согласии со своим аутентичным «я», раскрываясь и развиваясь с каждой новой ступенью.

Как побороть страх

Если мы вспомним себя в детстве и то, что приносило нам наибольшее удовольствие, это как раз и был процесс самозабвенного творчества.

Пока в нашу голову не поселились сомнения и страхи.

Вспомните всех героев, знаменитостей и великих людей, которые вас когда-либо вдохновляли? Знайте что общего у всех них? Бесстрашие. Каждый герой сталкивался на своем пути с большим жизненным выбором, преодолеть страх и идти дальше, или нет… И наши с вами герои не всегда были только обожаемы, зачастую они были ненавидимы и осуждаемы за свой путь. Боязнь осуждения сдерживает нас от того чтобы рисковать, творить и делать что-то смелое в жизни.

Давайте на чистоту, большинство ваших неудач происходят из-за страха. За вашим нежеланием творить всегда стоит страх чего-либо, лень, прокрастинация, потеря интереса к тому чем вы занимаетесь и переключение на новое, – это все попытки вашего сознания убежать от того, что его страшит.

То, чего вы боитесь на самом деле еще не существует. Это картины плохого исхода, которые рисует наше же воображение. Допустим, выходя на сцену вам сразу предстваляется, как что-то пойдет не так, у вас пропадет голос, вы забудете слова, зрители вас засмеют и прочие страшные картины, которые  как правило далеки от правды. Но мы не знаем, как будет на самом деле, а чтобы избежать риска, лучше держаться от сцены и публичных выступлений подальше.

Страх – это неизвестность, познакомьтесь со своими страхами поближе, назовите их.

Попытки избежать неприятность существенно усиливают страх. Так, отказываясь от публичного выступления, или, убегая со сцены, не дождавшись, когда объявят ваше имя и откроется занавес, вы закрепляете этот страх глубже в своем сознании, потому что потакаете ему.

Вы чувствуете облегчение: «Пронесло!», и это позитивное подкрепление условного рефлекса, которым является страх, которое все прочнее укореняет в вашей психике понятие о том, что «это страшно, это нельзя».

Подумайте просто, скольким возможностям в вашей жизни вы говорите, потакая вашему страху: «Я пожалуй выберу более безопасный вариант»

Страх вообще-то прекрасно выполняет свою работу в качестве инстинкта самосохранения! Он помогает нам выживать, чувствовать, каким людям, ситуациям доверять не стоит. И мы унаследовали этот инстинкт от нашей животной сущности. В животном мире страх решает все, ведь ты можешь быть пойман и съеден, а вся жизнь наполнена готовностью мобилизовать все силы и бежать, бежать во спасение.

В творчестве наш страх, как инстинкт самосохранения принимает абсурдную форму. Это страх выставить свое творчество «напоказ» другим людям, но ведь они не нападут на нас и не съедят, так? Конечно, нас ожидает кое-что похуже. И тут воображение рисует, что ему заблагорассудится: осуждение, порицание нас за нашу креативность, хотя на деле нас может ожидать обратное. Но чем больше мы потакаем страху, отказываясь от того, что нас страшит, тем больше сгущаются краски в портрете этого страха, до тех пор, пока художник не закрывается в мастерской или не прекращает творить вообще.

Творчество, это всегда создание чего-то нового, а новое это всегда неизвестность, страх.

А что, если я пойду вопреки своему страху, попробую, а у меня все равно не получится? – скажете вы. Но ведь творческая жизнь, это не игра для победителей и проигравших. Важно понять, что «проигрыши» будут всегда, когда вы начинаете что-то новое. Без неудач, без набивания шишек невозможно добиться в чем-то мастерства.

Секрет борьбы со страхом очень прост. Страхи, сомнения, это неотъемлемая часть нас, которые будут возникать каждый раз, когда мы беремся за новое. Можно конечно ничего не делать с этим, не пробовать новое и всячески защититься и отгородиться от того, что нас страшит, но таким образом мы кормим свой страх, пока он не вырастит в избалованного громилу, который больше, чем наше любопытство и желание творить, и навсегда подчинит нас своей воле. А можно пробовать и создавать вопреки страху.

Дело в том, что в нашем воображении страхи неудач более реальны, чем картинка успеха. Это потому что какие-то неудачи с нами уже случались. Вот наше сознание и оберегает нас от боли. Необходимо создать такие же реальные аргументы в противовес «страшилкам». Вспомните все ваши достижения и творческие победы, создайте им материальную оболочку в виде картинок, аффирмаций, чего-угодно материального. Держите все это на виду, к примеру, создав доску вдохновения перед своим рабочим столом. Включайте туда даже те достижения и победы, которые еще не случились. Страх же пугает вас тем, что еще не случилось? Давайте ему справедливый отпор верой в свой успех и соответствующими действиями на пути к своим целям.

Напишите пошаговый план действий к вашим целям. Отмечайте каждый сделанный вами шаг. Каждое завершенное действие, это ступень, которая поднимает вас над вашими страхами. И на каждой новой ступеньке вы можете посмеяться над теми страхами, которые удерживали вас оттого, чтобы на нее шагнуть. Ведь теперь у вас есть сила, а у страха силы все меньше.

Как справиться с неудачами

Продолжая тему о героях, даже супер-герои в фильмах не обходятся без трудностей. На самом деле сценарий классического фильма о супер-герое будет выглядеть так:

Простой парнишка, которого никто не замечает в результате особых обстоятельств получает какие-то супер-способности. Он начинает проявлять свои способности, осознавая свою силу и особенность. Вдруг на его пути встает очень тяжелый моральный выбор, после которого его жизнь уже никогда не будет преждней. На его плечах будет лежать задача, спасти мир от катастрофы, но преследуемый злым антагонистом, он обязательно облажается, за что его возненавидят и будут осуждать все, даже те, кто в него верил. Казалось бы, наш герой должен сложить руки и разочароваться в себе. Но… герой обязательно преодолеет себя, сделав рывок усилием воли и вступит в финальную схватку со злом и всех спасет, оправдав свою репутацию героя.

Что помогает супер-героям справиться со всем, что на них навалилось и спасти мир? Почему, когда, казалось бы, для них все кончено, они находят в себе силы «подняться с колен», расправить плечи, поверить в себя и начать спасть мир?

Потому что они супер-герои? Да, но вдохновляют на создание персонажей обычные люди. Что же особенного в тех людях, которые справляются с неудачами любой сложности? Нет, они не обладают супер-силой, их особенность, это отношение к неудачам.

Да, у нас у всех в жизни бывают неудачи, потери, несчастья и болезни. Но именно ваше отношение к произошедшему определяет ваши дальнейшие действия в жизни. Можно сложить руки, впасть в уныние или злость, объявить «для меня все кончено, других путей нет», а можно все силы на направить на то, как исправить случившееся, или по крайней мере, какой урок из этого можно извлечь. И в последнем случае вы справитесь с любой проблемой, потому что ваше внимание будет направлено на поиск ее решения.

Но если все так просто: необходимо просто не складывать руки, а верить в себя, то почему так мало людей это делают? Я теперь убеждена, что всему виной «установка» с которой вы живете. И убедило меня исследование Кэрол Дуэк, автора книги «Гибкое сознание».

Для меня наконец стали понятны причины, почему после неудачи мне так плохо.

Первая установка, это установка на данность. Это, если события в своей жизни вы принимаете как данность. Поставленные оценки в школе становятся вердиктом вашим умственным способностям. И тогда зачем стараться, я же троечник?

К. Дуэк говорит так же о том, что люди с установкой на данность часто ждут того, что хорошие события произойдут сами собой. Что проблемы в отношениях с любимым человеком решатся во имя любви, или же «мы не созданы друг для друга, расстаемся!», так же в других сферах жизни ждут «манны небесной», а если случается не так, как они рассчитывают, то это вгоняет их в злость, стресс, фрустрацию.

В то время, как люди с альтернативной установкой – установкой на рост, испытывая такой же спектр эмоций: печаль, боль от произошедшего, извлекут из этого урок, и предпримут какие-то действия.

Установка на рост – это привычка преодолевать трудности. Вспомните, когда у вас случается неудача, и все ваши старания идут насмарку, какой будет ваша реакция?

Установка на данность, это, когда вам либо дано что-то либо нет, вы либо умный/талантливый/красивый, либо нет. И не верите, что это можно поменять своими силами. Поэтому, когда у вас что-то не получается, ваш мир рушится.

Взрослые часто хвалят детей за талант, за врожденное качество, а не за достижение, сделанное силами ребенка. Признание другими вашего таланта лишает возможности на ошибку. Человек, ощутивший себя особенным, почувствовав, что имеет какую-то привилегию над другими в своем таланте затем несет бремя ответственности за свой талант. Встречаясь с неудачей, в страхе ударить в грязь лицом и заставить окружающих усомниться в своей «особенности» этот человек предпочтет не рисковать вовсе. Вот почему так много людей «зарывают» свой талант, порой, действительно выдающийся, не делая с ним ничего вообще.

Когда случается неудача или позорная неприятная ситуация, для творческих людей с установкой на данность «все кончено» нет пути, кроме как «отпраздновать свой провал» слезами, одиночеством, или, еще хуже, попыткой отомстить.

Туда же в область закрепощающих установок на данность относится утверждение, что: «настоящим гениям усилий прилагать не нужно». Ты либо рождаешься гением, либо нет, .

Исходя из этой логики люди говорят: «Я не могу заниматься музыкой, потому что я не гений, я не настолько талантлив как …»( и имя известного музыканта на которого они равняются).

«Я не буду браться за рисование, потому что у меня не получится так же талантливо, как у…» (и имя известного художника)

«У меня есть идея, но я не претворю ее в жизнь, потому что кто-то уже делал нечто подобное»

И, наконец: «я не могу, потому что…»

Тогда как человек с установкой на рост скажет «если я не могу что-то сделать, то я должен понять как мне научиться/что сделать для того, чтобы смочь».

А для вас неудача означает облажаться?

Или понять в чем вы не правы и стать лучше?

Я и сама в своей жизни часто бывала заложницей утверждения о том, что неудача означает облажаться. Когда-то моей мечтой было начать петь на большой сцене. Мое желание исполнилось неожиданным и чудесным образом: мне просто в социальные сети написал молодой парень, который был менеджером одной музыкальной группы. Я ничего не слышала об этой группе раньше, но, как оказалось, они были довольно известные. И вот, этот парень устраивал вечеринку, в честь открытия концертного клуба и пригласил меня спеть с его группой в качестве приглашенной солистки. Мне было 18 лет, и в тот момент его сообщение означало для меня все. Это было как будто зеленый свет в музыкальный мир.

Я была в восторге, хотя, признаться честно, я ожидала чего-то подобного, что в моей жизни просто появится кто-то и скажет: «да у тебя же талант! Давай сделаем из тебя звезду!» И когда это случилось, я приняла это как данность, признание моего таланта.

Он спросил, смогу ли я подготовить несколько известных песен и сделать каверы вместе с группой. Конечно я могла! Как можно было сказать нет такой возможности, и через пару дней я уже оказалась на прокуренной и темной репетиционной  точке на окраине города. Но главное, я оказалась среди настоящих музыкантов, взрослых парней, которые  жили своим делом, репетициями, выступлениями, гастролями. Стоит ли говорить, что для меня было вообще ново, попасть в чисто мужской коллектив талантливых увлеченных интровертов.

Я была как Алиса в стране чудес, случайно попавшая в новый для себя мир. Теперь, после своих занятий в колледже, я торопилась на репетиции, чтобы петь в настоящий микрофон.

И вот, настал день концерта Я купила наряд специально для этого дня и солнечные очки, чтобы слепящим апрельским солнцем выглядеть «круто» пока иду по улице на свое выступление.

Я волновалась ужасно, весь спектр признаков волнения – трясущиеся коленки, срывающийся голос. Это было так заметно, что мне предложили выпить чего-нибудь крепкого, чтобы расслабиться. Я отказалась. Но вот наступило время открытия и собрался полный зал молодой жаждущей толпы. Я собралась и начала петь. Волнение не уходило от песни к песне. В одной из песен барабанщик сбился с ритма, в другой я перепутала слова в куплете, но этого все равно никто бы никогда не заметил. Только мои музыканты, возможно, расстроенные из-за этих косяков, а может быть они всегда так делают – собрались молча после выступления и поехали по домам.

И никто не сказал мне ничего о том, как я спела. В 18 лет живешь не только иллюзиями, но и своей неуверенностью в себе. Я абсолютно четко решила для себя, что спела я ужасно, и прощения мне нет. Я знала, что мой голос был далек от совершенства. Потом я посмотрела видео-запись с мероприятия и, услышав свой голос в записи окончательно «убедилась», что петь мне не стоит.

Я приняла это событие в своей жизни, как неудачу, и не просто неудачу, а неудачу, ставящую крест на моем стремлении петь на сцене. У меня же не получилось!

Я не извлекла должного урока, я не стала работать над своим голосом, вместо этого, утонув в чувстве стыда, я прекратила петь совсем. Я сказала себе, что вся эта затея была слишком наивна, и мне нужно получать свою профессию, искать достойную работу и т.п., а уж точно не думать о сцене.

Следующий раз, когда я начала серьезно задумываться о пении наступил только через четыре года.

Этого времени мне хватило для того, чтобы упоиться своей неудачей, и осознать, что еще не поздно работать над собой!

Действительно, установки, особенно те, которые мы дали сами себе, имеют на нас огромное воздействие. Я всерьез полагала, что музыке либо обучаешься с детства, либо не учишься совсем, поэтому у меня нет больше шансов выучиться петь и когда-либо выступать на сцене.

Ну чтож, все мы ошибаемся, просто не давайте своим неудачам ставить жирную точку на вашем творчестве.

Позднее я поняла, осознавая свой жизненный опыт, что какое бы решение я не принимала, какая ситуация не случилась бы, без всех этих вещей я не была бы тем, кем я являюсь сейчас. В конечном итоге я понимала, что именно то что случилось, было лучшим вариантом, для того, чтобы я извлекла нужные уроки из своих ошибок, которые помогли бы мне вырасти.

Таким образом, как сказала Опра Уинфри:

Каждая ситуация, когда-либо происходившая в вашей жизни, готовит вас к тому моменту, что еще ждет вас впереди.

Так и есть, и все зависит от того, как мы справляемся с нашими неудачами. Если мы принимаем их, извлекаем уроки, то вырастаем до следующей ступеньки нашей жизни, которая ведет нас к чему-то прекрасному. А если не принимаем, виним в своих неудачах других, не видим возможностей для роста, а лишь возможность для самоуничижения и сожаления о случившиемся, то усваиваем ли мы этот урок? И придет ли то прекрасное в виде исполнения наших мечт? Чтож, за себя могу сказать, что да. Возможно не сразу, и мечты будут ждать, пока мы до них «дорастем», но все-таки исполнятся. Все-таки есть нечто высшее в формировании событий моей жизни, кроме моих собственных желаний и действий. Но все же, когда я справляюсь с неудачей достойно, период переживания, адаптации и роста происходит гораздо быстрее, а главное, я чувствую благодарность и удовлетворение от усвоенного урока.

И то, что действия обеих установок могут иметь влияние на человека наглядно видно в моих реакциях и поступках. Иногда я полностью мотивирована на рост: «покажите мне в чем я не права, где я могу научиться, как я могу исправиться и превзойти саму себя?»

Но иногда реакции имеют совсем другой характер: «почему это случилось со мной?». Злость, бессилие, неверие в успех.  Все же, я каждый раз понимаю, что то, что случилось должно меня чему-то научить.

Лучше всего учат конфликты в отношениях с людьми. Люди, которые нам встречаются зеркально отражают наши недостатки, позволяя нам посмотреть на себя со стороны и понять, что мы делаем не так, и чтобы мы наверняка заметили это и не пропустили, обычно эти уроки весьма болезненны.

На уроке по сценаристике, мой учитель как-то сказал:

«В истории, которую ты пишешь, хороший протогонист должен преодолеть какие-либо свои недостатки. К примеру эгоизм. И для этого он должен встретить еще большего эгоиста. Как в фильме Тайна железной двери*, где главный герой – мальчик Толик нашел волшебный коробок со спичками, каждая из которых исполняла любое его желание. Маьчик получил коробок тогда, когда поступил довольно эгоистично, и целью его пути, как персонажа, становится стать «хорошим» и перестать быть эгоистом. Для этого, в кульминационной сцене, он встречает другого мальчика, который тоже когда-то как и он нашел такой коробок, и первым желанием, которое он загадал было иметь 1000 000 коробков, и понимает, что перед ним еще больший эгоист. Эгоист с большой буквы, который сидит и пересчитывает свои коробки, чтобы был ровно миллион. Наш герой как бы видит себя со стороны и понимает, что его поступок изначально был эгоистичным.»

*Тайна железной двери» – советский детский художественный фильм по мотивам повести Юрия Томина «Шёл по городу волшебник» (1963)

«Прямо как в жизни!» – воскликнула я.

Действительно, чтобы понять свой эгоизм, мы встречаем еще большего эгоиста, который «преподает» нам этот урок. Чтобы понять, что мы слишком много ленимся, мы встречаем лентяя, лень которого поражает наше воображение.Чтобы избавиться от чувства вины, нас могут повергать в чувство вины наши близкие до тех пор пока мы не подумаем «минуточку! Я не хочу больше испытывать чувство вины!» Клин клином, как говорится.

И при этом тот человек, который «учит» нас, не делает нам плохо на самом деле. И об этом мне напомнило то, что мой преподаватель сказал о теории написания сценария следующим.

«Чтобы создать хорошего протагониста, интересного зрителю, необходимо создать антагониста, затем перевернуть историю так, чтобы можно было рассказать от лица антагониста, и мы поверили бы ему, что он хороший, а главный герой плохой.»

Ведь так и в жизни, у каждого своя правда, и каждый преследует свои интересы, а ситуация конфликта была создана для того, чтобы столкнуть двоих людей, чтобы они «проработали» какой-либо жизненный урок в этой ситуации, к примеру, научились бы слышать друг друга, или проработали бы свои недостатки…

Иногда эти ситуации выглядят, как разыгранная театральная постановка, в которой у каждого свои роли. Так, спустя год после сильного конфликта с одной девушкой, я приехала к ней домой, чтобы забрать неторные вещи. Я представляла нашу встречу множество раз в течение этого года. Натянутые улыбки и паузы в разговоре в котором нам обеим не комфортно. Однако, когда я наконец вошла в ее квартиру, мы стали болтать, как ни в чем ни бывало, и никаких обид у нас друг к другу не осталось, мы даже обменялись подарками. Как-будто этот конфликт был чем-то отдельным от нас, и мы были вовлечены в него, как актеры, и каждый вынес свой собственный урок.

Если верить пословице «век живи – век учись», то вся жизнь это такая школа про преодалению страхов, преодалению себя и развитию.

Неудачи, это временное явление, во время которого вы приобретаете навыки того, как справляться с подобной ситуацией. Просто подумайте о вашей первой неудаче – к примеру, двойка в школе, и о том, какое значение она может иметь сейчас. А вот расстраивались вы тогда так же сильно, как если бы сейчас, к примеру, потеряли бы крупную сумму денег. То есть размер проишествия и его влияния на нас меняется от простого к более сложному, поэтому мы каждый раз расстраиваемся, как впервые. И эта ситуация может казаться вам концом света, в то время ка другой человек, уже прошедший этот этап может просто посмеяться над этим опытом.

Поэтому, воспринимайте каждую неудачу, как возможность роста. Да, сейчас вам может быть плохо, но в этот момент вы приобретаете навыки решения подобных задач, и в следующий раз уже будете знать, как действовать в подобной ситуации.

Наш рост в жизни, творчестве и любой деятельности не имеет гладкую дорожку от нейтрального к успеху, на пути к успеху всегда есть препятствия и только со стороны может казаться что их нет, потому что публике демонстрируют победы  и успех, все остальное остается за кулисами.

Еще, важно напоминать себе, что неудачи и проблемы не всегда заканчиваются треумфом их разрешения. Иногда это просто не в наших силах, особенно, если это касается обстоятельств, которые нельзя изменить.

Как понять, извлекли ли мы нужный урок и выросли? Я всегда спрашиваю себя: «чему это меня может научить». Причем, «чему это может научить меня обо мне». Выводы типа: «ситуация научила меня тому, что люди плохие, потому что поступили ко мне определенным образом, общество неправильное, мир неправильный…» и т.п. не ведут к развитию, мы только отталкиваем от себя мир и людей, обрастая колючей защитой. Выводы, которые позволяют больше задуматься о своем поведении, понять себя и то, что сделали мы в этой ситуации, я считаю тем, что поможет вырасти. Потому что положительные изменения всегда нужно начинать с себя.

В моей жизни была ситуация, когда я самозабвенно работала над очень важным для меня проектом. Я работала со своей коллегой, со своей родственной душой. Я чувствовала, как мы обе живем этим проектом, который ждет светлое будущее. Каким ударом для меня был тот день, когда моя коллега внезапно сообщила мне, что ее ценности и цели поменялись, и она больше не хочет заниматься нашим проектом. Я была разрушена изнутри. Тяжелее всего мне было понять, отчего в ней произошла такая разительная перемена. Целую неделю я переживала это в себе. Я потеряла сон и даже заболела. Мой организм очень чувствителен к переживаемым эмоциям. У себя в голове я вновь и вновь прокручивала наш с ней предстоящий диалог о том, что будет с нами дальше. И мысленно каждый раз заканчивала обвинениями в ее адрес. Я думала из позиции жертвы. Жертвы обстоятельств, жертвы ее поступка.

Перед тем, как встретиться с ней, я сказала себе: «во-первых, я не буду больше переживать, пока не поговорю с человеком и не услышу ее «правду», ведь она в любом случае есть. Во-вторых: чему может научить меня эта ситуация?» Конечно, на ум сразу приходили выводы, продиктованные эмоциями: «нельзя никому доверять», «она виновата» или «это я во всем виновата».

Но потом, я остановила голос своего ущемленного эго и задала себе более правильный вопрос: «Чему это может научить меня обо мне?

Тут я постепенно начала осознавать. Осознавать, что была настойчивой в своих идеях, не всегда слушая и вовремя откликаясь на предложения своей коллеги. Осознавать, что у нее есть право на свою свободу, которое не унижает меня, и в конечном итоге, даже если наши пути разойдутся, это не самое страшное, что может случиться в жизни.

Когда мы встретились я была спокойна, сохранив к ней то доброе отношение, которое у меня всегда к ней было. Конечно, мы высказали друг другу все взаимные претензии и в этом разговоре я услышала еще больше о себе такого, что помогло мне увидеть ситуацию ее глазами. Мы умудрились не только не поссориться, но понять и услышать друг друга и найти лучшее решение для нас обеих.

После этой встречи я испытала невероятное облегчение. От того, что не «отыгрывала» в этой ситуации роль жертвы, не ставила другого человека в положение виноватого, требуя «справедливости». А еще больше от того, что научилась в этот день чему-то важному.

И, кстати, учиться на неприятных ситуациях не означает «прогнуться под изменчивый мир». Все творцы, гении своего времени не были конформистами. Они меняли ход истории, меняли убеждения  головах окружающих людей своим примером. Но для этого, они все время росли и работали над собой.

Человек, не готовый извлекать уроки из ситуаций и не нацеленный на рост может сделать общение с ним невыносимым. В гневе он страшен. При неудаче он опускает руки. Самоутверждаясь за ваш счет он поднимает свою самооценку, а если вы оказываетесь в чем-то лучше него, это для него трагедия. Раздутое эго и никаких навыков личностного роста и выживания в творческом мире!

Ты получаешь не то, что заслуживаешь, а то, чего добиваешься.

«Получаешь то, что заслуживаешь» – это установка людей, которые считают, что талант это данность, события – это данность, и ничего уже не сделаешь.

А «получаешь то чего добиваешься» – это установка людей, готовых расти и развиваться. То есть без усилий, не будет и результата. Ваш успех, это не некий мнимый результат, к которому вы идете, а это и есть сам ваш путь. Путь развития и роста.

Оценки

Нам, как социальным существам свойственно не просто реагировать на чью-либо оценку нас, но иногда и полностью зависеть от нее. К тому же, когда оценивают наше творчество, мы воспринимаем это так, как будто речь идет о нас самих. Это трогает за живое .

О системе оценивания знаний красноречиво говорит одноименная статья в википедии: «Основным недостатком системы оценки знаний является то, что она способствует подавлению творческого мышления и не всегда мотивирует к обучению».  Другими словами, дети избегают сложных задач, требующих креативного подхода, исследований нового, когда цель – это всего лишь получить хорошую отметку в школе.

Когда нас оценивают, мы получаем ту самую установку на данность, и не все остаемся любознательными и мотивированными на рост.

Современные психологи сходятся во мнении, что ребенок не должен вести себя хорошо, он не должен быть идеальным: играя и набивая себе шишки он получает свой первый опыт. Делая что-то «не так» он изучает границы дозволенного. Разобрав по кусочкам все игрушки, ребенок понимает, как сделаны эти игрушки и многому учится.

Но из прошлого до сих пор шлейфом тянется архаическое представление о том, что дети должны быть «правильными», хорошими, послушными, «удобными» в конце концов.

То есть: будешь себя хорошо вести, иметь хорошие оценки и т.п., – заслужишь родительскую любовь. Конечно, прямым текстом так мало кто говорит, но это именно то, что слышит ребенок, когда оценивают его поступки. Когда ему нужно доказывать, что он «хороший ребенок».

Не все умеют справляться с эмоциями, которые вызывают оценки. Обида, досада, унижение у одних детей превратиться в рост, желание превзойти самого себя, «исправиться», стать лучше и вырасти. У других детей обида не утихает, трансформируясь в подавленные эмоции злости, негатива учителям, родителям и окружающему миру.

Мало кто знает эту сторону фюрера, но Адольф Гитлер в свое время писал прекрасные картины. Тот самый, который развязал войну, в которой погибло 100 000 000 человек.

На самом деле Адольф Гитлер мог стать обычным художником, писать миролюбивые пейзажи, зарабатывать себе на хлеб созданием открыток и марок, чем, в принципе, в молодости и занимался. Но в свое время его не приняли в Венскую академию искусств, признав его картины непримечательными, за исключением тех, на которых изображены здания: соборы, дворцы, музеи. Кто знает, как сложилась бы судьба будущего диктатора, стань он художником или архитектором. Может быть, ему удалось бы сублимировать свои подавленные чувства через творчество. Однако историю не повернуть вспять, как бы нам этого ни хотелось.

Творчество может стать прекрасной сублимацией, вашим выходом из замкнутого пространства неприятных эмоций, спасением, если речь идет о выборе, заняться творчеством либо развязать войну, даже если это будет война у вас дома с вашими близкими.

Я вспоминаю себя в детстве. Мне никогда не удавалось вступить в словесную перепалку с обидчиком и выйти из нее победителем. Выражение «за словом в карман не полезет» откровенно говоря, не про меня. Когда дело касалось отстаивания своих прав, я теряла все аргументы, и уже оказавшись дома, перед листком бумаги, я чувствовала себя полностью свободной изобразить своего обидчика так как мне хочется. Я не рисовала ничего неприличного, самым «мерзким»отмщением в моем рисунке могло быть пририсовывание ему прыщей, или длинного носа, но я испытывала эмоциональный катарсис.

Что же происходило? Я поднимала таким образом себе самооценку. Испытав унижение, мы накапливаем негатив, и многие творцы предпочитают «вылить» его на холст. И тогда им не нужно больше думать об отмщении. Это можно наблюдать даже в музыке, сдерживаемый внутри негатив выходит наружу через обилие нецензурной лексики, у людей, чувствующих себя подавленными обществом или обстоятельствами. У других творцов это всегда образы, выражающие для них нечто худшее. Насилие или пороки, которые они сами могут и не практиковать.

Однако, можно избежать рождения этой агрессии, если не давать кому-либо или чему либо подрывать ваше чувство собственного достоинства. Чужая оценка не определяет какой вы человек, достойный или нет. Чужая оценка не определяет вашего права на творчество. Все чем на самом деле является оценка – чьим-либо субъективным мнением.

Не позволяйте мнению других людей определять вашу самооценку, копить в себе подавленную ненависть и обиду. Кстати, свои рисунки «обидчиков» я всегда тут же уничтожала, мне не хотелось превращать свое искусство в собрание негативных эмоций. Сублимация помогла мне пережить свои эмоции и избавиться от них. Потому что эмоции, это энергия, которой требуется выход, не обретя материальной формы, они остаются с нами, и находит дом в нашем теле, формируя блоки и зажимы.

Обратите внимание на ваше творчество, не слишком ли много в нем негативных образов? Не слишком ли многое вы подавляете в себе, не позволяя себе быть полностью собой?

Принятие и освобождение от оценки будет первым ключом к внутренней гармонии. Не оценивайте себя, как-будто вы должны соответствовать какому-то стандарту, позвольте себе быть тем, кто вы есть, и если это означает, принять негативные стороны себя – примите их, и то, что вы можете не соответствовать чьим-то ожиданием, будучи на 100% собой.

А что будет, если вас не будут оценивать? Как бы тогда изменилось ваше отношение к вашему творчеству?

Все было уже создано до меня

Все новое – хорошо забытое старое, так говорят.

Однажды, когда я начала ходить на курсы сценарного мастерства, нам задали написать небольшой сценарий короткометражного фильма в каком-то выбранном нами жанре.

Меня с детства увлекал жанр детективов, может быть, потому что мой дедушка был детективом, а может, потому, что первой книгой, которую я прочитала самостоятельно был сборник рассказов о Шерлоке Холмсе.

И я решила попробовать написать свой сценарий в детективном жанре. Сначала я придумала время – середину 19го века, затем место – купэ локомотива, пересекающего континент, а затем любовно продумывала героев. Юноша-испанец, вернувшийся в свой город, после службы на судне и нашедший город полностью вымершим. После чего юноша стал молчаливым и замкнутым сиротой. Старый капитан китобойного судна, который распивает ром, крепко ругается и бахвалится несуществующими победами. Темнокожая гувернантка, у которой закончился договор с британской семьей и она едет на поезде к себе домой. Молодой врач из Лондона, глазами которого мы наблюдаем происходящее, этакий доктор Ватсон, и, наконец, безмолвный китаец, сидящий все время, подобно статуэтке, но в какой-то момент выдающий загадочные строки хоку. Но когда китаец остается в купэ один, и никого не оказывается рядом, его убивают. Первым его находит молодой Лондонский врач, которому предстоит в традициях классического английского детектива узнать, кто из этих разномастных персонажей настоящий убийца.

Я с нетерпением ждала занятия, чтобы с гордостью зачитать сценарий, который я считала удавшимся. Режиссер и сценарист  – наши преподаватели – молча выслушали, затем заключили: «Это же убийство в Восточном экспрессе! Купе поезда, убитый китаец, разномастные подозреваемые…

«Убийство в Восточном экспрессе?» – разочаровано переспросила я,

«Да, Агаты Кристи, ты что не читала? Даже экранизация есть»

Я сразу же почувствовала вину, за то что «украла» чужую идею, хотя на самом деле, это была полностью моя задумка.

Вот и всё. Идея не оригинальна, и мир уже видел подобное, стоит ли продолжать начатое при таком раскладе?

«Не вздумай переживать, – сказали мне, – то, что ты смогла придумать что-то талантливое, уже говорит о том, что ты способна на большее, никогда нельзя недооценивать свои способности.

И правда, то, что это уже было придумано до меня, никак не дискредитирует меня как автора.

Самым смешным в моем сценарии оказался тот факт, что китаец цитировал строчки хоку, исконно японского жанра. Да и другие персонажи, будто бы пришли в мой сценарий из разных произведений. Как все это собралось у меня в голове? Мое воображение вытащило из памяти множество образов из чужих произведений. Как правило, копирование того, что уже было придумано, подражание достижениям прошлого характерно для процесса обучения. Изучайте, перерабатывайте, впитывайте то, что уже было создано человечеством.

Я сделала это – повторила известный сюжет – не специально, но будет уместным сказать, что многие делают это специально. Что это? Их не посетила муза, или они настолько неуверенны в том, что могут создать сами?

Я вспоминаю таких воров-художников в своих одногруппниках, которые сидели и смотрели, как преподаватель дорисовывал их работы за них прямо в классе. Они не только спокойно принимали этот факт, сидя рядом и играя со своим телефоном, но и безо всякого зазрения совести выставляли потом свои работы на всеобщий экзамен-просмотр, и получали за них хорошие оценки, уходя с этими оценками и чистой совестью домой.

Конечно же, я полагаю, что ими руководил банальный страх ошибки. Откуда-то в наших головах сидит стереотип, который говорит, что ошибаться стыдно, и если не можешь сделать идеально, лучше не делай никак.

Почему талантливые люди, способные придумать и создать что-то сами, позволяют себе «украсть» чужую идею или выдать чужой труд за свой?

Возможно похвала и признание нашего таланта с детства задает нам высокую планку, и мы теперь не можем делать что-то ниже этой планки, а потому, когда перед нами предстают трудности, мы пасуем, чтобы не «опозориться». Мы соглашаемся только на те возможности, в которых можем проявить свои лучшие качества и снова получить признание нашего таланта. Так и возникают ситуации, когда ученики с легкостью принимают то, что за них рисует их учитель. «Получится же красивее, чем если я сделаю это сам». А суть, между тем не в том, чтобы получилось красивее, а в том, чтобы учиться, но система оценок и признание играют с нами злую шутку.

Самое большое заблуждение современных творцов это то, что всё уже придумано, и что-то новое создать невозможно. Это не так. Миру нужны инновации, а не очередные подражатели и плагиаторы. Мир всегда будет отчаянно нуждаться во всем новом, и это еще одна причина, почему нас – творцов – так много, потому что мы нужны миру.

И как же создать что-то новое, не крадя чужое?

Есть так же такая тема, как «ремейк», «ремикс», когда что-то забытое приобретает новое звучание, новый обновленный облик при помощи вашего творческого вмешательства, вашего таланта и креативности. Вы, подобно талантливому диджею, берете «семпл» – эссенцию произведения, самую сочную ее часть, требующую нового перерождения, затем создаете «ритм» – отражение вашего видения, новую основу, затем «миксуете» это все так, чтобы было приятно эстетически, и, вуаля, – новый хит.

Для любого автора важнейшей ступенью развития, является найти свой голос. Найти то аутентичное оригинальное, что выделит вас из тысяч других авторов, работающих в том же жанре. Вы можете долго искать себя, копируя кого-то, но на самом деле, ваш голос уже есть у вас.

Все, что создано вами, приобретает ваш голос, вашу интерпретацию, ваше видение.

Не стоит бояться того, что вы делаете возможно, уже было кем-то создано до вас. Вы сделаете это по-своему, потому что вы уникальная личность. Если вы признаете свою уникальность.

Мы стремимся подражать, когда не до конца себя принимаем. Когда сравниваем себя с другими не в пользу себе. Чем больше вы будете творить, признавая собственную индивидуальность, тем более оригинальным будет ваше творчество.

Самооценка

Когда кто-то в вас верит.

Я всегда любила учиться. В моей школе особое внимание уделялось алгебре и физике. Поначалу мне очень понравились эти науки, но я вскоре поняла, что я воспринимаю точные науки по-другому, ведь у меня образное мышление. Цифры у меня ассоциировались с цветами, а теоремы с их изобретателями. Но порой, какой-то материал казался совсем абстрактным. Изредка, мое мышление помогало мне сообразить быстрее своих одноклассников, но чаще – отдаляло от них, заставляя думать, что я, по-видимому, из другого мира, раз все это не укладывается в мою голову.

К окончанию 8-го класса я приняла решение перейти в школу с сугубо художественным уклоном. Но тогда в восьмом классе, я ощущала, что ухожу в неизвестность, ведь я не знала, что меня ждет. Я чувствовала себя полной неудачницей, потому что заканчивала год с большим количеством троек, чем рассчитывала, да еще и умудрилась настроить добрую половину учителей против себя.

В один из дней, мы шли с дневниками по светлому коридору, залитому майским солнцем, – я и пара моих одноклассниц, к тому времени ставших из хорошисток почти что отличницами. И неожиданно мы встретили Марию Ивановну – нашу самую первую преподавательницу младших классов. Мы не видели ее  в школе уже несколько лет. Мария Ивановна запомнилась нам своей неизменной строгостью, 80-тилетняя женщина советской закалки, она могла багроветь от ярости или стучать линейкой по столу, что приводило нас в ужас. И я никогда не считала, что она была особо довольна мной. Как-то раз по причине серьезной болезни я пропустила почти весь учебный год в третьем классе, и она занималась со мной дополнительно всю четверть третьего класса, не проронив ни капли жалости в мою сторону, что кардинально отличалось от поведения моих родителей. Однако я догнала тогда с ней годовую программу за полтора месяца.

И вот Мария Ивановна шла к нам на встречу, улыбаясь и спрашивала, как наши дела.

Моя одноклассница Лиза радостно воскликнула, что у нее почти все четвертные оценки – пятерки, размахивая дневником, другая – Наташа тоже поделилась  приятными «результатами».

– А ты, Катя? – Обратилась ко мне Мария Ивановна.

А мне хотелось провалиться под землю. Я не хотела говорить вслух о том, сколько у меня троек, да и к тому же то, что я ухожу в другую школу, но пришлось сказать, и я уже ждала ее строгой реакции, порицания или презрительного молчания. Но вместо этого Мария Ивановна вдруг сказала проникновенно:

– Катя,  я никогда не сомневалась, что у тебя будет все хорошо!

Я обомлела, эта встреча в коридоре вселила в меня столько веры в себя, так необходимой в эти сложные школьные годы. Конечно, я иногда забываю эти слова, а стоило бы вспоминать почаще моменты, когда кто-то сказал мне, что верит в меня.

Но верю ли я в себя? Большую часть времени да. Но иногда что-то внутри выходит из под контроля, и я забываю о том, что только что верила в себя, погружаясь в пучину саможаления. Что же это такое выходит из под контроля?

Работа над уверенностью в себе это ежедневный процесс.

Каждый день перед тем как что-то сделать вы слышите внутри себя голос внутреннего критика – противного маленького монстра, который способен нехило вырасти, если его кормить.

Этот монстрик отпускает вам бытовые замечания, типа: «я выгляжу ужасно!» «Боже, посмотрите только на эти мешки под глазами, да меня сегодня все испугаются». Эти замечания могут быть колкими и даже остроумными, и так как они идут изнутри нас самих, мы не обижаемся на них, хотя не всегда в общении с окружающими могли бы быть так жестоки, как с самим собой.

Еще у этого монстра есть особенность критиковать ваши действия. Когда вы собираетесь что-то создать, начинаются непонятно откуда взявшиеся сомнения и мысли «Что за ерунду я делаю», «кому это вообще нужно» и т.п…

Что же это за монстр такой и как заставить его замолчать, ведь он подрывает наш дух в самый неподходящий момент – на старте. Когда мы готовы пробовать новое и быть креативными, он сковывает нас страхами и домыслами.

Вы наверняка слышали выражение «творческое эго», часто говорят «раздутое эго» про тех, кто ставит свое творчество на пьедестал, потому что думает, что окружающие люди не доросли, чтобы его понять…

Но так же есть противоположная ситуация у творческих личностей, это когда мы забиваемся в темный угол, прячемся от мира, говорим уничижительно про свое творчество и вообще не считаем это достойным занятием.

И все это проявления эго. Да, оно может вас как возвышать так и принижать, это тот внутренний диалог, который мы ведем сами с собой, который почему-то может быть далеко  не любящим.

Откуда возникло эго и можно ли от него избавиться?

Эго возникло вместе с вашей личностью, росло вместе с убеждениями и представлениями об окружающем мире, которые вы приобретали, пока взрослели.

И оно приобрело голоса всех, с кем вы когда-либо взаимодействовали: родители, учителя, друзья и обидчики, закрепив в памяти фразы и слова, которые они использовали относительно вас.

«Опять опаздываешь!» «оделась как неряха» «Ну ты и свин» – слова, принадлежат не нам, но мы мастерски используем их по поводу и без в свой адрес. Используем, когда неуверены в себе.

В чем же цель эго? Унизить, запугать нас, лишить мотивации?

Вообще-то эго не стоит бояться, ведь оно само боится. Да, эго движимо страхом и его единственная функция, это защитить вас от болезненного опыта. Оставить вас в зоне комфорта, где вы не встретите критику и неприятие мира.

Эго невозможно заставить замолчать, но кое-какие страхи уберутся, когда вы начнете выходить из зоны комфорта, пробовать новое, творить вопреки голосу эго. Когда эти ваши действия будут завершаться какими-то успехами, эго будет по-тихоньку понимать, что страхи его беспочвенны.

Называйте его эгом, страхом, или монстром, а еще лучше монстриком, потому что это преуменьшает его авторитет, а следовательно и силу страхов в вашей жизни, и спокойно отвечайте ему на колкости и неприятные комментарии насчет вашего творчества, что вы знаете, что делаете.

Не давайте своему эго ни шанса взять верх над вашей жизнью.

В массе недовольных, раздраженных, сварливых голосов, которые составляют внутренний диалог, найдите и выделите голоса поддержки, которые так же всегда свами, но остаются без нашего внимания. Вспомните голос человека, сказавшего однажды «я никогда не сомневалась, что у тебя будет все хорошо!», и позвольте ему быть лейтмотивом для всех ваших действий.

Не каждый день с нами рядом оказывается тот, кто может вселить в нас уверенность, кроме того, мы забываем о хорошем в минуты отчаяния.

Нам не хватает слов поддержки, потому что негативные утверждения и слова мы как-то сильнее запоминаем, прокручиваем снова и снова, как испорченную пластинку, и даже не ставим эти утверждения под сомнения.

Теперь попробуйте осознанно заменить плохие утверждения на положительные.

Если вас недооценили тогда когда вам это было нужно, дайте себе эту любовь сейчас. Скажите себе, что вы молодец, поблагодарите себя за старания, наградите себя за результат.

Мы очень часто работаем, отдавая работе полностью свои силы, и просто забываем о том, чтобы оценить себя и то, как мы хорошо поработали, остановившись на минутку.

Не откладывайте момент поощрения, и не скупитесь на доброе к себе отношение, и ваша значимость в ваших глазах заметно вырастет.

Мне пришлось этому учиться. Просто сказать себе «я молодец» было так трудно по началу. Но как и в любом деле, с практикой все становится проще, и теперь, сказать себе добрые слова, положительно оценить свои старания для меня органичный процесс.

Важно хвалить не только за результат, но и за проделанную работу. Иначе можно стать заложником результата. Если вы старались, работали над чем-то, но это не принесло вам должного результата, то это не означает, что вы плохо работали, ведь результат зависит от многих факторов.

Именно похвала за труд, приложенные усилия, а не за результат, настраивает человека трудиться и развиваться. Никто не подозревает, сколько у него на самом деле внутренней силы.

И начиная ее применять, вы можете обнаружить, что ограничивающих ваш потенциал лимитов просто не существует.

Эго VS. Интуиция

«…Тоже писателем себя считает. Только никак не может понять, что книга – это не сочинительство и не заработок, а поступок. Поэт призван вызывать душевное потрясение, а не воспитывать идолопоклонников…»

Тарковский, к/ф «Зеркало»

Могу с уверенностью сказать, что самые удачные решения в своей жизни я приняла, доверившись интуиции. И я не всегда ей доверялась, поэтому неудачных решение тоже было достаточно.

Когда мы стоим перед каким-либо важным жизненным выбором и обращаемся за советом, мы часто слышим в ответ: «доверься внутреннему голосу»

Главное отличие голоса интуиции или голоса нашей души от монстра-эго в том, что голос интуиции действует только исходя из любви, а эго исходя из страха. И все равно в большинстве случаев, понять, «кто» с тобой говорит бывает довольно сложно и похоже на решение вопроса с подвохом.

Если эго желает чего-либо, то разум приводит нам обоснованные доводы в пользу желаемого. И, по правде говоря, обосновать для себя можно что угодно, убедив себя в полезности своего решения.

Мы знаем, что с этим человеком нам лучше не связываться, но предпочитаем очаровываться, поддаваясь подсказке голоса эго. Или, под влиянием эго мы начинаем страстно желать вещей, которые не приносят нам счастья.

Но если мы внутренне знаем, что для нас правильно, почему не слушаем себя? Потому что эго настойчиво. Оно хочет получить то, что ему нужно, и будет терзать нас навязчивыми идеями, сомнениями.

А интуиция мягкая и деликатная вещь, она появляется как озарение в вашем сознании, чтобы помочь вам в ответственный момент выбора, но интуиция никогда не будет настаивать на своем и требовать исполнения желаний.

Эго требует власти, с властью оно раздувается, делая вас эгоистом.

Интуиция будет подталкивать вас к чистому и искреннему творчеству, а не к погоне за легкой выгодой.

Ловушка желаний эго состоит в том, что эго всегда ненасытно. И даже находясь на вершине мира, люди, ведомые желаниями эго чувствуют себя ничтожными, испытывая потребность все время самоутверждаться.

Эго делает нас эгоцентричными. В худшие времена своей жизни я не просто слушала голос эго, а не знала другого для себя. Погоня за материальными ценностями, признанием моей внешности заставляли меня вечно сравнивать себя с другими людьми, которые всегда казались лучше и достойнее. Именно в это время я была наиболее жестока к своим родителям, не слыша и не видя их нужд и проблем.

Для меня путь осознания своих ошибок лежал через то, что мне пришлось научиться прежде всего принимать себя. Приняв и полюбив свои сильные и слабые стороны я перестала сравнивать себя с другими людьми не в пользу себе, и желать того, что для меня не имеет ценности.

Чем больше я прислушиваюсь к себе, тем четче мне удается различить голос интуиции, которая всегда ведет к лучшему для меня.

Если интуиция, в отличие от голоса эго, сопровождающего вас повсюду, приходит настолько редко, что  вы боитесь не различить ее в шуме мыслей, то вот несколько способов развить свою чувствительность к голосу вашей души.

Для этого, попробуйте отделить себя от своих мыслей. Звучит интригующе? Как же мы это сделаем? Мысли, которые заполняют ваше сознание, это не сами вы, и без вашего контроля над ними, они начинают править сознанием. Услышать свои мысли отдельно от себя могут такие вещи, как:

1. Медитация.

Регулярные занятия медитацией помогают восстановить роли того, кто рулит мыслительным процессом в вашей голове: вы или монстр-эго. Медитируя вы тренируете способность фокусироваться, способность отделять мысли от сознания. Но я сама медитирую крайне редко и для меня спасительной альтернативой стали занятия йогой.

2. Дать мыслям выход.

Мысли в нашей голове проносятся со скоростью 700 слов в минуту, – как заявляют нейрофизиологи.  А произносим мы свои мысли вслух со скоростью около 120 слов в минуту. Получается, что когда мы проговариваем свои мысли, мы как бы замедляем их хаотичное движение, успокаиваемся, давая им выход. Иногда вообще осознаем их по новому: слишком грубыми, слишком глупыми, жалобными, ненавистническими.

Проговорите свои мысли самим себе. Дайте им выход из вашей головы. Чтобы отпустить сильные эмоции, можно даже прокричать, прорычать или простонать свои мысли где-нибудь вдалеке от людей.

У эго есть голос, который звучит в ваших мыслях, а мысли обретают форму на бумаге. Вылейте все, что звучит в вашем внутреннем диалоге на бумагу, и обретя материальную форму, мысли оставят в покои вашу голову. И тогда самоосуждение, сомнения и недовольства чудесным образом освобождают вашу голову для блестящий идей.

3. Путешествие.

Время, проведенное наедине с собой в полной «отключке» от внешнего мира в привычном понимании, вернет ясность сознанию. Вам необходимо оказаться там, где ничего не напоминало бы вам о вашей повседневной рутине. Возможно поехать на природу, отключившись от социальных сетей, и не беря с собой никого. Либо пойти в новое и необычное для себя место, например музей. Новое пространство «вырывает» вас из повседневности, а следовательно и из круговорота привычных повторяющихся мыслей. Оказавшись в такой ситуации ваш разум настроится полностью на окружающую среду и момент «здесь и сейчас». Поэтому так же полезны любые путешествия. В путешествии, вы просто не можете жить на автомате, потому что все что вокруг вас для вас ново, и от ваших действий в эту минуту зависит то, каким будет ваш путь.

4. Соединиться с собой.

Это очень гармоничное состояние покоя, в котором вы услышите голос своей души. Голос интуиции. Постарайтесь не осмысливать, а именно чувствовать, ведь это особенное шестое чувство есть абсолютно у всех нас, и мы можем использовать его, как инструмент, посказчика и гида в жизни, как только пожелаем. Он – голос интуиции – всего лишь ждет, когда мы к нему обратимся.

Творчество VS. Ремесло

Что считать творчеством

Однажды, когда я вела занятие по цифровому рисованию в художественной студии, ко мне подошла моя 19-летняя ученица и сказала:

– Мне очень неудобно и совестно говорить на эту тему, поэтому я хочу посоветоваться с тобой, возможно, я не права, но… Неужели это честно?

И она рассказала мне, а затем и другим ученикам, которым тоже стало любопытно о какой несправедливости идет речь: про свою однокурсницу в институте, которая пользуется большой популярностью на курсе, потому что рисует портреты на заказ. И в создании своих работ она пользуется техникой коллажа, соединяя некий фантазийный фон, и различные фото с позами, лицами и аксессуарами, которые ей нужны для рисунка.

– Затем все это она просто «обрисовывает» в Photoshop. – Рассказывала моя ученица, искренне не понимая, почему такой «обман» воспринимается людьми в разы охотнее, чем ее аутентичная живопись, ведь в развитие своих навыков она вкладывает силы и не обрисовывает фото-коллажи. Долгое время она, как и другие, восхищалась работами однокурсницы, пока совершенно случайно не открыла для себя секрет ее успеха.

Мне пришлось быть с моей ученицей честной по поводу того факта, что однокурсница, которая обрисовывает фото-коллажи  имеет право держать в секрете процесс своего творчества. И это привело нас к разговору о том, что же все-таки считать творчеством.

По сути, обрисовывание коллажей не делали девушку меньшим творцом. Она просто нашла инструменты, которые помогали ей создать то, что она задумала. Это креативное решение нового цифрового века, позволяющего упрощать, то, что раньше почиталось как настоящее ремесло художника.

Однако так ли важно это самое ремесло, если мы все равно говорим о конечном результате, независимо от того, как он был достигнут?

Для кого-то да. Для кого-то важно, чтобы картина была нарисована руками художника, а песня была  сыграна музыкальными инструментами, а не компьютерными сэмплами, однако компьютеры – это просто инструмент, гораздо важнее личность автора и то, что он передает в своем произведении.

Но что отличает настоящее творчество от ремесла?

История мирового искусства выделяет творения, которые характеризует инновация и стремление художника выразить себя, то есть авторство и характерный стиль исполнения. Тогда как ремесленничество существовало повсеместно, и предметы, созданные руками «безымянного» ремесленника воспроизводили одни и те же традиции столетиями.

Однако творчество не существует без ремесла. Для исполнения своей задумки, творцу необходимо понимать, с каким материалом он имеет дело, знать особенности взаимодействия с ним. Будь то мрамор, дерево, холст или компьютерная программа.

Ремесленное искусство в то же время не существует без творчества, ведь, пока ручной труд не заменили роботы, это все-таки исполняет человек, который имеет свои таланты, художественный вкус и тоже выражает свои творческие способности через свои создания.

Мы все начинаем с тяги к творчеству. С детства рисуем, лепим, вышиваем или поем.. Но одни оттачивают навыки до мастерства, чтобы затем повторять наработанные действия снова и снова, а другие все время экспериментируют, и не создают одну вещь дважды, не ищут компромиссы, для них очень важно создавать новое, а не повторять то, что они уже умеют.

Но позвольте объяснить на примере игры на фортепиано.

Можно стать первоклассным пианистом, играть «с листа» произведения Шопэна и Моцарта. Но импровизация и создание музыкальных произведений  – это другой вид деятельности. Импровизация начинается тогда, когда вы отклоняетесь от привычного в пользу неизвестного. Во время импровизации внутри вас что-то, – божественная искра вашего таланта – разгорается ярким пламенем. Ведь при помощи импровизации человек выражает свою уникальность, свой внутренний мир.

Вы сами решаете на сколько использовать свой потенциал. Вы можете развить врожденные способности до определенных навыков, и пользоваться ими всю жизнь, как ремесленники передают традиции или один и тот же сакральный смысл своих произведений. А можете экспериментировать, расширять границы своих возможностей, пробуя новое, и  постоянно учиться.

Развивайте свои навыки. То, что вы обладаете врожденным талантом не подразумевает того, что вам не нужно работать над собой, учиться и достигать мастерства.

Творцу не претворить в жизнь свою работу, не овладев ремеслом. Ни один композитор, художник, изобретатель, писатель не вошел в свою профессию, не обладая всем, что нужно для гениального открытия. Каждый гений изначально посвятил своему делу  огромное количество времени, чтобы достичь мастерства. Прежде гениального творчества всегда стояли тренировки и развитие навыков.

Малкольм Гладуэлл, автор «Правила 10 000 часов» утверждал, что один из факторов успеха в области творчества – серьёзный вклад труда, например в виде 10 000 часов занятий,  в собственное творческое развитие.

Талант, как инструмент.

Использовать свои таланты, но не реализовывать свой творческий потенциал, вот ловушка, в которую можно попасть, выбирая наиболее безопасный путь.

Когда долгое время делаешь работу на кого-то используя свой талант как инструмент, то потом теряешь способность творить для себя.

– Об этом пишет Линдс Реддинг, возможно вы слышали о его посмертном письме, разлетевшемся по интернету. Это письмо директора креативного агентства, который всю жизнь был трудоголиком, и в 52 года скончался от рака.

Меня глубоко тронули его строки:

Быть по-настоящему креативным – это значит быть лишенным какой-либо стеснительности. Отключить внутреннего цензора. Плевать на то, что думают другие. Вот почему дети так преуспевают в творчестве, а люди с Фольксвагенами, кредитами и чемоданами Луи Вьюттон – нет.

Позвольте вашим талантам стать вашими помощниками в самых смелых проектах,. Воображайте то, что хотите привнести в эту жизнь и претворяйте при помощи своих творческих возможностей. Но не делайте пожалуйста ваши таланты  послушными рабами не своих идей, используя их в том деле, которое не вызывает внутреннего резонанса с намерением вашей души. Не делайте свои таланты заложниками чужого видения о том, как вам следует жить и что творить.

Перфекционизм

На учебе нас старательно приучали смотреть критически на все, включая произведения искусства.

Когда один из учеников самодовольно показывал выполненное домашнее задание по живописи, все ребята восторженно восклицали «Уау», а преподаватель закатывал глаза, уже готовясь разнести ученика и его работу в пух и прах.

И таким образом, творческие люди приучаются смотреть скептически на чужое творчество. Зачем восхвалять? Лучше найти недостатки и обсудить их.

Мы становились безжалостны к тому, что люди пытаются создать и выставить на публику.

Мы изысканно раздавали диагнозы: «тебе подучить колористику, тебе разобраться с композицией..

Но, что полезно для учебного процесса, то мешает в жизни и может просто парализовать, даря страхи и блоки.

Нас приучили к естественному отбору, как в древней Спарте, только мы сами выбираем, кого сбросить со скалы.

Я попадала в ловушку перфекционизма, ту самую, когда ты понимаешь, что идеально не получится, и не делаешь совсем, а тех кто «посмел» и создал что-то, пусть и не гениально, со своими недостатками, клеймишь дилетантом, недоучкой и выскочкой за его смелость.

Как правило, наиболее чувствительны для нашего эго примеры художников, которые делают нечто похожее на то, что делаем мы. Творят в том же стиле, рисуют на ту же тему, или просто похожи на нас: возрастом, полом, образованием…

Мы с ревностью относимся к тем, кто творит в нашей нише. Как будто бы она уже всецело занята нами. Вы представляете, как разгулялось наше эго, что о себе возомнило.

Вся беда в том, что мы видим в других людях то, что может подорвать наш авторитет, понизить самооценку, и эти убеждения есть только внутри нашей головы. Когда мы сами еще ничего не создали, но испытываем зависть к тому, кто сделал то, о чем мы думали или еще не думали, как будто он украл нашу славу. При этом опускаем руки ничего так и не начав.

Делайте свое, не тратя время на то, чтобы принижать достоинство других авторов.

В мире найдется место для двух художников, творящих в схожей стилистике.

В конце концов, в основе всех негативных эмоций лежит страх, поэтому разберитесь в том, чего вы боитесь, когда критикуете кого-то. Страх может оказаться смешным и даже абсурдным, и возможно, тогда вам расхочется критиковать.

Перфекционизм помощник или враг?

Если вы тщательно работаете над каждым своим проектом, и стремитесь, чтобы ваша идея была претворена так как вы ее задумали, наилучшим образом, то такой перфекционизм это ваш помощник, трезвый цензор ваших действий, помогающий вам доделывать начатое до конца.

Но если ваш перфекционизм говорит: «если не можешь сделать идеально, лучше не начинай вообще» – то это ваш главный враг.

Перфекционизм обкрадывает вас. Всякий раз, когда у вас есть возможность проявить себя, что-то создать, вы будете думать»идеально не получиться» и саботировать свои действия. Перфекционизм в таком случае мешает трезво мыслить, делая вас критичным к творческим попыткам окружающих. Вы не даете шанса себе, зачем давать его другим людям.

Начинают всегда с уровня дилетанта. И двигаются к мастерству. То, что вы можете сделать сейчас, как бы далеко это ни было от идеала, может уже начать прокладывать вам дорогу к вашим мечтам. Это может стать основой вашего пути, а не творя вообще, вы отдаляете себя от этого пути.

Будьте очень внимательны, и поймите, кто или что обкрадывает вас, ваше эго, желание сделать все идеально, страх показаться не таким идеальным, каким вам хочется быть?

Перфекционизм делает нас жестокими.

Мы выставляем высокую планку для тех людей с которыми общаемся.

Обманывая сами себя нереалистичными ожиданиями. А когда наши ожидания не оправдываются, мы снова и снова разочаровываемся. Мы забываем о том, что идеальных людей не бывает и все время ждем, чтобы человек изменился, «встал на правильный путь», тот путь, который правилен для нас.

Перфекционизм не позволяет признавать свои ошибки и слышать мнение других людей. Наконец, делает нас несчастными.

Признать, что слабости есть у всех, и идеала на самом деле не существует – уже само по себе нелегко. Еще сложнее принять правду другого человека, его право иметь собственную правду, когда это касается ваших интересов. Но в этом путь вашего развития. Это ситуации в которых вы можете посмотреть на себя со стороны, снизить свои идеалистические ожидания от мира и позволить ему быть таким, каким он хочет быть. А главное, быть чуть менее строгим к себе. Ровно настолько, чтобы ваш перфекционизм не удерживал вас от творчества.

Как справиться с критикой

Гораздо легче разрушить произведение искусства, чем его создать.

Чак Паланик

У вас бывают времена, когда один неосторожно высказанный комментарий, чужая критика выбивает вас из колеи, блокируя желание творить?

Чувствительность к критике и мнению окружающих, это не всегда плохо. Эта особенность может вам очень помочь в жизни и творчестве. Но, чтобы чьи-то критические высказывания не выбивали вас из колеи, научитесь классифицировать критику.

Итак, какой же бывает критика.

1. Критика, которая на самом деле говорит не про вас.

Люди часто через свою критику переносят на нас свое восприятие. То что они говорят вам в большей степени описывает их самих, а не вас.

К примеру, если один человек неустанно повторяет, что ваше творчество уныло и навевает на него тоску, обратите внимание, может быть это отражает его мировоззрение, и помимо вашего творчества, множество вещей навевают на него тоску и он привык все критиковать?

2. У каждого свое мнение.

Нам нравятся разные вещи, и это правда жизни.

Почему-то нас не удивляет, что у каждого есть свои предпочтения в еде или музыке, но когда дело касается нашего творчества, мы так болезненно ожидаем, что оно понравится абсолютно всем.

А знаете, почему определенные песни нравятся определенным людям? Потому что эти песни затронули те эмоции, то сокровенное, что в этот момент жизни важно для конкретных людей. А может случиться иначе, резонанса не произойдет, значит с песней что-то не так?

У каждого человека свое мнение, свои переживаемые в этот момент времени чувства и эта песня будет просто «не в тему».. Главное, помнить, что если один человек не оценил ваше творчество, это не значит, что все думают та же как и он.

Не берите чужие мысли за свои.

Но прежде, чем навсегда выкинуть услышанную критику из головы, подумайте:

«Что я могу улучшить, исходя из тех отзывов, что я получил.»

Существует такое понятие, как конструктивная критика. И у нее даже есть свои правила.

Первое – это сказать, что положительного сделал человек, отметить плюсы его работы.

Второе: указать на недостаток с пояснением того, как по вашему мнению, можно было бы улучшить, и в каком направлении двигаться.

Конструктивная критика оставляет минимум негатива, и, наоборот, стимулирует человека к действию, нежели вгоняет в комплексы.

Не все люди на Земле знают правила конструктивной критики, так что простите им это!

Что можно сделать с этим миром, полным критики?

Это было сказано в разное время многими великими Учителями, но, позвольте мне выразиться словами Махатма Ганди:

«Если хочешь изменить мир, начни с себя.»

Как вы можете изменить мир в лучшую сторону, начав с себя? Начните уделять внимание созданному другими людьми, которые так же как и вы делают шаги на своем творческом пути.

Не скупитесь на добрые слова и поддержку. А так же используйте только конструктивную критику.

Не забывайте, что у всего, всех вещей, которые вы когда-либо критикуете есть создатель. Такой же человек, как и вы. Как правило, мы критикуем в других то, что не принимаем, подавляем в себе. Мы критикуем других творцов за их смелость, потому что сами боимся претворить в жизнь свои идеи. Критикуем за успех, потому что не позволяем себе стать успешными. Нам необходимо принять чужое право на творческое самовыражение и принять себя.

Критика близких.

Когда мы что-то создаем, мы часто сталкиваемся с непониманием со стороны близких и друзей. Им сложно понять творческий порыв на его старте и мы часто слышим слова «Ну… не знаю» «Оно тебе надо?».

Это часто касается смелых задумок создать что-либо, которые не встречают поддержки. Просто наши близкие заботятся о нас. Для них создание чего-то нового это все сопряжено с определенным риском, риском, цель которого для вас ясна и дорога, ведь вы знаете, какое колоссальное удовольствие получите от творчества. А в глазах человека, который никогда не занимался ничем подобным эта цель не имеет подобной ценности.

Важно, чтобы определяющим мнением для вас было мнение человека, который сам что-то тоже создает. Очень легко оценивать чужие «потуги» и первые шаги, когда ты сам ничем подобным не занимался. Отсюда скепсис и недоверие, многие люди очень бояться всего нового, потому что оно может разрушить то, во что они верят.

Поэтому, пожалуйста слушайте только тех людей, которые знают, что такое жить и творить, пробовать и создавать новое, те люди, которых не пугают риски, и которые будут основывать свои отзывы о вашем творчестве не только на своей субъективной оценке.

Обратите внимание на личные границы. Нельзя впускать в свой творческий мир кого угодно и позволять с порога раздавать рекомендации о том, что вам стоит делать, а что нет. Вместо того, чтобы раздавать советы с порога, пускай люди войдут внутрь вашего мира, осмотрятся, изучат то, как у вас там все работает, и тогда уже дают советы. Только пускайте в свой мир людей, приносящих энергию созидания, а не разрушения. И конструктивную критику, само название которой объясняет то, что она помогает строить, создавать. Деконструктивная критика просто разрушает то, что вами создано и не дает ничего взамен.

Самым болезненным ударом для любого творца является непонимание со стороны родственников, и, главное, родителей. Я придерживаюсь такой философии, что новое поколение всегда создает что-то новое в этой жизни, иначе не было бы мирового прогресса человечества. И не стоит пугаться того, что предыдущее поколение сопротивляется этим переменам. Когда они были моложе, они строили этот мир по-своему, теперь настало ваше время.

Родители очень чутко реагируют на то, что с вами происходит, мы же на биологическом уровне – часть их. Если вам больно и плохо, они переживают, если вы радостны, они тоже радуются, если вы начинаете добиваться своих целей и успеха, они тоже это чувствуют, и это меняет их отношение к вашему творчеству, это больше не «опасное» занятие,  успеху можно доверять, это развитие.

Не нужно противоборствовать: «они должны меня понимать, они же мои родители» – да, это так, и они обязательно вас поймут, но этот этап непонимания, – это часть жизненного пути творца, необходимый для вашего личностного роста, поэтому, родители тут ни при чем, не держите на них зла.

Будьте благодарны за этот период, потому что, если бы в творческом пути не было бы трудностей, все доставалось бы вам легко и без усилий, было бы скучно, не так ли?

Так что непонимание вашего творчества закаляет вас, потому как на этом этапе вы обязаны взрастить собственную твердую веру в свое творчество, затем и мир начнет в него верить.

Вы – ваш самый страшный критик.

Креативный процесс

Катализатор креатива.

Это было несколько дней назад. Когда я ехала в маршрутке, дождя не было, но как только я вышла из нее, чтобы дойти до банка, дождь тут же забарабанил по джинсам. Я понимала, что теперь весь путь до банка и обратно придется делать под дождем, а когда я снова сяду в маршрутку, этот летний дождь скорее всего прекратиться, однако это почему-то меня не огорчало.

Я шла и думала, как было бы хорошо увидеть потоки воздуха и то как они меняются от дождя. А еще круче было бы видеть потоки энергии, и я представила сгустки негативной энергии, как городской смог расползающейся в пространстве, смываемой дождем и утекающей бензиновыми потоками в городскую канализацию.

Я поняла истинное значение дождя – это очищение. В воздухе сразу же открывались тысячи новых запахов. Аромат шиповника, который цвел на другой стороне дороги, жасмина, и ни с чем не сравнимый запах летней свежести. Очищение через катарсис. Обнуление всего накопившегося негатива и перерождение. Вот, что такое дождь.

Конечно, это же так очевидно, даже по физике этого явления, сначала тучи сгущаются и воздух становится тяжелым, нагнетается буря, но после бури всегда проясняется, и радуга опоясывает горизонт.

Мне стало весело. Особенно ничтожными в эту минуту казались мои вчерашние страхи и сомнения. Как легко впасть в отчаяние, когда лежишь в темноте в своей постели и остаешься один на один со своим внутренним голосом. Дождь промыл, очистил сознание от сомнений, смыл негатив и принес свежий глоток вдохновения.

Я сравниваю то, что заполняет наше сознание – мысли и эмоции, которые взаимосвязано рождают друг друга, с тучами, сгущающимися над вашим сознаниям. Иногда творчество возникает тогда, когда мы позволяем тучам пролиться дождем. выплескиваем свои эмоции через творчество. Это естественный освобождающий процесс, целительный для нашей психики.

И зачастую, сознание творцов часто находится в пасмурном состоянии, подавлено внутренними переживаниями, потому что только так они решаются творить. Вернее, у них нет выбора, потому что, невозможно не выпустить все это изнутри.

И так рождаются самые сильные по эмоциональному заряду творения. Творения, которые «трогают за живое», высвобождая эти же штормы и бури изнутри вас, тех, кто соприкасается с этим искусством.

Таким творцам, похоже, приходиться много страдать. Все, что с ними происходит, трогает их до глубины души.

Ну а как быть остальным? Как «родить» креатив, когда он не просится наружу?

Я не всегда творю из эмоционального состояния, иногда я в полном спокойствии, но мне необходимо оживить в себе креативную энергию, и вот что мне помагает:

Однозначно, это узнавание нового. Новый опыт, общение с новыми людьми. Обмен информацией, обмен энергиями, обмен вдохновением. Я всегда говорю творцам: «не запирайтесь от мира в своей мастерской. Творить конечно приятно, когда тебя никто не трогает, но на пустом месте не возникает ничего нового. Поэтому, выходите в мир! Не бойтесь общения.»

Когда-то я перестала бояться общения с незнакомцами. Будь то продавщица в магазине, дворник, просто прохожий или бездомная девушка на индийском пляже. Никогда не знаешь, что имеет внутри себя человек, и чем может в данную минуту с тобой поделиться. Люди прекрасны, люди интересны, и в современном обществе мы слишком часто прячемся друг от друга, избегая живого общения.

Креативный мозг стимулируется от «разрыва паттернов», от отхождения от привычного в пользу нового. Жадно ищите новые впечатления в привычном. Один мой друг попробовал смотреть на привычные вещи, как бы «впервые».  Разглядывая вагон трамвая, словно 5-тилетний ребенок, он открыл для себя множество вещей, которые привык не замечать, оказавшись, словно в новом мире. Я, последовав его совету, тоже попробовала взглянуть на привычное глазами ребенка. В такие минуты понимаешь, что твой мир, твоя реальность существует там, куда направлено твое внимание. И если оно сосредоточено на себе и своих проблемах, или поглощено экраном телефона, то все новое, интересное находится за рамками твоего восприятия.

Когда вы уже поймали за хвост свою синюю птицу «вдохновения» и к вам пришла свежая идея, важно сделать все, чтобы не спугнуть ее, а помочь ей развиться и обрести материальное воплощение.

Делайте борды: я развешиваю все идеи и зарисовки коллажем над рабочим столом.

Все это поможет вашему воображению и процессу претворения идеи в жизнь. Когда идея зарождается в воображении она еще не существует в материальном мире, поэтому, все что вас вдохновляет, цвета, фразы, картинки это некие материальные кусочки, состоящие из той же субстанции, что и ваши идея, связанные с ней ассоциативно. Они как магнит будут притягивать ее в реальный мир, разжигая внутри вас творческую энергию.

Новое часто рождается на стыке идей.

Моим личном опытом всегда было просто пробовать. Отбросив рамки того, что можно а что нельзя, и по большей части, я научилась этом у своей преподавательницы в университете. Мы выполняли смелые дизайнерские проекты для каждой сессии. Она всегда говорила: «Пока вы учитесь, вы можете придумывать и претворять в жизнь что угодно, потому что вы сами себе и заказчик и исполнитель».

Она учила нас работать с нашими идеями не «линейно», смотря на любую задумку под другим углом: «Что еще можно сделать с этой вещью?» Смотреть на старые вещи в новом прочтении, добавляя им неожиданные функции и свойства. Мы – ученики, всегда с недоверием говорили «А разве так можно?» На что моя преподавательница отвечала: «У нас будет можно».

Везде, куда бы вы не отправлялись за новыми впечатлениями носите с собой блокнот, держите блокнот под подушкой для тех идей, которые предпочитают приходить во сне. Затем, перелистывая все ваши записи, может случиться, что сложатся «кусочки пазла», вы осознаете, что творческая идея уже какими-то своими частями присутствует на страницах ваших записей. А может быть вы сложите одно с другим и получите неожиданное новое сочетание.

И не бойтесь экспериментировать! Множество блестящих открытий, революционных вещей, перевернувших существовавшие представления о чем-либо – это результат смелого эксперимента.

Бросить себе вызов

Вот какую историю рассказала мне однажды мама. В ее студенческие годы, в один вуз приехала комиссия с госзаказом на восстановление набережной, размытой после наводнения. Комиссия собрала всех студентов и объявила о тендере. Любой желающий мог предоставить на конкурс свои расчеты, но главным условием было то, чтобы коэффициент сопротивления этой набережной равнялся 1,8. Я не вдаюсь в подробности о том, что это значит и как это рассчитывается, я знаю лишь то, что получить такой коэффициент оказалось не просто. И студентам, которые взялись за работу никак не удавалось получить 1,8. Самыми высокими коэффициентами были 1,6, 1,5. Так и не достигнув нужного результата все отчаявшиеся не отправили работы на конкурс. А отправили и выиграли тендер студенты, чьи коэффициенты были 1,1 и 1,2, не самые высокие.

Согласитесь, мы с вами не раз бывали на месте тех отчаявшихся студентов, которые думали «Ах! Я все равно не выиграю». И даже произведя все нужные действия в последний момент пасовали.

Я участвовала во многих конкурсах, много раз я так же пасовала, пройдя пол-пути, вспоминая опыт предыдущих неудач. Но вот, что я поняла: то что я считала неудачами, на самом деле никакие не неудачи. Это ценный опыт. Ведь когда вы делаете какую-то работу на конкурс, вы не только поставлены во временные рамки дедлайнов, которые заставляют вас мобилизовать все силы и максимум внимания сосредоточить на подготовке, но и в определенные условия уровня качества. Все конкурсы в моей жизни были неким вызовом моим возможностям, то есть, нужно было создать что-то, что я еще не делала, благодаря чему, я в кратчайшие сроки вынуждена была приобретать новые знания и навыки.

А еще, это просто интересно, ведь это не работа и не учеба, а проект, в котором можно применить фантазию и те креативные навыки, которые так ждали своего применения.

Мы очень легко участвуем в конкурсах, которые не требуют нашей креативности, обходим те конкурсы или тендеры, которые требуют от нас почти невозможного, как нам кажется. То есть вырасти на одну ступеньку выше чем мы сейчас находимся, прыгнуть чуть выше головы, а ведь именно эти конкурсы посылаются нам судьбой именно в то время, когда мы остро нуждаемся в этом росте.

Боясь «поранить» свое творческое эго, мы бы лучше с удовольствием взялись за то, что у нас уже давно получается лучше всех. Оставьте легкие для вас конкурсы тем, для кого это шанс вырасти и найдите свой, если чувствуете, что хотите этого. Такой шанс нашел вас, не отказывайтесь, притворяясь будто это просто совпадение! Попробуйте:)

Важно понимать, что никто не гарантирует вам выигрыш, а истинный смысл вашего участия – это рост и развитие. Бросание вызова самому себе.

Вы можете начать с такого небольшого вызова, как: делать что-то креативное каждый день.

Это может быть что-угодно любого масштаба. Вы сами определяете правила игры, но это создаст дисциплину, привычку раз в день браться за творение, независимо от настроения.

Большинство из нас живут в установленных самими себе рамках. Один мой друг в очень юном возрасте сочинял музыку на стареньком компьютере, на котором даже не было звука. Ему приходилось отправлять свежесозданную композицию на свой айпод, чтобы послушать то, что у него получилось. Однажды он создал трек на инструментал Cee-lo Green*, прислал ему композицию, и Cee-lo Green она понравилось. Остальное – уже история. Очень часто мы себе не позволяем делать такие поступки, потому что считаем что это чем-то сверх дерзким, и уж тем более не рассчитываем на то, чтобы быть замеченными такой звездой, как Cee lo Green. Не наш уровень. А ведь мы сами устанавливаем планку.

*Cee-lo Green – американский певец, рэпер, автор песен и продюсер.

Вспомните установку на рост и правило в любой ситуации извлекать для себя потенциал для роста и дальнейшего развития. Не надо смиряться, не ограничивайте себя, не выносите себе вердикт. Будьте гибкими, не бойтесь проб и ошибок.

Как найти что-то своё

Часто бывает у творческих людей, что ты пытаешься найти то в чем можно было бы преуспеть, то, что приносило бы удовольствие и доход, и ты мог бы заниматься этим изо дня в день, так, чтобы это дело тебе не надоедало. Те, кто нашли такую страсть – невероятные везунчики, они будут вкладывать себя в любимое дело.

Но не все так легко могут определить такое любимое дело для себя. Сегодня вам интересна мода и дизайн, завтра вы хотите сочинять песни, а послезавтра написать книгу или снять фильм. Не стоит огорчаться, если так! Многим творческим людям это знакомо, потому что наша креативность, зачастую проявляется не в каком-то конкретном занятии, а в творческих способностях в целом.

То что вам нужно сделать, это:

Сфокусироваться. В вашей жизни должно быть хотя бы одно дело в котором вы достигнете определенного уровня мастерства. Работайте над своими навыками, учитесь, если необходимо, ваша цель – профессионализм. Потому что можно быть дилетантом во всем подряд, а можно быть профессионалом в чем-то одном.

Не забрасывайте все остальные интересы, а превратите их в хобби. Вашим Хобби могут быть спортивные тренировки, вокал, игра на виолончели или ораторское искусство. Заметьте, это не значит, что вы откидываете свои интересы и хобби на дальний план своей жизни, совсем нет, ведь все это тоже требует усилий, развития, Реализуйте все свои детские мечты, запишитесь на курсы того чем всегда мечтали заняться, и повышайте свой уровень мастерства, на случай, если одно из ваших хобби вдруг перерастет в новую профессию.

Будьте продуктивными. Чем бы вы не занимались, – должен быть результат. Если это танцы, пение, фигурное катание и т.п. – результатом должен быть отчетный концерт.  Если вы рисуете, лепите, мастерите – пусть результатом будет выставка, или как минимум свой блог, где ваши подписчики будут регулярно ждать от вас обновлений, что будет мотивировать вас производить что-либо.

Пробуйте все, для этого у вас есть целая жизнь!

Когда-то я, вернувшись из долгого путешествия, находилась в полной фрустрации. Я не знала, чем теперь заниматься: работу я бросила прямо перед поездкой и начала заниматься своим бизнесом, пытаясь продвигать свое творчество, но вскоре дела застопорились, и у меня не было достаточно опыта и хороших советчиков.

Тогда моя мама решила мне помочь: она строитель и всю жизнь работает с чертежами на компьютере. Во время учебы в институте я старалась изучать все программы, связанные с дизайном, 3д, анимацией, монтажом… И изучить строительную программу не представлялось слишком сложным. Признаться честно, мне не особо хотелось этим заниматься, но я подумала, что это будет отличный шанс помочь маме и подзаработать.

С этого вечера каждый последующий был посвящен изучению Autocad. Не то чтобы это сложная программа, я изучала программы и посложнее, но когда я смотрела на чертежи, я физически чувствовала, как умираю от скуки. Это было настолько противно моему естеству, что когда я начала практиковаться без мамы, я не смогла сделать и нескольких простых действий, что очень сильно меня расстроило. Расстроило не потому что я боялась оказаться глупой или ленивой, а потому что мне меньше всего на свете хотелось подвести маму. Вспомните то неприятное чувство, когда родители высказывают разочарование в каком-либо вашем поступке.

Так или иначе пришлось признаться перед мамой, что Autocad и строительство – это не мое. «Я знаю», сказала мне мама, «это абсолютно не твое».

Так я поняла, что даже самое простое дело не сделать, не имея и капли интереса к нему.

На то что вам не интересно у вас никогда не будет энергии, и вам придется заставлять себя заниматься этим через силу, тогда как занятие интересным и любимым делом открывает внутри нас бесконечный источник энергии. Печальная истина в том, что большинство людей считают, что заставлять себя делать что-либо через силу правильно, бранят себя за леность и в конце концов теряют всякий интерес к жизни, не живя, а проживая ее день за днем. Мы не знаем, не верим, не принимаем то, что у нас есть наш настоящий интерес в чем-то, и если мы только посвятим себя этому интересу, то в нас откроется источник энергии, а жизнь окраситься яркими красками. Почему же мы бежим от того, что может иметь такое благотворное влияние на нас? И почему всего-лишь найдя свое дело мы получаем жизненную самореализацию? Ответ прост. Потому что мы были рождены для этого. Мы все внутренне знаем, чем нам следовало бы на самом деле заниматься, и что сделало бы нас по-настоящему счастливыми.

Но на самом деле, катастрофа начинается тогда, когда смотришь на все свои таланты через призму того, «что принесет мне достаточно денег.» В этот момент начинаешь делать неправильные выборы в своей жизни.

Нет, конечно ваш талант может и будет вас кормить. Просто творческий путь, как, впрочем и любой другой, подразумевает некую эволюцию, и дорога ваша должна состоять из взлетов и падений. И выбирая то самое «свое» мы обычно шагаем в полную неизвестность. Вот представьте только, вы внезапно поняли, что ваше призвание быть  врачом-педиатром. Это же не значит, что с завтрашнего дня вы будете вести свой первый прием. Придется начать все сначала, как следует выучиться, практиковаться и это займет не мало времени. Так же и в творчестве. Не факт, что сделав выбор в пользу творческой карьеры вы завтра проснетесь известным музыкантом или художником. Нет, конечно бывает, что один хит прославляет музыканта, или одно произведение делает писателя известным и почитаемым, но это лишь означает, что от зрителя сокрыт тот путь через тернии, который был пройдет ради этой славы. И чтобы добиться успеха в творчестве, вы не можете находиться в четырех стенах и ничего не делать. Вы должны все время творить, и все время быть готовым рассказать миру о себе, и делать это.

Первое время всегда самое сложное, вы как бы доказываете Вселенной, что вы не пошутили, а будете дальше тренироваться, добиваться своих целей. Это как доказать родителям своей девушки, что вы достойный жених, или зарекомендовать себя на работе, прежде чем получить повышение. Или, как получить права на вождения машины, после обучения, экзамена в автошколе и экзамена в ГАИ. Если вы когда-то сдавали на права, то вспомните, как тряслись и боялись что провалитесь на каждой из ступеней, и как сейчас смешно это вам кажется, когда вы водите машину каждый день.

Если вы пишете книгу, то вашим «путем через тернии» будет процесс написания книги, самодисциплины, перешагивания через «не хочу» и т.п. Если вы рисуете, танцуете, учитесь водить, все будет происходить точно также.

Иногда Вселенная требует от нас решительных шагов, иногда нужно раз и навсегда сделать свои интересы приоритетом, и покончить с тем, что «не ваше». Я видела столько примеров того, как человек уходил в полную неизвестность, начиная заниматься тем, чем всегда хотел. Через какое-то время он говорил: «и почему я так долго не делал этот шаг, все сложилось как нельзя лучше».

Так одна девушка по имени Настя работала в крупном бренде одежды. Она работала усердно, начав с продавца консультанта в одном из магазинов сети в торговом центре, она поднялась по карьерной лестнице до управляющей, и на ее «повесили» еще один магазин. Конечно, она была рада повышению, но физически она еле справлялась. 12-ти часовая смена, прием товара по ночам – потому что утром покупатели уже должны увидеть новую коллекцию на вешалках, —она разрывалась между двумя магазинами, при этом умудряясь помогать управляющим в других магазинах. Но при всем при этом у нее была страсть к фотографии, профессиональный фотоаппарат, с помощью которого в свои свободные от работы дни она проводила фото-сессии, нарабатывая портфолио.

Я познакомилась с Настей, когда работала в этом самом бренде одежды дизайнером в отделе маркетинга.

Эта девушка предложила снять лукбук для новой линии белья, и по какой-то причине руководство отдела маркетинга было не против доверить работу неизвестному фотографу. Настя справилась с задачей блестяще. И мы успели познакомиться с ней поближе и разговориться. Настя поделилась со мной своей мечтой быть фотографом: «Я очень хотела бы заниматься только фотографией, но как я буду оплачивать квартиру? Это уход в неизвестность, нестабильность…”  Подобные аргументы, обычно говорит человек, стоящий перед выбором: заняться делом мечты или выбрать стабильность.

Потребовалось еще немного времени, но она все-таки созрела: «Я решила все бросить», – сказала она, когда мы встретились на фото-сессии, – «карьеру управляющей в магазине, свою дорогую квартиру,  – найду по-дешевле. Придется ужаться в чем-то, сократить расходы. Клиентов, думаю, первое время у меня не будет, но зато будет шанс отдохнуть, прийти в себя.»

Действительно, после такого-то стресса на работе! Тем не менее, она полностью взвесила свое решение, и готова была «уйти в неизвестность».

«Единственное, что меня расстраивает, это то, что мне негде будет брать одежду для моделей для моих фото-сессий. Раньше я могла брать ее на работе и возвращать после съемок.»

Прошло примерно два месяца с тех пор как я видела ее в последний раз, она уехала в свой родной город, и тут внезапно, моя лента в инстаграм начала «бомбить» ее фотографиями. Фото-сессии для модных журналов, лукбуки для брендов одежды! Я с улыбкой рассматривала фото, потому что это было материальным свидетельством того, как один творческий человек нашел свой путь. Настя  нашла себя и получила то что хотела и то, что заслужила!

Она выбрала путь творчества, путь любимого дела и вся Вселенная отправилась ей на помощь: новые знакомства, новые возможности, Настя была счастлива, и я была очень рада наблюдать ее успех.

Поэтому, наберитьесь терпения. Потому что, потом начнутся настоящие чудеса.

Моя бабушка  – для меня один из главных примеров волевых жизненных решений и полному доверию Миру. Бабушка шла за тем, что ей хотелось, меняя города и места жительства. Она была сиротой с юности, и работая медсестрой перемещалась по всему СССР, ища то, что ей действительно было интересно. Наконец, она нашла «свое место» в Петербурге, где создала семью и проработала еще не один десяток лет в любимой профессии.

Найти что-то свое очень просто. Это можно почувствовать. Сначала пробуя просто делать все то, что вам искренне интересно. И после того, как вы это почувствовали, не обманывайте себя, не говорите «мне показалось». Нет, вам не показалось, вы к собственному удивлению нащупали то, что ваше.

У каждого человека есть в жизни выбор, следовать за своими желаниями, мечтами, либо остаться в стабильности. Стабильность не дает роста. Проходит год, пять, а ничего не меняется, а наши мечты так и ждут за углом, куда вы еще не заглядывали.

Итак, подумайте о том, чем вы всегда хотели бы заниматься, и запишите на лист бумаги. И не пугайтесь, если у вас получится целый список.

Отключите критическое сознание и «денежный фильтр», деньги сами вас найдут, когда придет время.

Деньги – наши враги или наши друзья?

Я бы хотел, чтобы все люди стали богатыми и знаменитыми, и получили все о чем когда-либо мечтали, тогда, они поняли бы, что суть не в этом.

Джим Керри

Помните, вы рождены свободными. Ходить на нелюбимую работу и делать вещи, которые вам не приятны, либо делать то что вы любите – это ваш осознанный выбор. Быть несчастным и жаловаться на жизнь, либо быть счастливым и благодарным – это также ваш осознанный выбор. В тот момент, когда вы понимаете, что вы в ответе за свой выбор, вы обретаете свободу.

Творческим людям часто тяжело наладить здоровые отношения с деньгами. Зарабатывать нам мешают очень много убеждений:

«У меня нет коммерческой жилки», «Я не умею себя продвигать», «Деньги это зло», «Богатым быть либо дано либо не дано» и т.п.

Мы считаем деньги злом. Это правда. Но в этом нет нашей вины. В этом виноваты множественные стереотипы насчет алчности и бед, которые приносят деньги, существующие в любом обществе.

Твоя ценность как художника измеряется не уровнем мастерства и не твоим гением, а тем, сколько тебе за это платят. Тем, какое имя ты себе сделал в тех или иных кругах…

Ибо в глазах общественности сложилось два представления о художниках и людях творчества: либо ты невероятно крут, знаменит и богат, либо ты беден, и «страдаешь» творчеством, как неизлечимой болезнью, которая мешает тебе устроиться на «нормальную» работу и быть как все.

Мы уже говорили о том, что ваша картина мира ограничена только вашими убеждениями, и если вам удастся заменить негативные убеждения на позитивные, избавиться от осуждения богатых, стыда за бедность и всех тех негативных эмоций, которые следуют вместе с понятием денег в вашем сознании, то вам в принципе ничего не будет мешать зарабатывать столько, сколько вы хотите.

Но все не так просто, так же?

Выбирая творчество многие из нас чем-то жертвуют в своей жизни. Кто-то жертвует стабильной работой, кто-то собственным комфортом. а все ради чего?

Ради удовольствия творить и… Радости делиться своим творением с миром. Это и должно быть для вас моментом, меняющим ваше сознание.

Люди делятся на потребителей и творцов.

Потребители потребляют, зарабатывают чтобы тратить. Им ничего не стоит взять ресурс и израсходовать его, их конечная цель – собственный комфорт.

А есть люди – творцы. Они созидают, с удовольствием наблюдают за природой, постоянно учатся и и что-то создают.

Реклама и масс медиа хочет, чтобы мы все были в большей степени потребителями, либо творцами, работающими в угоду потребителя.

Творцы не чувствуют себя реализовавшимися по жизни, если они ничего не создают. Творцами двигают их идеи. И большинство предпринимателей относятся к творцам. Ведь они создают в этом мире какую-либо ценность, за которую люди готовы платить деньги.

Художники-даватели.

Интересную концепцию я услышала недавно от своей подруги. Концепция заключается в следующем:

«Мы – творческие люди – любим отдавать, и мы видим смысл своего творчества и деятельности в том чтобы отдавать.

А бизнесмены любят брать, поэтому им так легко строить бизнес, продавать и оперировать деньгами.»

И я в свое время охотнее отдавала, нежели брала. Тебе как будто бы стыдно брать деньги за то, что ты создал сам, а все потому, что ты сам не осознаешь до конца ценность своей работы.

Главное, что нужно понять, это материальную и духовную ценность того, что вы создаете. Что то, что вы создаете кому-то принесет счастье, кому-то пользу, кого-то вдохновит. И люди будут готовы за это заплатить деньги. Это процесс обмена энергиями только и всего. Ценность получает человек в виде вашего творчества и заслуженную ценность получаете вы в денежном эквиваленте.

То чем вы можете поделиться с миром обладаете только вы, потому что вы уникальны, и да, вы меняете своими творениями эту реальность, поэтому не умаляйте свое значение творца.

Вспомните установку на рост и наш разговор о том, как справиться с неудачами. Будьте готовы пытаться снова и снова. Не принимать финансовые неудачи на личный счет. Пока вы будете пробовать, вы будете меняться, стачивая свои старые убеждения с которыми вы жили всю жизнь о жестокие реалии, но вы будете приобретать ценный опыт, и навыки решения определенных проблем и задач.

3 уровня создателя, или, как творить, не впадая в депрессию.

Создавая что-то мы расчитываем получить что-то взамен, это любовь зрителя, и порой, она важнее денег. А иногда она измеряется деньгами.

1 уровень создателя, это когда вы создаете, чтобы получить любовь извне, в в иде одобрения публики. Но публике не всегда можно угодить, сегодня она тебя обожает, а завтра теряет к тебе интерес. И в таком случае можно попасть в серьезную зависимость от желания угодить. Желания быть «в тренде», предугадывать желания зрителя, становясь его рабом. Негативной стороной этого пути может стать полная опустошенность, от того, что вы не получаете той отдачи, которой ждете, на которую работаете.

2 уровень создателя, – это когда любовь, необходимая вам, рождается внутри вас, вы наполняетесь ею и вдохновением, и творите. Вы делаете это не только для себя, а для публики тоже, но вы не раб публики. Вы исполняете то, что хотите вы, то, что возникает в вашем сердце искреннем желанием, разгораясь креативной энергией. Вы не жаждите признания, потому что творите не от недостатка любви, а от ее наличия.

И 3 уровень создателя, это органичное продолжение 2 уровня. Здесь, отдавая в мир свои творения вы наполняетесь энергией еще большей. Вы нашли тот самый резонанс своей души с душами других людей, через свое творчество. Вы полностью раскрываетесь и реализовываетесь в своем деле.

Вы можете получать любые деньги на каждом из уровней создания, но без  любви, деньги ничего не значат для творца. И не пугайтесь того, что если вы будете создавать то, что любите вас будут меньше любить или будут меньше платить вам. Я вовсе не призываю вас становиться альтруистом и жить только ради творчества.

Напротив, деньги не мешают вашему развитию, в том числе и духовному. Я помню, как мне было тяжело впервые попросить у Бога денег в молитве перед сном. Я поняла, что ограничения, мешающие мне это сделать, обусловлены убеждениями, которые я тогда имела. Но я начала просить, забыв о том, что это как-то неправильно, постыдно или некрасиво. На самом деле я просила не столько денег, сколько возможностей. Ведь вы знаете, что деньги с неба не падают. Но если вы готовы к тем возможностям, которые появятся в вашей жизни, то они обязательно придут, с шансом заработать столько сколько вы себе позволите зарабатывать на данный момент жизни.

Я называю это состоянием активного творца. Когда  то, что вы делаете идет изнутри, резонируя с вашими желаниями, когда вы полностью берете ответственность за свой выбор, выбор того, чем вы занимаетесь, и это приносит вам невероятное удовольствие и отдачу о которой вы и не мечтали.

Творческий ступор

Ожидая вдохновения всякий раз перед тем как что-либо сделать, можно его просто не дождаться.

Иногда вдохновение рождается в действии и необходимо просто начать. Однако, как справедливо замечено, самый сложный шаг, всегда первый.

И творческий ступор возникает, когда вы хотите что-то создать и не можете. У вас может быть даже расписан план действий, но печальная ирония в том, что вы не в состоянии сделать первый шаг. Вы приближаетесь к исполнению, берете с энтузиазмом свой список, смотрите на пункты, тяжело вздыхаете, и включаете какое-нибудь видео в интернете. Теряете час на просмотре видео, затем вспоминаете: «Ах да! Я же должен был что-то делать», достаете снова свой список, смотрите на него, и думаете: «Все! Сейчас начну!», затем идете на кухню, чтобы взять что-нибудь поесть. И так может продолжаться до бесконечности. Пустая потеря времени.

Что отдаляет нас от действия? И как же нам двигаться вперёд?

1. Бессмысленность

Проблема: задачи, стоящие перед вами вызывают лень и уныние, потому что вы чувствуете бессмысленность этого дела. Ощущаете усталость еще не взявшись. Неверие в то, что это кому-то нужно.

Описание: бессмысленным кажется нам то, что мы делаем не из личного интереса.

(вы делаете это из чувства долга или ради денег. Или даже для себя, но не ощущаете пользы от этого дела)

Решение: Смысл появляется, если то, что вы делаете соответствует вашему личному видению (см. стр. …) Задайте себе вопрос: то что я делаю ведет меня к моим целям? Я получу удовольствие в процессе? Я получу удовлетворение и чувство самореализации, когда закончу?

2. Многозадачность

Проблема: так много дел, что вы не знаете за что взяться. Переключаетесь с одного на другое, не завершив предыдущее.

Описание: мы беремся за то, что легче, понятнее для нас сейчас, мы беремся за дело, первая трудность – и мы бежим туда где понятно, где у нас получается, где комфортно.

Решение: отмести то, что не соответствует вашему личному видению, и уже отменится лишнее, появится некая структура. Разделите задачи на этапы и не давайте себе отступать и переключаться на новое.

3. Не знаете как начать

Проблема: вы смотрите на список дел, как баран на новые ворота и не можете сдвинуться с мертвой точки.

Описание: Задача которая стоит перед вами кажется слишком большой и страшной лишь потому что описана слишком общо без конкретики.

Решение: распишите большие задачи на простые и понятные шаги, например: вместо «сделать презентацию».

Напишите пошагово: 1– собрать данные 2 – наметить план и структуру  3 – написать текст 4 – сделать оформление…и т.д.

4. Неуверенность в себе

Проблема: вам страшно браться за дело, даже когда все готово к началу. Вы говорите себе: нет, я еще недостаточно знаю и умею и решаете «поучиться» еще.

Описание: дело в заниженной самооценке, вы все время чувствуете, что вам чего-то не хватает, чтобы начать делать ваши творческие проекты, но по сути, это иллюзия, которая избавляет вас от действия.

Решение: вы как бы ждете разрешения, потому что сами себе не можете разрешить действовать. Вот вам от меня персональное разрешение. Не бойтесь действовать, не бойтесь ошибаться, это часть творческого пути. А если серьезно,то только вы сами можете поверить в себя и позволить себе творить.

Помните, ваше эго боится всего, что может нанести вам вред. Оно руководствуется убеждениями о том, что то что вы делаете бессмысленно, вас кто-то осудит, все равно не получится хорошо и т.п. Эти страхи иррациональны. За ошибку вам не грозит страшная расплата. Напротив, ошибки важны, как ничто другое в творческом пути. Лень – это отсутствие энергии, необходимой для решения поставленных задач. А, как вы помните, у нас есть только один самый главный неиссякаемый ресурс энергии – это искреннее желание. Поэтому начав дело, доверившись внутреннему, вы откроете источник вдохновения, а страхи будут постепенно терять свою силу.

Чувство вины

Чувство вины убивает воображение.

Прислушайтесь к себе и понаблюдайте за собой в течение дня. По какому поводу вы ощутили чувство вины? Я была удивлена, когда обнаружила в себе, и еще больше удивлена, когда заметила и в окружающих то, что мы чувствуем вину на самые простые и естественные для выражения нашего естесства вещи. За желание свободы, за желание порадовать или даже побаловать себя, испытываем чувство вины за то, что у нас то тело, которое мы имеем, такая внешность. Вещи, за которые мы никогда и ни за что не должны чувствовать себя виноватыми.

Помните притчу про зарытый талант? Раб, который спасовал, который не захотел брать ответственность за свою судьбу, отдав ее в руки Господина, был назван ленивым и недостойным. Очень часто в жизни нас учили зависеть от чьего-либо решения. Но сама жизнь учит обратному – это брать ответственность в свои руки. Я не устаю повторять, что мы творцы собственной жизни, и чувство вины делает нас пассивными, лишает этой творческой энергии, обрекая на вечное чувство долга.

Чувство вины отдаляет нас от духовного, от любви и радости.

Потому что если вы погружены в чувства стыда, недостойности и свои сожаления о прошлом, то вы не живете в настоящем, и не творите в нем.

Один из главный принципов творчества – это ваше чистое намерение, искреннее желание вашей души. А значит, для того чтобы что-то создать, нужно быть внутренне свободным, свободным от чувства вины, чувства долга и стыда, чтобы позволить себе свободно и искренне пожелать что-либо.

И если вы стыдитесь своих жизненных ошибок, как грехов, которые пятная вашу чистую душу, тянут ее вниз, просто вспомните, что ошибки, неизменно ведут к одному из двух: это либо сожаление и самоуничижение, либо ваше желание понять их, измениться и вырасти.

В мире нет ничего «безошибочного», ничего идеального, все начиналось с малого и эволюционировало благодаря пробам и ошибкам.  Ошибки жизненно необходимы нам, и я предлагаю вам нечто радикальное, это радоваться и «праздновать» каждый усвоенный урок в своей жизни, какием бы болезненным ни был опыт, при котором этот урок был бы усвоен.

Позвольте себе быть собой.

Чтобы почувствовать любовь, ту любовь Мира, его чудесную помощь, к которой я все время возвращаюсь в этой книге, не нужно в сущности ничего. Вам не нужно быть идеальным, безгрешным, гениальным или особенным. Просто позвольте себе быть собой и довериться Миру.

Пускайтесь в путешествие по вашему творческому пути, прислушиваясь к тому что звучит у вас внутри, что подсказывает интуиция, и идите туда, куда ведет вас вдохновение.

И когда на творческом пути будет что-то не получаться, отпускайте ваши грандиозные идеи с легкостью и без сожаления. Идеи приходят и уходят, если им заблагорассудится. Идея, как свободолюбивая птица, залетевшая в окно художника. Может с ним остаться, а может и улететь.

Не вините себя, если вдохновение ушло, проект остался не закончен и вы не знаете, что дальше делать. Дайте себе время. С творческими проектами всегда так, они не терпят спешки и у них свое понятие времени. Пока художник торопит: «Ну же, когда? Закончить бы поскорее» Ваш проект может потребовать время для того, чтобы отлежаться на полке. За это время вы можете жить своей жизнью, получить новые знания и опыт, и, затем, вернувшись, окинете ваш проект свежим взглядом и найдете новые решения.

В процессе чистого творчества не действуют никакие расписания и дедлайны, ваш проект растет и развивается вместе с вами и будет воплощен в жизнь именно тогда, когда вы полностью готовы и обладаете всем необходимым для его воплощения.

Идеальных путей не бывает и каждый идет своим путем.

Я выбираю любовь вместо страха.

Страх мешает нам открыть свои сердца, полюбить друг друга и жизнь на Земле в полной силе. Любовь – это противоядие от страха. Просто подумайте, какие эмоции, которые вы когда-то считали «правильными» вызваны страхом, а какие любовью. Корить себя за что-либо – страхом. Замечать красивое вокруг себя – любовью. Желание сидеть дома и никуда не выходить – страхом перед миром. Желание путешествовать – любовью к миру и его познанию. И так далее.

Если вы попробуете все свои действия и эмоции подвергать этому мини-тесту «страх или любовь», то вам станет гораздо легче жить.

Самый величайший дар, которым мы обладаем с рождения, – это свобода. У нас есть свобода выбора и свобода воли, свобода создавать ту жизнь, которой нам хочется жить. И если вы сейчас мысленно фыркнули, подумав, «ну да, но я то не свободен», поймите, что это рамки, которые существуют у вас в голове. И не важно по чьим правилам вы играете, в душе вы по-настоящему свободны, и творчество – то есть свобода творить и создавать что-либо, как нельзя лучше возвращает нам утраченное ощущение свободы.

Секреты успеха

1. Маленькие ступеньки каждый день, шаг за шагом.

Это как сесть на шпагат. За 1 раз не получится, для этого нужно тренироваться регулярно, и пусть даже после каждой тренировки вы не будете наблюдать видимого результата, в какой-то момент вы просто сядете на шпагат так легко, как будто всегда это умели.

Я верю, что нам не зря даны дни и в них определенное количество часов. И наше тело и мозг особым образом реагирует на все, что мы из себя хотим сделать. Учимся мы, творим или тренируемся физически, в течение дня мы можем сделать ровно столько сколько можем, а часть работы происходит «за кулисами», например, во сне, когда наш мозг обрабатывает всю полученную информацию за день, а наше тело перестраивается так, чтобы нам эффективнее помогать и т.д.

Мы, люди, склонны к тому, чтобы желать получить все и сразу. Важно не забывать, что для любого результата требуется время, иногда больше чем вы планировали. Главное, это продолжать что-то делать и делать это регулярно, чтобы не отвыкнуть во время пауз.

2. Осуждая других вы теряете свое время и вдохновение.

Мне пока сложно объяснить этот процесс, наверное недостаточно опыта, но я просто это чувствую. Чувствую, как творческое вдохновение покидает меня, если я позволяю себе осуждать кого-то или чье-то творение.

Раздражает в других то, что есть в нас самих. И если мы осуждаем чьи-то недостатки, то, вполне возможно не замечаем наличие этих же качеств у себя.

Все что мы говорим плохого Вселенная принимает как желание. Желание, которое стремится исполниться. Поэтому я стараюсь не концентрироваться на том, чего у меня нет, а на том, что я могу создать.

3. Не думайте о страхе.

Страх  парализует и сковывает, он ограничивает наш лимит, хотя мы и сами не знаем своего лимита.

Я вспоминаю, когда я начала заниматься акробатикой на воздушном кольце, я ощутила, что избавилась от страха, правда не сразу. Начну с того, что я никогда не считала себя гибкой, сильной и обладающей достаточными качествами чтобы заниматься гимнастикой, ведь существует стереотип, что такими вещами можно заниматься только с раннего детства.

Однако в тот год на меня повлияли некоторые вещи. Одна из которых, передача  «Цирк со звездами», где Ксения Собчак за несколько недель научилась висеть под куполом цирка, выступая наравне с известными акробатами. Мне было 21, когда в Санкт-Петербурге открылась студия, где обучали искусству выполнения трюков на воздушном кольце. Я наткнулась на рекламу в контакте, и пришла на пробное занятие. На занятии нас оказалось всего трое включая преподавательницу – хрупкую девушку небольшого роста, которая весила меньше сорока кг.

«Ну хорошо», говорила я себе, «пускай у меня не получится выполнять акробатические трюки, я хотя бы разовью немного силу и повешу под потолком.» Однако мою картину мира вскоре хорошенько встряхнули. Это произошло, когда моя преподавательница сказала мне: «Залезай на кольцо». «Залезать? Ну как, оно же высоко, может, есть какой нибудь стульчик, чтобы встать? И достаточно ли этого гимнастического мата для защиты? Может, постелим что-нибудь еще, ведь я обязательно упаду!».

«Залезай!», – она была непреклонна. Я взялась руками за кольцо, только чтобы продемонстрировать неспособность подтянуть себя наверх. Как тут, неожиданно почувствовала, что моя 39-килограммовая преподавательница поднимает меня вверх двумя руками. Я очевидно весила больше нее, и у меня не было выбора, кроме как с криками вскарабкаться на кольцо толщиной 3 см, которое сразу же начало вращаться на тросе.

Подсадив меня на высоту, она подытожила:

– Посиди тут немного, попривыкай к высоте.

Следующие изменения  в моем сознании происходили каждую неделю, когда она говорила мне очередной трюк, который мне необходимо сделать. В моем сознании проносилось «ага, конечно, она же с детства занимается спортом, у меня так не получится» Я выжидала, пока моя напарница по занятиям выполнит задание, и только потом с недоверием пробовала сама. Но к концу занятия я осваивала очередной элемент без особого труда.

Закончилось это все тем, что мне предложили выступить на отчетном концерте студии с сольным номером на кольце. Я начала заниматься в декабре. Концерт был в мае и до него оставался месяц. За месяц мы сделали, как мне казалось, невозможное. Даже за пару дней до выступления у меня еще с трудом получалось собрать все движения вместе, но на сцене я действительно блистала.  Хотя я была больше поражена другими учениками, которые за тот же период времени освоили еще больше трюков, чем я и тоже подготовили захватывающие выступления.

Мы сами не подозреваем, на что способны. Когда учишься акробатическим трюкам, воочию наблюдаешь, как страхи, сковывающие свойства внутренних сомнений, беспочвенны и живут в нашей голове, чтобы просто нас пугать и сдерживать.

4. Представьте, что нет никаких правил.

Одна из причин, почему многие люди становятся видео-блогерами и меняют реальную работу на виртуальную, это свобода самовыражения. На пространстве YouTube нет никаких правил, ты можешь быть кем угодно, создавать видео о чем угодно, об экстремальном спорте, половых отношениях, об обучении игре на фортепиано или разведении лошадей. А можете и делать все сразу.  В мире профессий ты не можешь позволить себе такой роскоши, ты должен выбрать одну нишу и жить по продиктованным ею правилам. Или необязательно?

Просто представьте, что в деле, которым вы хотите заняться нет правил и ограничений. И даже наоборот, чем более свежий и удобный вам способ самовыражения вы найдете, тем больший успех вас ожидает!

Когда я начала писать эту книгу, я просто хотела выразить свои мысли на бумаге, это даже не должно было становиться книгой. Но в процессе, я включила свою творческую сторону дизайнера, и подумала: А какой должна быть книга, которая понравится мне, и которую мне захотелось бы купить?

И ответ был: – Дизайнерской. Она должна быть такой же разноцветной и стильной как мой характер и вещи, которые я люблю. Она должна не вызывать скуку и давать дельный совет тогда, когда вам это нужно.

Я запретила себе критиковать свое будущее творение, только потому, что ничего подобного я не видела. В действительности, всегда найдутся люди, которым не понравится то, что я делаю, но моя миссия не угодить всем на свете и сделать то что понравится всем (потому что, как минимум, это нереально), а сделать то, что будет нравится мне самой.

Тогда обязательно найдутся люди, которые думают так же. Но пока не сделаешь, пока не выставишь это на общее обсуждение, никогда не узнаешь о том, что эти люди есть. Боясь мира, холя и лелея свое творение ради себя и стен своей мастерской, ты никому не оказываешь услугу.

Поэтому представьте, что никаких правил нет, и вы обладаете свободой самовыражения, и творите.

5. Падая, вставайте

На вашем пути будет не мало падений. И, как правило, за историями успеха всегда стоит путь через тернии, который остается за кулисами. Это и неудачи и потери и борьба с одиночеством. Главное, что я поняла: как не банально это прозвучит, но все плохое – это тоже хорошее.

Во первых, не падая, не научишься ходить, так?

Во-вторых, если бы нам в жизни доставалось бы все без усилий и препятствий, это была бы крайне скучная жизнь, и мы бы не научились ценить что такое хорошо, не узнав что есть плохо.

В третьих, попытки не равно неудачи.  Вы знали что Томас Эдиссон, изобретший лампу накаливания, чему по сей день обязано человечество, тоже сделал это не сразу. Он работал и искал, и множество его попыток не увенчивалось успехом. И когда один журналист спросил его: «Каково это, потерпеть неудачу 10 000 раз?», Эдиссон ответил:

Я не терпел поражений. Я просто нашёл 10 000 способов, которые не работают.

Попыток не бывает много или мало, иногда их столько сколько нужно для достижения вашего результата.

6. Прокрастинируйте с пользой

Сейчас очень много можно встретить обсуждения темы прокрастинации и того, как с ней бороться. Мол, соц сети, видеоролики в сети и тому подобная потеря времени мешает вам делать вашу работу.

За себя скажу, для меня это бывает спасением. Когда у меня ступор, нехватка идей или мотивации, я иду в сеть. Вернее, я иду за информацией, которую необязательно получать онлайн, можно и книгу почитать, но лучшая информация приходит в открытом общении с миром, будь то живое либо виртуальное общение.

Когда сценарист не знает, как написать тот или иной диалог, он может позволить себе посмотреть парочку фильмов, чтобы вдохновиться, не правда ли?

Психолог Адам Грант продвигает оригинальную идею о том, что прокрастинация способствует креативности: если перед вами стоит задача, и вы немедленно приступите к ее решению, вы будете дисциплинированным. Но если вы позволите себе отвлечься на какое-то время, то скорее всего найдете более креативные нетривиальные решения.

Я объясняю это тем, что, в первую очередь для решения задачи мозг старается пользоваться логикой, тем что ему известно и тем, что на поверхности. Но когда мы переключаем наше внимание на какие-либо вещи, включаются другие отделы мозга, начинают сопоставлять разные слои информации, сочетая не сочетаемое, приходя к не очевидным и оригинальным решениям.

Ловушка прокрастинации состоит в том, что вас может засосать в черную дыру, где четыре часа проходят как двадцать минут, и вырвавшись, наконец оттуда, вы не обнаружите ни вдохновения ни мотивации.

Так происходит с задачами, которые нам очень не хочется выполнять. Может быть по причине подсознательных страхов. Только такие дела мы будем откладывать и откладывать до бесконечности.

7. Не ждите совершенства.

Многие музыкально одаренные люди думают: «я не буду заниматься музыкой, потому что я не Леди Гага» Но Даже леди Гага не родилась Леди Гагой! Когда-то она была простой девочкой, которой папа подарил долгожданное пианино. Каждый день на лестнице в квартире, где она жила с родителями и старшей сестрой, Стефани пела песни любимых звезд, повторяя снова и снова то, что у нее не получалось. Она начала писать музыку, как только обучилась игре на фортепиано. Сомневалась ли она когда-нибудь в себе? – Конечно да!  Но ни сомнения в себе ни трудности не остановили ее от самовыражения в творчестве.

Не только музыканты но и все мы время от времени запрещаем себе  что-то, говоря: «я же не гений, или «я не известный художник», писатель и т.п. или более часто: «я еще не достиг того уровня мастерства который нужен чтобы творить». Поверьте мне, вы можете творить на любом этапе своего развития, и даже учиться в процессе.

8. Доверяйте миру.

Забудьте ненадолго о той броне, которую привыкли выставлять, контактируя с миром, и доверьтесь ему и тому, куда вас приведет вдохновение. Для этого, бывайте в новых местах, пробуйте новое, не отказывайтесь от заманчивых предложений, только слушайте свою интуицию, и поступайте в согласии с внутренним резонансом от предложенного. Не бойтесь людей. И не бойтесь общения с ними. Одна встреча, одна фраза может стать источником новых идей, образов и вдохновения.

10. Не стесняйтесь самовыражения.

Есть одна вещь, которая приковывает наше внимание к бренду, к личности, к произведению искусства – это искренность. Бренд, в котором нет искренности, нет творческого самовыражения его создателя, будет восприниматься как «фальшивка», вызывать скепсис, независимо от маркетинговых средств и обилия рекламы. Личность, будь то певец, художник, артист или политик цепляет нас больше всего тогда, когда мы чувствуем, понимаем человека, и то, что он хочет выразить. И тогда мы принимаем его и любим со всем его несовершенством. Никакой выдуманный образ не заменит искренности самовыражения. То же касается и творческих произведений, нас цепляют эмоции живого человека, переданные, выраженные, показанные зрителю.

И когда вы определите, что внутри вас жаждет выражения, вы поймете в чем ваш уникальный аутентичный путь. Путь, который может быть прямой и ясный, а может быть сложный, со множеством препятствий.

Я как-то сравнила этот путь с катанием на велосипеде или роликовых коньках. Пока у вас есть цель покорить вершину и вы едите в гору, и вам придется приложить немало усилий, продолжая движение. Противостоять силе гравитации и ветру, подло сдувающему вас и не останавливаться, а то есть риск покатиться обратно. Но как только вы достигаете вашей первой вершины, катание становится свободным и невероятно легким. Вы едите с горы и все силы природы помогают вам набирать скорость. Так же и на творческом пути, сначала вы доказываете Вселенной свои намерения, и несмотря на препятствия не отступаете от намеченной цели, а затем взяв вершину, вы обретаете свободу творчества, все силы Вселенной приходят вам на помощь, ускоряя ваше движение и развитие в разы. И все это до тех пор, пока вы не завидите новую вершину.

Послесловие

Я писала эту книгу, чтобы ответить на свои вопросы, помочь себе понять кто я и зачем мне творчество. А так же, чтобы выразить свои мысли в пространство, и зародить в сердце каждого, читающего эту книгу веру в себя и свои силы.

Хотелось бы выразить благодарность своим родителям, которые поддерживали каждый мой жизненный выбор, подогревая мой внутренний огонь и веру в себя: мою маму Светлану Геннадьевну Лашкевич и мою бабушку Валентину Васильевну Лашкевич.

А так же , хочу выразить благодарность всем людям, встретившимся мне на моем жизненном пути, которые так или иначе сформировали мой характер, отношение к жизни и творчеству.

Искренне благодарна Изюмовой Марине Викторовне – моему дорогому педагогу и наставнику, за веру в меня и за то, что она научила меня креативно мыслить и воплощать свои задумки в жизнь.

И спасибо аудитории моего канала на Youtube, за поддержку и мотивацию в написании этой книги.

Творите с удовольствием!

Ваша Катрин.

Content

Лэш Катрин Вдохновение и творческий путь